Bille sur rampe

Deux lancements la même date, gros planning su’a map du Saguenay. Pour Chevrotine, c’est leur deuxième album nommé Pinball. Ce second bébé est paru dernièrement le 29 mars, en ligne. Le vinyle est en cours de presse par Drummond Records.

Enregistré et mixé par Jp Vautour au Buck Studio. Masterisé par Lee Belley au LEE Amps Studio. Artwork par Chevrotine avec l’aide inestimable d’Émilie Bellemare et de Pierrot DeNéron.

Chevrotine

Chevrotine, les rockeurs incontestés du Saguenay. Il y a neuf ans de cela, directement de St-Honoré. Un démo en 2019 pis plein, plein de shows.

Playfield

À l’instant où le show carbure son gaz d’allumage, je me retourne pour m’apercevoir qu’il y a rassemblement. Y reste pas grand place dans le BaP. Y’a du monde à shop.

Rocky

Un punk se pointe avec une robe de chambre. Après quelques interprétations, il y a passation des pouvoirs. La cape est léguée à un autre spectateur juché en avant qui l’arbore tel l’étalon italien en position de boxeur.

Flippers

Steph se détache les cheveux, ça devient sérieux, sérieux.

« La prochaine est une reprise, une reprise de Chop suey tapé sur Art TV ». Les blagues d‘Éric fusent de tous côtés, sans préavis. « C’est l’heure des moitié-moitié ». Jp se met de la partie : « LOTO-SAGS ».

Machine à boules

Je vais vous faire vivre ce nouvel album Pinball, le ressentir en m’attardant sur chacun des huit titres dans l’ordre chronologique dans lequel ils ont été joués …

Leurre

On a ici encore des textes très forts. Du beau vocabulaire bien utilisé. Un beat plus lent, stoner si on veut. Bien entendu, on nous réserve un sublime show off d’Éric avec sa guit‘. Tu vas délirer solide.

Lucie

Demeurons dans un registre plus slow. Chantons en cœur. Une guitare bien insérée, sur une gamme plus aigue. Tous les musiciens forment l’ambiance musicale solide. Délires-tu ?

Paire de couilles

Introduction de guitare saturée. Ensuite, les autres potes embarquent. On demeure dans le plus slow. On prend le temps de déguster et nous de savourer chaque note, c’est entrainant. La guitare est de retour avec ce qu’on a entendu d’indescriptible il y a quelques secondes, notre envie est comblée. Es-tu un bon capitaine ?

Bikini

La batterie est le chef de file sur celle-ci. Il est remarquable, ses inventions rehaussent Chevrotine. Voix en trémolo se dirigeant vers un débit saccadé adéquat. Ça discute des apparences, que tout est superficiel. Grosse moralité de société dans ces vers, ces rimes.

Tête froide

 »Dans ta tête, une balle de pinball », clin d’œil au titre de l’album. Une touche de surf rock, plus balade. Je me balance de gauche à droite, droite à gauche et on répète. T’es tu chaud ?

Ça va tu bin?

Ma favorite de l’album jouer live. Ça parle pas juste de machine à boules, mais il y a plusieurs mots qui en font référence. Bon ! Une chanson qui s’écrit comme ça se dit, ça se parle. En quelque sorte, du joual à son plein potentiel.

Industrial shit

La toune qui signale la fin de l’écoute de l’album, mais ce n’est pas le cas pour ce show. Plus lourde, on ressent davantage la basse de J-P qui est constamment omniprésente. Ses quatre épaisses cordes sont les vertèbres qui complètent, viennent cimenter la colonne vertébrale assurée par le batteur.

Fêlés dans tête

Démarrage en trombe. On a droit à une dernière leçon de rock’n’roll. Le tempo ralentit quelque peu pour laisser tout la place à la guitare du maitre des cordes Éric. Un riff aigu qu’on voudrait éternel. Et ça repart aussi vite qu’à son point de départ. Le refrain nous reste… dans tête.

The Boredom Empire

The Boredom Empire de Quebec city va s’échoir au Saguenay. Les gars ont trippé pendant le cours de musique punk, gracieuseté de Chevrotine.

Les quatre voyous délivrent une musique rock’n’roll, rock des années 60, garage et punk oldies. Ils rayonnent depuis leurs débuts en 2018.

Phil, le frisé, est au vocal et simultanément a la guitare.

André, son père, est le drummer aux cheveux longs.

Antoine assure la basse, aussi facile qu’un jouer pour lui. Il assume avec brio un deuxième chapeau au vocal.

Endrick ne fait qu’un avec sa guitare, nous laissant l’accompagner dans son monde.

Punk rock

Je dois avouer que c’est une première pour moi. Je n’avais qu’effleuré, flirté avec leur bandcamp. Un survol de quelques secondes pour chaque piste parcourue.

Les bad boys de The Boredom Empire nous conjuguent des paroles sans détour. De l’attitude à revendre, prestance et arrogance. Ils transpirent la confiance.

En plus de chanter sans arrêt, beugler, Phil torche sa guitare. Il se laisse emporter et se garoche à genoux en bas du stage. Ses riffs ne s’arrêtent pas, il continue de s’exercer agenouillé devant nous. Un as !

Wanted

23 heures 48, cerises de police réfléchissant sur le verre des fenêtres de notre sous-sol, ça brasse au Saguenay ces temps-ci.

Le trash tournoie autour du poteau mal placé.

Jaloux de son chanteur, Antoine se joint à nous. Le bassiste joue au milieu de la gang.

Devoir accompli

Je m’en retourne à la maison la tête pleine de souvenirs. J’ai très bien fait d’écouter mon instinct et ne pas manquer pas un, mais deux lancements d’album. Le choix était trop déchirant entre mes deux attirances artistiques : Blanc Dehors et Chevrotine.

Sans tasser du revers l’impressionnant dérapage de The Boredom Empire. Good job!

Feu roulant saguenéen, pas facile de tout suivre. Rendu là, c’est un heureux problème. La scène et les salles de spectacle sont bien vivantes en région.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction & révision : Julie Fortin

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Le soir venu, 19 h se pointant à l’horizon, je me crinque et lâche un wack à mon partenaire d’émotions fortes. Grand moment pour la bande de Blanc Dehors, ses membres étant pour moi des amis.

CEM

L’heureuse salle qui en hérite est le haut lieu de qualité sonore : le CEM. Une neige printanière, parfait scénario de film, s’est déposée sur le toit des entrailles du spectacle qui s’exprimera sous peu.

Même si ce n’est pas du punk, je croise la même crowd qu’à l’habitude. Je croise plein de chums, une bonne sortie en perspective.

Aucun autre band affiché, rien en première partie. Je m’empresse donc d’entrer à chaleur.

Diaphane

Je bifurque du portail d’entrée vers le local de la destinée de Blanc Dehors. Pas demain, mais ce soir. les membres du groupe attendaient le 5 avril tels de petits gamins, impatients. Il faut comprendre que c’est significatif le lancement de Diaphane. Cela signifie  »Qui laisse passer la lumière sans qu’on puisse distinguer au travers les objets » (définition du Larousse).

Nous découvrirons ce qu’en est leur interprétation personnelle. Tout comme leur premier, il verra le jour en vinyle. J’en ai justement précommandé une copie.

C’est Blanc Dehors

Neige commandée, souhaitée par Blanc Dehors et vœu exaucé. Le concept est habilement tissé. Je suis tranquilo avec une bière du même nom à la main.

C’est du new wave dans ta gueule, éblouissant telles des hautes dans face. Un tempérament rebelle, qui en a dedans. Synthpop qui rock!

Retour vers le futur

Parallèlement, c’est léger, doux et réconfortant comme un Q-tip dans le creux de ton oreille. Une ouate qui adoucit tous les maux.

Dla musique enveloppante, enrobée de synthés. Bienvenue ou rebienvenue dans les années 80!

Voyage astral

Je me bute immédiatement le nez à la dernière rangée de spectateurs entassés. C’est plein. Je n’ai pas souvent vu le CEM aussi full. Foule de gens de tous âges. Le succès suit le groupe depuis la création de son premier essai.

Visitons les brumes

Il y a déjà de la boucane qui prend place, planant au-dessus de la scène emplie de tous les instruments maîtrisés. Sourires éclatants, chaque individu faisant face à nous semble vivre sa best ́life.

Mémoire et Instinct de survie, deux pièces pour débuter leur manège. Tambours martelés à l’aide de grosses mailloches, la sonorité jaillit, un rayon de soleil perçant la brume environnante.

Flocon par flocon

C’est la minute des présentations de nos phénomènes uniques, attachants. On a le goût de leur faire un colleux. Voici la compagnie…

Caroline

Chanteuse chevronnée qui traine avec elle un bagage musical d’une lourdeur positive. Elle provient d’un passé de musique classique, de l’expérience dans plusieurs styles qui l’appelaient. Une voix si douce, qui peut monter très haut, elle tient la note. C’est la funambule de la portée.

Toupet carré et toute couverte de blanc, la classe dans son one piece! Caro se retrouve aussi au gouvernail du second synthétiseur, bien mené.

Stevens

Le gars de la basse, enjoué à l’infini. Orange est le magnifique générateur de la puissance, l’essence de Blanc Dehors. Il s’amusera à changer son arme de bonheur au cours de l’accomplissement de son avenir.

On a affaire à un garçon qui n’en est pas à son premier bal. Vous avez peut-être reconnu ses joues aux abords d’un autre de ses groupes : Goudron, J’existe-tu?, Dream To…

Alexis

L’homme qui a l’air de vouloir brasser, situé en arrière du drum, c’est le gentil Alexis. Sans fautes, synchro même quand ça devient plus complexe de tenir un beat, rapide ou lent.

Chemise rose déboutonnée, car il se donne à fond les caisses. Il est également le batteur pour Les Cornets Volants. J’irai justement les voir live le 10 avril au Côté-Cour. Surveillez ma couverture sur ces moineaux.

Julien

La guit rouge est domptée par Julien, ne cessant de me surprendre d’année en année. Membre du défunt groupe La Mère Vipère, il met son talent à profit dans Minuit Phosphène.

Chemise ouverte au gré du vent, il se lâche lousse à soir. Ses solos sont percutants, reconnaissables parmi la masse. Tout ce qu’il touche se ramasse imprégné de sa signature, le genre que Julien a mis sur pied à son image. Régalez-vous!

Magali

Active en coulisse, le fantôme de Blanc Dehors : Magaliiiiiiii. L’artiste responsable de son image au sens propre et littéral. Elle a dessiné les pochettes de ses enfants musicaux, les stickers, les t-shirts…

Le dernier vidéoclip du groupe qu’elle a tourné en utilisant une caméra 16 mm… Tous les artisans se sont promenés dans les champs de Chicout-Nord et dans le centre-ville de Chicout.

Gabriel

La cinquième ombre sur le stage, le ptit nouveau Gabriel. Il s’est ajouté à la camaraderie pour la durée de la tournée et sûrement davantage. Facilement distinguable avec son pinch et sa couette.

Gab assure la deuxième guitare. Donnant un break à Julien et offrant son style différent, innovateur. Il a plus d’une corde à son arc. Il acquitte exemplairement sa tâche de gestion du premier synthé, d’une importance capitale.

Blancheur

Blanc Dehors enchaine avec la pièce Sentinelles, du nouveau. Changement de guitare pour une blanche éclatante.

Après, nous avons droit à un hit, pression artérielle en accélération.

Solitude, la mélodie entendue dans leur fabuleux vidéoclip.

Blanc Dehors, c’est mielleux. Rugueux à l’occasion, pour ajouter du punch.

Troubadours

La suite nous réserve une chanson parlée.

La guitare couleur sang est de retour, is back. Le guitariste se lance, encore une fois, dans un solo apprécié. Jeu de pédales à point!

Tout se passe trop vite. Nous aimerions pauser cette scène translucide, véhicule de sentiments agréables. Caro reprend les gigantesques baguettes tamponnées, un son lourd assourdissant. Le tambour rouge se fait mettre à l’épreuve par la tigresse.

Des anges

Textes francophones parfaitement articulés. Musique angélique satinée, harmonisée par un vocal tantôt aigu, tantôt bas.

Au tour de Gab de changer pour une guit sèche. Se passant pour un bref moment de sa strap girafe. On switch de style, la drive tourne de bord. J’aime le goût de ce nouvel ingrédient.

Les membres de Blanc Dehors sont tous multi-instrumentistes. Chacun ayant son rack d’armes à portée de main. Stevens délaisse sa fidèle basse pour sa guit électrique beige, ornement central en bois. À la même fraction de seconde, Julien réapparait avec une basse rouge. Sacré filou! Je me suis rendu compte de son p’tit jeu.

La prochaine chanson est teintée de la forte influence de Joy division. Coups de gratte descendus sur la guitare…

Théâtral

Introduction requise pour une pièce complétant le setlist ; un texte repris de Sophie Larouche.

Un spotlight s’allume et nous dévoile une danseuse, s’exécutant au centre des fans. Elle fixe son audience, éclairée d’un faisceau vert. La démarche artistique est complète et accomplie.

Insomnie

Ça fait quatre ans que Blanc Dehors existe. Ce projet est le résultat de nombreuses nuits blanches. La table est mise pour la pièce thématique Nuit dense.

Suivie de l’attendue Élixir.

Sur un nuage

Parloir de l’amour, d’espoir et de love, voilà Promesse.

La suivante traite de laisser passer, d’être transparent : À travers. Il faut s’assumer, faire ressortir cette facette cachée de nous.

Caroline conclut en s’adressant à ses convives « On vous laisse avec Haut le cœur« .

Zen

Un show thérapeutique, qui fait du bien. Surpris, je suis. Encore meilleur que je l’espérais. Blanc Dehors fait partie de l’effervescence saguenéenne passée et en cours…

Je m’imagine très bien en train de réécouter Diaphane en mou sur mon divan, me replongeant dans ces souvenirs au rythme des sillons parcourus par mon aiguille.

Ce 5 avril, c’est la cohue au Saguenay, deux lancements en ville. 50 % rabais pour Chevrotine de l’autre bord du pont au BaP, jumelé à The Boredom Empire. Jme traverse.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Valérie Lapierre

Révision : Marie-Eve Landry

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Question-culte et début de l’événement

L’événement bat son plein depuis un bon moment déjà quand j’arrive.  Vie professionnelle oblige, j’ai remis mon plaisir à plus tard le temps d’un shift de fin de semaine. Je brillais donc par mon absence lors du baptême des planches de Enemy’s et des prestations de Bob et les Macalousses, de Sandra Contour, de Blanc Dehors et de JIGS. Mes souris devant assurer leur subsistance aussi, je n’ai malheureusement aucune magie à sortir de ma manche pour l’occasion. Je vous invite cependant très fortement à suivre la musique de ces formations.

Le périmètre de l’église St-Édouard se rapproche au rythme de mes pas, et je joindrai bientôt le Culte. Je constate la présence d’une bonne lignée de gens sur le trottoir. Ils sont tous installés pour leur divertissement, collés sur l’extérieur des grilles ou dans leur char, café Tim en main. Ils profitent du Culte sans y contribuer. Ce fait suscite une interrogation : pourquoi une tranche de la population – d’un certain âge disons-le – se gave éhontément du Culte ? Dans la mesure où les retombées de l’événement bénéficient à tout le monde, j’les juge un peu d’agir cheap pour 30 piasses bien investies.

L’album-Culte, Partie 1

As One Man

Après une prise de photo culte à l’entrée, j’arrive à la scène et entends As One Man, qui remercie le public, avant d’entamer Mémoire Vive. Je regarde le site autour de moi. Les participants rentrent de plus en plus, et les p’tites familles ont répondu présente. De plus, Andy et Guillaume (Orloge Simard), ont bien raison : l’ex-bâtiment religieux est majestueux. La scène couverte est une extension du perron lui-même. Le tout domine la foule qui s’entasse sur le parvis et le gazon.

As One Man y va par la suite d’une reprise des Bouncing Souls, True Believers, tout en faisant des liens avec l’aspect « croyance » traditionnellement abordé par l’église. Ce que j’ai vu de la prestation d’As One Man était excellent, comme celle du Festival des bières, à Chicoutimi en juillet.

La pluie qui tombe vers la fin du set donne quelque chose de magique et n’empêche pas les gens de s’éclater. Ça dansait sur l’herbe mouillée devant le stage, drink à la main et poncho facultatif. Le chanteur s’accroupit même dans une finale destinée à la relève haute-comme-3-pommes. C’était beau de le voir faire des fists bumps avec les tout-petits à la fin.

Crocodile Country Rock (Hommage à CCR)

Le temps d’un roteux sous le ciel humide et le show commence. Le groupe, connu initialement pour ses concerts-hommages du très apprécié band Creedence Clearwater Revival, s’est mis à l’écriture de chansons. Crocodile Country propose donc quelques-unes de ses compos au public, entre quelques hits connus de la formation originale comme Born on the Bayou.

Avant leur chanson Hold on, le chanteur partage la petite histoire du tournage du vidéoclip. C’était un jour d’hiver neigeux, qui s’est malheureusement soldé par une engelure aux mains. Outch.

J’assiste encore quelques instants au set – les gars sont super drette niveau musical – avant d’errer parmi les kiosques de marchandise et les tentes où logent les artistes un verre de Sour Dragon de la Brasserie Port-Alfred en main. C’est sans surprise que j’apprends que les vinyles 30^e anniversaire de WD-40 se sont envolés en 5 minutes. C’est dire comme c’était attendu ! J’emmerde gentiment les chanceux qui ont mis la main sur une copie.

Vie de Quartier

Un peu avant le set, Fred (voix) et Louis-Philippe (guitare) me sont présentés. J’étais vachement contente de pas avoir manqué Vie de Quartier, que je croyais programmé plus tôt. Le quintette au ukulélé et contrebasse entonne tout-de-go un p’tit hommage à Cayouche avec la chanson Fume Fume.

Une petite interruption et le band nous est présenté officiellement, comme étant « Paul Daraîche, mais su’a poudre ». Ça fait rire le crowd et attise les curiosités de ceux qui ne les connaissent pas encore. Il pleut un peu, mais tout le monde s’en fout. Certains sont même venus préparés et se regroupent sous des parapluies.

« Bonsoir le fjord… La Baie! Comment allez-vous? […] Tous les ingrédients sont là pour l’échapper Mesdames et Messieurs ! » de dire Fred entre 2 chansons aux intros parlées rocambolesques.  J’avoue vraiment apprécier leurs balades countryrock aux sujets amusants et aux paroles colorées, telles que Vie de Bum et Gravelle, qui n’est pas encore endisquée.

Vie de Quartier a de l’énergie à revendre et emporte tout le monde dans sa vibe de brosse. Fred présente les membres du band, qui joue quelques tunes dans la même énergie. Il cesse de pleuvoir et pis y’a même des éclaircies. Le public a droit à une reprise de Dead Kennedy’s. « Je l’ai maladroitement traduite pour vous […] Holiday In Cambodia est maintenant Férié à La Baie », d’annoncer le chanteur avant d’entonner les notes, et, éventuellement le refrain « C’est férié à La Baie à soir – Tout l’monde est su’l’party »… La dernière, Call malade, a juste accentué l’électricité qui voyage dans l’air orageux.

Le culte de WD-40

En tout respect pour les bands de la programmation du Culte, je ne peux pas m’en cacher. WD-40 est le groupe que j’attends avec impatience ce soir-là. Alex et les boys allaient se lâcher lousse pour leur trentaine du groupe, au sein même du patelin qui les a vu devenir les vétérans du punk qu’ils sont aujourd’hui.

Il doit bien y avoir le double du monde de tantôt à l’intérieur du site. Je me colle aux autres humains de la foule, et pis c’est comme si je revenais des années en arrière. Y’a plein, ben plein de faces que j’ai connues avant, mais que j’ai pas vues depuis des lunes. On va avoir du fun à soir. WD-40 embarque sur le stage, Alex portant un 26 onces de Grey Goose. Il lance « en forme Port-Alfred ? S’ra pas long la Panthère de Verdun est allée se soulager. » Tout au long de la fête, Alex partagera sa bouteille avec les bouches, les verres et les canettes qui se tendent vers lui.

Un trentième épique

Le band ouvre avec la Mer des tourments. Puis, Jour de paye anime la foule, le pit pis moi avec : on se garoche tous, on chante, on crie, on danse, on rit. Après la tune, Alex dit, le sourire bien accroché : « vous êtes juste des esti de malades pis vous l’savez ». Oh que oui, on le sait, et cette playlist de leurs best of allait rester gravée dans les mémoires longtemps.

Durant ce set magique un peu bouetté et pluvieux, tous leurs succès sont joués, de façon plus ou moins éclatée. « Ça finit quand Alex décide qu’une tune finit » de dire le band en riant après la fin d’une longue version de Tout pour le Rock… à moins que ce fût Caisse de douze ? Le trash est intense, la noirceur enveloppe lentement l’impressionnante église. C’est d’une beauté.

La foule chante en chœur avec WD-40. C’est vraiment sauvage et intime comme ambiance; c’est sûr, on semble se connaître tous depuis si longtemps. Puis, la langueur connue de Y’en aura pas de p’tites culottes, avec – oh surprise! – Freska, photographe du Bad Crew, grimpée sur scène pour faire les back vocals avec la sœur du chanteur, Émilie. À ce moment, le public vit littéralement l’extase, comme un immense orgasme commun.

Le pit donne tout ce qu’il a durant Samedi soir gros lendemain de brosse et Mouche à marde. Bientôt le spectacle s’achève et la magie retombe. Tasse-toi donc dans l’chemin est jouée en rappel, comme le dernier morceau d’un gâteau savoureux de bout en bout. Quand la musique cesse, je sors de mon rêve : c’est peut-être fini, mais Alex et les gars de WD‘ ont certainement donné le meilleur show qu’il m’ait été donné de voir.

Orloge Simard

Après la prestation de WD-40 le feu était pogné raide, pis j’étais à moitié morte d’avoir tout donné pour le rock de WD’. La noirceur est arrivée pour de bon. Je regarde la flèche du bâtiment, faite d’ombres et de lumières. Orloge Simard s’installe sur le stage. C’est sous les acclamations bruyantes que les gars sont introduits, juste avant la musique. Ont-ils encore besoin de présentation, eux qui sont aussi connus dans le coin que Barrabas ?  La foule a grossi. Elle est rendue compacte, très compacte, et ça alourdit l’air. Je m’éloigne pour avoir un meilleur point de vue.

La musique d’Orloge résonne dans tout Port-Alfred, portée en écho par La Baie des Ha! Ha! Culture du Culte emplit les oreilles, sur fond des accords funky caractéristiques du band. « Avez-vous déjà reçu la culture du culte en plein visage » de demander Olivier (voix), ce qui donne lieu à une vague de cris de joie.

Écouter Orloge Simard, c’est laisser toute la place à l’impertinence crasse drapée d’une syntaxe poétique et d’expressions exquises. Le groupe a son langage, sa couleur, ses tournures de phrases. Pis c’est là toute la beauté d’Orloge : voir le crowd embarquer dans leur culte et chanter leurs louanges.

Je ne connais pas toutes les chansons jouées devant leur public conquis. J’ai cependant cru reconnaître les paroles licencieuses, enveloppées ou non de métaphores, de Eurk, un condom et de Dans ma cabane à pêche. Tout du long, je reste un peu en retrait, à écouter le show et à regarder l’église, d’une décrépitude presque poétique.  Elle est toute belle dans la pénombre éclairée des spots. J’pense même avoir aperçu un dude faire du body surfing sur Trip de mush.

L’album-culte, Partie 2

Une première édition cultissime

La première cuvée du Culte se termine sur la prestation d’Orloge Simard. Pour certains, la soirée est encore jeune. Une bonne partie de la foule se déplace donc vers le Plaz’n’ Dox, pour une après-soirée explosive. Pour ma part, la trail s’arrête au parking, n’en pouvant plus d’avoir autant pogoté.

J’me suis cependant laissée dire que j’avais manqué quelque chose, pis que le toit du Plaza avait quasiment levé tellement y’avait du fun pis de la boisson au pied carré. Il faut dire qu’avec Défaillance, Deadcold, Chadnel et DJ Nitram en listing, ça devait être toute qu’une fin de soirée! Je remercie énormément l’organisation pour cette invitation à la première édition du Culte de Port-Alfred. D’ailleurs, je ne dois certainement pas être la seule à penser bien fort « longue vie au Culte ».

Rédaction : Julie Fortin

Photographie : Blackburn Freska Annie

Révision : Marie-Eve Landry

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