Taverne Fest – Vendredi 26 mai

Déjà, un paquet de punks socialisent dans le stationnement derrière le Plaz’n’Dox avant que les spectacles ne commencent. Une odeur de cigarette et d’herbe embaume l’air du parking, alors que les groupes se créent et se mélangent au gré du mouvement des gens. On se salue à la volée et on rit en attendant les premiers riffs des chansons. Pis j’avais besoin de vivre ça, cette atmosphère avec tout ce monde, ainsi que la frénésie effervescente d’un rassemblement musical. Review d’une fin de semaine mouvementée.

Vermine Kaos (Saguenay)

Enfin, coup d’envoi dans le pub compact du Plaza. Pour le troisième show de son existence, le band occupe le p’tit stage en coin et ouvre le festival. « Salut La Baie, on est Vermine Kaos bienvenue au Taverne Fest », lance Rondeau avant la déferlante hardcore des Vermine. Durant le set, le bar se remplit un peu plus à chaque note.

Les rythmes de Vermine Kaos et la voix de TJ attirent la « punkpulace », qui danse en levant du poing. La scène est compacte mais le son est super. Le groupe joue des titres comme Escouade et Vermine Kaos, leur dernière compo en date. Les tunes animent tous ceux qui habitent le plancher. Durant Faussaires de la science, les gens chantent à l’unisson « Libérez les ani- Libérez les animaux » et c’est vraiment beau à voir. Quand Vermine termine, la glace est brisée et la fête est bel et bien commencée.

Saisissez votre chance de les voir, le 26 août prochain au Limoilou Punx Invasion (Punx Invasion Productions), événement en marge du Punx Make Noise (Punx Make Noise Productions).

Asbestos (Montréal)

Après une prise d’air et de vent, tous descendent au Paradox pour écouter Asbestos. C’était ma première écoute de ce groupe oï, aux influences hardcore, au nom on-ne-peut-plus en lien avec le thème du week-end.

Les musiciens de ce groupe sont excellents. La musique est harmonique et très entraînante; l’ampleur du trash en témoigne. La tension se libère en même temps que la température monte; tous sont crinqués et en veulent encore lors de la chanson La Balade des Vauriens.

Asbestos, l’éclectique, s’amuse à changer l’atmosphère de la salle au gré de ses chansons. Durant ses tunes, le band passe aisément d’un style reggae-ska à un gros circle pit déjanté. Le crowd embarque, et peu importe, parce que ce qu’ils font est fou et bon. Des covers entrecoupent parfois les compositions originales, et l’ambiance monte d’un cran encore. Ils quittent le stage sous les acclamations; Asbestos a donné toute qu’un show.

Une histoire ouvrière

Pour la petite histoire, le mot « asbestos » – amiante en anglais – rappelle l’ancien nom de cette ville productrice du minerai, ainsi que la connexion de chacun à ses racines ouvrières. D’ailleurs, la grève de l’amiante qui s’y est produite en 1949, est un conflit de travail marquant pour le Québec contemporain, entre autres pour son recours aux briseurs de grève (scabs) protégés par la police.

Bandcamp : https://asbestosmtl.bandcamp.com/

Chevrotine (Saguenay)

Le son des premières notes m’a fait rentrer à course du dehors. Pas le temps de finir ma top; j’étais déjà contaminée, comme tous les gens rassemblés autour du stage du Plaza. Chevrotine, à la chanteuse féminine armée d’un tambourin, rocke la vie avec du punk assez funky.

Les premières tunes polluées par l’effet d’un mauvais micro, quand « the show must go on ». Alors la crowd s’en mêle pis tout le monde vient en aide. Le trouble est géré en deux temps trois mouvements. C’est ben pour dire, Stéphanie, en pieds de bas sur scène, continue de chanter et de se trémousser sans se laisser déranger. « La prochaine, c’est pour tous ceux-là qui ont pas de couilles » introduit Paire de Couilles sous les rires de tous. Tout du long, le public s’avoue conquis par les titres de Chevrotine tels que Fêlés dans Tête et Mini Miss.

Au final, Chevrotine est certainement mon coup de cœur du vendredi. Le band est dynamique et la musique enivrante. Enfin, disons juste que si on peut mesurer le niveau de plaisir par la chaleur et le mouvement, on a clairement atteint un peak parce que le trash était à la fois amical et violent.

Pour mieux connaître le band…

Prochain show de Chevrotine : 17 juin 2023 @ Bar à Pitons avec Boredom Empire

Bandcamp : https://chevrotine1.bandcamp.com/album/demo

Viva Bertaga – Hommage à Bérurier Noir (Saguenay)

Quelques jours avant le festival, le groupe Union Thugs a malheureusement dû annuler sa prestation au Taverne Fest, pour des raisons hors de son contrôle. Par chance, Viva Bertaga a vite saisi l’occasion de remplacer le band.

En cette soirée, le trio occupe la scène du Paradox et fait vibrer le public de quelques chansons choisies et magnifiquement exécutées. Évidemment, tout le monde chante et le pit est très vivant. Le saxophone est parfait et tombe à point, parce t’sais Il tua son Petit Frère sans sax c’est pas vraiment Béru.

Puis, Petit Agité résonne, et clairement que tous les punks dans place le sont parce que ça bouge en sale. Quand Porcherie joue, on gueule « Nous sommes noirs, nous sommes blancs, nous sommes jaunes, et ensemble nous sommes de la dy-na-mi-te« . À ce moment-là, on est tous d’une même voix, pis c’est féérique. Enfin, Manifeste fait baisser un peu le presto qui brûle comme une casserole remplie de soupe bouillante. Chacun reprend son souffle dans l’atmosphère lourde et humide. Peu après, le set prend fin pour laisser la place à La Gachette.

La Gachette (Montréal)

C’est le dernier show de la soirée, et non des moindres. Les gars de La Gachette garochent « on n’est pas des rock stars, on est un band de oï, fait que fuck that shit » avant de commencer. S’ensuit une super intro musicale, grasse et sale… comme on se sent après une grosse journée d’ouvrage. Puis, tel un avertissement, Érik lance « êtes-vous prêts » au public, avant qu’on se déchaîne à l’unanimité, sur le stage et dans la fosse au son de Je vous hais tous.

Entre deux chansons, La Gachette n’hésite pas à mentionner sa joie de jouer en sol québécois, au Saguenay. En effet, La Baie est la première date du band depuis son retour d’une tournée européenne. Le Taverne Fest étant prétexte pour nous gâter, le groupe joue quelques-unes de ses nouvelles (Machination, Homme politique), avant de nous asséner Coeur de Hooligan et Jeunesse corrompue.

La baraque est littéralement sur le point d’exploser tellement que ça trashe sur Enfile tes bottes. On est comme une grosse famille, pis on apprécie vachement les rappels de La Gachette, qui est aussi en feu que le crowd. La soirée finit alors que mes jambes m’abandonnent, mais esto que j’me peux pu : J’ai hâte au samedi.

Bandcamp : https://lagachette.bandcamp.com/album/20-ans-dinsoumission

La petite galerie du vendredi…

Taverne Fest – Samedi 27 mai

Parce qu’on doit bien gagner sa vie à quek’ part, je n’ai malheureusement pas pu assister au spectacle exclusif, présenté par Cidre Joli Rouge à la Taverne Racine. De ce que j’en ai su, c’était vraiment génial. Eh oui, les commentaires étaient unanimes quant à la qualité de la performance acoustique d’Érik Gachette, et à la générosité de ce musicien avec le public. J’ai même mis les yeux sur une petite vidéo de la performance de Pick It Up (Hommage à Operation Ivy), en formule punk-a-billy. Je suis vraiment déçue d’avoir raté cet après-midi relax et grandiose. Merci à Michel Cantin pour cet extrait de bonheur.

Kaustyk (Arvida, Saguenay)

Ce soir-là, je ne tiens debout que grâce au Red Bull que j’ai avalé, mais je me donne toute entière pour le rock. Kaustyk, band arvidien au style fuzzcore, ouvre cette 2^e journée du Taverne Fest, au pub du Plaz’. Avec leur rythme et l’énergie de leurs accords, ils mettent la barre très haute dès le début. Ils abreuvent le public venu les écouter de leur son super lourd et en profitent pour se présenter après leur entrée en matière. « On est Kaustyk, on vient d’Arvida. On est peut-être différents du décorum punk-oï, mais on est tous de la classe ouvrière« . Chacun a ressenti ce lien ouvrier, au même moment. Ça nous a électrisé.

Kaustyk, c’est du bon pesant plein de disto qui vient te chercher dans le fond de l’âme, doublé d’une voix puissante en accord avec chaque riff. Entre les tunes, le band tisse des liens étroits avec la foule, à l’image de leur complicité sur scène. Le chanteur raconte des parcelles d’histoire du groupe, pis ça nous fait tous triper.

Pour agiter encore plus le crowd, le lead vocal gueule « Arvida, Arvida! » La marée humaine réagit en déboulant de plus belle vers la scène. Kaustyk habite le stage et le pit à la fois, puisque Pascal se garoche plusieurs fois sur le parterre avec sa guit’ pour danser avec le monde. Honnêtement, c’était une entrée en matière parfaite pour cette deuxième soirée, même que ce groupe est MA découverte du jour 2.

Imprégnez-vous de la force sauvage de Kaustyk dans leur Bandcamp. Allez les voir en première partie de Maggots, à Jonquière en Musique, le 8 juillet prochain.

Force Majeure (Montréal)

Le premier set achevé, le foule descend pour poursuivre le party. Force Majeure, trio montréalais composé de Scott (batterie), Karl (chant, guitare) et Martin (basse) commence par une superbe intro musicale avant de se présenter au public. Karl attire l’attention sur le bassiste, qui ne chômera certainement pas en ce samedi soir. En effet, il se trouve que Martin brûlera les planches au sein de 3 groupes différents : Force Majeure, Ultra Razzia et The Prowlers. La foule salue ce dévouement par des « Oh! » et des « Ah! »… Franchement, qu’on se le dise, c’est impressionnant.

Leurs accords street punk oï donnent des bibittes dans tout le corps et animent les pieds. Cependant, l’énergie de Force Majeure ne contamine pas immédiatement le crowd. C’est sans doute une p’tite baisse d’énergie due à la folie d’hier et de cet après-midi. Au rythme des chansons, nouvelles et anciennes, la foule se met à bouger pour de bon pour former un trash digne de mention.

Triste Sire, titre des plus récents, « c’est une nouvelle-nouvelle« , de dire Karl avant d’ajouter « c’est la première fois qu’on va la jouer, pis on a la joue pour vous gens de La Baie« . Évidemment, la foule est contente d’avoir cette primeur, écoute attentivement et bouge un peu plus en guise de remerciement. Finalement, Force Majeure a pitché d’autres tunes telles Les Vraies Affaires et Noirceur, avant de terminer son excellente prestation.

Bandcamp : https://forcemajeuremtl.bandcamp.com/album/promo-mixtape

Bauxite (La Baie)

Comme tous les entractes, on s’agglutine dehors, le temps de changer la température et de profiter de quelques bouffées d’air. Bauxite était prêt, tellement prêt que la transition d’un étage se fait dans l’temps de l’dire. C’est tellement rapide que j’en manque les premières 2-3 chansons, mais j’me reprends rapidement. Sur scène, Michel (chant) contemple la fosse du Plaza, avant de remercier tous ceux présents, ainsi que les collaborateurs de l’événement :  » C’est la première édition du Taverne Fest, pis à date on a des esti de bons shows! Merci à tous » [d’être venus, et aux partenaires de soutenir l’événement].

Bauxite est déchaîné, à l’image du public et du mercure qui monte en même temps que le fun. Y fait chaud dans la place, comme lors d’un été de canicule. Silence Hôpital résonne à fond dans les tympans et le public est comme en transe, hypnotisé devant tant d’énergie.

Par chance, la Micro Port-Alfred a tout prévu : les gens se désaltèrent d’une Bitter Punk Bauxite, bière spécialement brassée pour des rassemblements tels que celui-ci. Puis, l’excellente reprise de 42$ par jour de WD-40 est jouée, avec l’écho des voix du crowd. C’est juste épique.

Le temps de quelques chansons de leur album Momie Fer, comme 22:22 – chanson au sublime beat cassé par endroits – et Voisin Gonflable, et les gars de Bauxite quittent le stage pour laisser la place à Ultra Razzia.

Bandcamp : https://bauxite.bandcamp.com/

Ultra Razzia (Montréal)

La soirée est bien avancée. Le public semble être sorti de sa léthargie pour de bon, après le brasse-camarade des spectacles précédents. La performance d’Ultra Razzia promet : déjà le trash vire en masse, les riffs sont accrocheurs et le public chante les tunes en chœur. Dès le début, Carlos Malenfant descend rejoindre la foule dans le pit pour trasher avec elle, tout en continuant son tour de chant. Inutile de dire que ça met l’ambiance en câlique.

C’est ben pour dire, au fil du show ça barde tellement sur le stage que Mathieu (batterie) doit parfois replacer son instrument. Puis, « ça s’appelle En Perdition parce que nous sommes en perdition » gueulé avant la tune crinque juste ben assez les gens pour que le party se poursuive. Martin, à la basse, tient le rythme pour sa deuxième performance. Ses prestations sont impressionnantes, et son jeu démontre toute son habilité. Dans les Vapes est chantée sous les cris de la foule, et le set enflammé d’Ultra Razzia prend fin peu après. Y fait tellement chaud en-dedans qu’on se rue presque dehors pour être au frais en attendant The Prowlers.

Bandcamp : https://ultrarazzia.bandcamp.com/album/la-demo

The Prowlers (Montréal)

Loin d’être fatigué, le peuple du Taverne Fest se montre présent lorsque The Prowlers entame son set. D’entrée de jeu, le band clame « On est The Prowlers… La Gachette, Ultra Razzia et Force majeure en même temps!« , et ça fait rire la foule du Paradox. L’ambiance est amicale et alcoolisée. Quand la musique commence, on crie et bouge immédiatement sur le plancher. Martin, à la basse, est étonnamment vigoureux pour son 3^e set de la soirée…

Tout le monde s’amuse tellement au son de Spread Your Bed et de Drunken Skinheads, le pastiche oï du sea shanty irlandais Drunken Sailor. La déception est presque palpable lorsque Sylvain lance « j’espère que vous êtes sur le party un peu parce qui nous reste juste trois tunes« . Sérieux, personne n’était prêt à ça. Évidemment, les trois chansons ont passé aussi vite qu’une seule, et la bulle de chacun s’est crevée quand les dernières notes se sont tues. Décidément, le temps passe trop vite pour ceux qui trashent en chantant.

La petite galerie du samedi

Rédaction : Julie Fortin

Révision : Marie-Eve Landry

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Le Taverne Fest, nouveau festival de musique ouvrière, propose sa première édition, à La Baie, en mai. Histoire d’en savoir un peu plus, je me suis assise avec Michel Cantin des Productions Colimason.

Michel Cantin et Productions Colimason

Michel joue avec les groupes de la région depuis son adolescence. Expatrié pour travailler hors du SagLac, il y est revenu il y a 12 ans. Ses objectifs? Monter des bands, produire de la musique et faire des shows avec des amis. En effet, il trouvait que la scène punk et rock avait beaucoup changé, qu’elle était aussi beaucoup moins présente; aussi a-t-il voulu apporter sa contribution.

Dans les derniers 10 ans, il a joué de la basse avec Stereomonroe, Les St-Paul, Bongo Dog Biscuit, Les Rapalas, Bauxite, et pour finir, de la batterie dans Vermine Kaos, groupe nouvellement constitué. C’est en développant un bon réseau de contacts et en organisant des shows pour Bauxite qu’il a développé de l’intérêt pour la production d’évènements et de spectacles.

C’est là que Colimason entre en scène : un OSBL que Michel tient à lui seul, armé de son réseau de contacts. Pour l’instant, il « apprend le métier » en donnant un coup de main à des amis qui ont des bons groupes de musique et en organisant des spectacles.

Et ça porte ses fruits : dernièrement il a booké deux excellents bands francophones de la région à Québec et en banlieue de Montréal.

En avant les questions !

[Julie] Les 26 et 27 mai prochains, ce sera la première édition du Taverne Fest, présenté à La Baie. Parle-moi donc un peu de ce nouveau festival de musique ouvrière, et de comment toute cette aventure a commencé.

[Michel] Ce n’est pas d’hier que la sous-culture punk s’identifie à la classe moyenne ouvrière. Le style Oï (musique ouvrière), caractérisant les décennies où l’économie était plus difficile, est apparu immédiatement après le début du mouvement punk en Angleterre à la fin des années 70.

Les sujets sont simples : ça parle de la vie des ouvriers, de fraternité et d’égalité entre les classes sociales. D’ailleurs, le Oï est souvent associé au mouvement skinhead; la bonne majorité des skins n’étant aucunement raciste, et ils véhiculent de bonnes valeurs.

Notre région est riche de son histoire industrielle, mais y a trop souvent goûté en matière d’inégalités raciales et sociales. C’est pourquoi j’ai choisi le quartier Port-Alfred à La Baie pour la première édition du festival de musique ouvrière qu’est le Taverne Fest.

Enfin, le choix de l’hôtel Plaza, situé directement dans le quartier industrialo-portuaire de l’Alcan à La Baie allait de soi, surtout à cause de son histoire et de son paysage. La disposition de l’établissement me permet également de présenter les spectacles en continu sur 2 étages.

[Julie] J’ai cru comprendre qu’une partie des profits de l’événement serait redistribuée aux artistes, et c’est tout à votre honneur de faire ça. Comment ça marche, ce partage?

[Michel] En parlant avec les bonnes personnes et en faisant appel à des bands qui ont les valeurs à la bonne place, il a été possible de mettre en place un petit festival comme celui-ci.

Le Taverne Fest est 100% organisé en fonction de l’école de pensée du « fais-le toi-même (DIY – Do it yourself) ». C’est donc dans cette optique que je me suis associé à quelques commanditaires comme Fred Simard de Cidre Joli Rouge et Marc-Antoine Blackburn de la brasserie Port-Alfred. Ce dernier me procure les salles, les kits de son et aussi un endroit où dormir pour les bands de l’extérieur, tandis que Joli Rouge finance le spectacle exclusif du samedi après-midi (diffusé à la Taverne Racine, à Chicoutimi). En échange, je m’occupe du côté production et logistique de tout l’évènement.

Puisqu’aucun frais n’est relié à l’organisation et que les coûts de base sont minimes, on peut proposer un genre de « contrat collectif » aux bands, sous forme de redevance payée en pourcentage. Pour que ça marche bien, on demande aux groupes de s’impliquer : plus ils vont publiciser l’évènement au travers de leur réseau, plus ils pourront toucher un meilleur cachet. Par contre, la capacité de la salle nous limite à 150 accès par soir pour cette première édition.

[Julie] Qu’est-ce que vous aviez en tête au moment de faire le lineup? Je veux dire qu’au moment de booker les groupes, aviez-vous une vision précise en tête, un type de groupe en particulier, etc.

[Michel] Pour la première édition, le lineup est principalement constitué de groupes actifs sur la scène de Montréal, avec 2 têtes d’affiche qui roulent leur bosse sur la scène internationale depuis longtemps.

Les groupes du style [Oï] de la région étant beaucoup plus difficile à trouver, on opte pour une formule plus hétéroclite. On a fait de la place pour des groupes au genre stoner, garage punk, ska et même anarcho-punk. Enfin, je suis fier d’ajouter que la programmation inclut également 2 groupes avec des membres féminins.

[Julie] Tant qu’à faire, mets-nous l’eau à la bouche en nous parlant de quelques groupes listés au Taverne Fest…

The Prowlers

Les gens l’ignorent souvent, mais the Prowlers est l’un des bands de punk du Québec qui s’est illustré le plus sur la scène internationale depuis 20 ans. Un groupe Oï fièrement anti-raciste, qui a vendu plus de 30 000 albums en Angleterre. Selon moi, ils sont parmi les meilleurs au monde dans leur style.

La Gachette

La Gachette fait partie de la scène street punk de Montréal depuis 20 ans. C’est l’un des grands groupes à textes francophones. Ils ont adopté un style plus oï récemment avec leur dernier album « Dans les tranchées ». Ils reviendront d’ailleurs gonflés à bloc d’une tournée européenne, juste à temps pour le Taverne Fest.

Ultra Razzia

Le groupe Ultra Razzia fait beaucoup parler de lui présentement sur la scène punk. Leur musique est un mélange de plusieurs styles, mais elle est toujours remplie des bons vieux refrains engagés et accrocheurs.

Union Thugs

Union Thugs devient tranquillement le symbole des revendications collectives pour le bien de la société et des travailleurs au Québec. Si on parle de musique ouvrière, ils en sont l’exemple parfait. Ils partiront également en tournée européenne cet été, afin de livrer leur punk folk dénonciateur sur le Vieux Continent.

[Julie] Pour acheter des billets, on fait comment?

[Michel] C’est facile, vous avez juste à cliquer sur le lien, ici

Collaboratrice : Julie Fortin

Correction : Marie-Eve Landry

Révision : Marie-Eve Landry

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Formé en 2015 à Montréal, le groupe Offside est composé de Simon « Longueuil » Charpentier au chant, Scott Golyardi à la batterie, Guillaume St-Pierre et Philippe Brassard aux guitares et Jean-François Simoneau à la basse. Malgré la scène changeante des 20 dernières années, Offside est un band hardcore authentique, qui croit en sa musique. Depuis ses débuts, leur son a su évoluer, sans toutefois se dénaturer. Par exemple, la voix de Simon est maintenant plus grave et mieux définie. De plus, on peut remarquer une pédale double à la batterie et les guitares ont changé de tuning depuis leur premier opus. Par ailleurs, leur style me rappelle certains groupes des années 90, tels que Strife et Blood for Blood. Du hardcore comme on l’aime avec un vocal incisif et des riffs simples mais tellement efficaces!

Derrière les coulisses

Pour faire suite à Brotherhood, Big Boss et Blood Money, Offside nous revient en force avec un 4e EP, Back to the Streets. Ce dernier a été enregistré de mars à août 2022 par Scott Golyardi au Studio 440, mixé par Charles Toshio aux Panda Studios et masterisé par Will Killingsworth aux Dead Air Studios. Finalement, l’artiste très talentueux derrière la pochette se nomme Jon Mayo.

Back to the Streets est maintenant disponible sur les plateformes numériques en ce 7 mars et sera lancé sur vinyle le 7 avril. La liste des chansons va comme suit:

1. Back to The Streets
2. Final Warning
3. Revenge
4. The Hitlist
5. Get It Right
6. Higher Power

À l’écoute!

Dès la première track, on a immédiatement droit à un BACK TO THE STREETS scandé en gang vocals, qui a l’effet d’une bonne claque sur la gueule! Par la suite s’enchainent rapidement les chansons, six au total, sans compromis sur l’intensité et l’agressivité que l’on recherche en écoutant du hardcore.

Dans la quatrième chanson, il y a une collaboration au vocal avec Chris Snelgrove du groupe The Last Mile. Si vous êtes fan de punk rock mélodique, je vous conseille fortement The Last Mile! Chris est également l’ancien bassiste de Offside, avec lequel ils ont fait une tournée en Europe en 2019.

Après quelques écoutes, je crois que ma chanson préférée est Get it Right. Elle me rejoint autant pour sa structure que ses paroles. J’aime beaucoup l’intro d’une seule guitare suivie d’un beau roulement de snare et de plusieurs progressions au drum. En parlant du batteur, j’ai été impressionné de constater que Scott fasse aussi partie de Bruiserweight, Will to Speak, La Gachette et Force Majeure.

Mot de la fin

Pour terminer, je pense que la scène hardcore du Québec va beaucoup apprécier ce EP de Offside. Pour ma part, je l’ai trouvé excellent. Le seul point négatif (qui n’en est pas vraiment un) est la durée qui est trop courte, j’en prendrais plus! J’ai eu la chance de voir Offside, Bruiserweight et Will To Speak jouer au festival Montreal Madhouse le 18 février dernier aux Foufounes Électriques. Je vous invite à lire l’excellent article de ma collègue Mélo à ce sujet qui sortira cette semaine.

Texte corrigé par Julie Fortin

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Au moment de débuter [la rédaction/ l’écriture] de cet article, j’ai dû prendre une journée et demie de repos pour me remettre de ce Varning From Montreal Festival XIV : 3 jours intenses de shows avec 31 bands venant de partout, dont 13 groupes locaux. Le reste venait du Canada (11), des États-Unis (5), de la France (1) et du Portugal (1). Les 5 spectacles principaux étaient répartis dans deux salles. L’Achoppe était pour « le matinée show » (vendredi et samedi) et le Piranha bar pour les soirs (jeudi, vendredi et samedi). Pour conclure le festival, l’after-show avait lieu au The Traxide.

Jeudi 22 septembre

Le Varning a débuté jeudi soir au Piranha avec une soirée que l’on pourrait qualifier de « locale et plus smooth ». 5 bands sur 6 provenaient de la région (Montréal et Ottawa), et un autre de Vancouver. UZU, de Montréal, a ouvert le festival avec sa musique de style punkrock avec de fortes influences postpunk. Ils jouaient pour la première fois avec un deuxième guitariste et selon moi, ç’a rajouté énormément de profondeur à leur musique. J’ai autant adoré que la première fois où je les avais vus live à Ottawa.

Par la suite, Béton Armé, band punk/oï avec Dan Prestone  au chant. Dès la première chanson, Dan comme d’habitude, s’est promené partout sur le stage, gesticulant, les bras dans les airs, encourageant la foule à bouger et à s’approcher de la scène. Béton Armé est un excellent band pour faire bouger et chanter une crowd avec eux.

Puis, Dogma a enchaîné avec sa musique anarcho/peacepunk. C’était la 3^e fois que je les voyais en quelques mois; je les aime beaucoup et je vous conseille une écoute si vous ne les connaissez pas. Pour continuer, le trio montréalais Force Majeure nous a joué son très bon Oï et il a fait un cover d’Ejected avec la chanson Fast & Loud, qui était plus qu’excellente. Quant à Sexface, ils nous ont fait un set avec des chansons que je ne connaissais pas avant. En revanche, je peux dire que j’étais bien content de les voir. Comme un de mes amis dit tout le temps, « Sexface est notre G.B.H canadien » (Cheers Max).

Enfin, The Moor, de Vancouver, avait pour mission de terminer la soirée avec son postpunk/darkwave. Honnêtement, j’avais eu la chance d’écouter leur album From Smoke And Sorrow à quelques reprises avant le Varning et j’ai beaucoup apprécié. En show, j’ai juste un mot à dire : WOW ! L’énergie du groupe et le vocal de Lauren étaient incroyables. Ils ont fini leur set en jouant une reprise de Blitz,  »New Age ». Tout le monde chantait avec le band, et durant le refrain, la chanteuse partageait son micro avec le public devant, pour qu’ils chantent eux-aussi. Ils ont relevé le défi de closer la journée avec succès. Comme première soirée pour la quatorzième édition, on ne pouvait pas demander mieux.

Vendredi 23 septembre

Vendredi matin, après 6 heures de sommeil dans mon van, et la prise de 2 Advil pour que le mal de tête s’en aille, il était temps de me préparer pour « le matinée show ». Il devait commencer à 14h30 à la salle communautaire L’Achoppe, mais comme tout bon show punk, il a débuté en retard (rires). 4 groupes (Blemish, Maldita, Fuckin Lovers et Durs Coeurs) étaient à l’affiche. Des 4 bands, il y avait seulement Fuckin Lovers de New York que je ne connaissais pas.

Le groupe que j’avais le plus hâte de voir était Blemish de Montréal. C’est un band que j’affectionne beaucoup depuis un certain temps. Leur musique et le vocal de Katia viennent me chercher et j’étais bien content qu’ils ouvrent le show. Pour un vendredi après-midi, il avait quand même beaucoup de monde. D’après moi, certains avaient peut-être callé malade à la job, hahaha.

Par la suite, Maldita de Toronto a continué avec une bonne prestation. Rosa était en forme au vocal. Elle a même monté sur une chaise pour chanter et être plus [grande/ haute] que la crowd; elle l’a basculée à quelques reprises de gauche à droite. Déjà, en après-midi, les cannettes de bière s’empilaient dans les poubelles disposées à cet effet : ça promettait pour le reste de la journée et pour soirée ! Fuckin Lovers et Durs Coeurs ont joué respectivement dans cet ordre pour terminer la matinée.

Vendredi soir au Piranha, 9 bands étaient prévus; tous des bands beaucoup plus agressifs que la veille. Le headliner, NUKKE, du Portugal, était précédé de deux groupes locaux, le reste venant du Canada (3) et des États-Unis (2). Une grosse soirée s’annonçait et cela fut le cas.

Illusion et Fractured, deux groupes de Montréal, ont ouvert le show. Détrompez-vous, ce ne sont pas des nouveaux de la scène underground et ils ont été très appréciés de la crowd. Ensuite, La Milagrosa, Absolut et Destruct ont suivi. Plus la soirée avançait, plus le public bougeait au rythme de la musique, et des cannettes de bière volaient dans les airs. Puis, Phane a monté sur le stage; j’attendais avec impatience de les voir et je n’ai pas été déçu. Tim, le chanteur était partout : il a même fait du body surfing en chantant. C’était toute une performance de ce groupe de Vancouver.

Headsplitter, Languid et Nukke ont fermé la soirée du vendredi. Malheureusement, j’ai manqué Nukke, à cause que j’étais trop fatigué et que je devais aller me reposer pour être en forme le lendemain. Nukke était supposé finir vers 1h10  du matin; cependant, à 2h00 ce n’était pas encore commencé. C’est là ma seule déception de la soirée, de les avoir ratés. Il faut dire aussi que j’avais plusieurs bières dans le corps, car c’était le jour de ma fête : le monde me payait donc des consommations alcoolisées sans arrêt.

Samedi 24 septembre

Samedi matin, même chose que le vendredi : presque pas de sommeil, Advil pour le mal de tête, mais j’avais encore moins de temps pour me préparer. En effet, avant le show de la matinée, il avait un Punk Market à l’Achoppe. Je devais aller y préparer mon kiosque pour Pils Records/Pandemix Records avant l’ouverture et aller voir les autres marchands. On trouvait de tout : vêtements, bijoux, cassettes de musique, vinyles, tous des artisans DIY. Tout le monde se promenait en buvant de la bière et en jasant, tout en regardant la merch.

Une heure après le début du Punk Market, le show débuta avec Puffer de Montréal. Ils ouvraient le bal avec leur excellent punk/hardcore. Sérieux, Puffer est un groupe à découvrir pour ceux qui ne les connaissent pas. Ensuite le coloré Ciggie Tarbox nous a livré une performance telle que je suis habitué de voir quand je vois Ciggie & The Darts, du très bon punkrock d’Ottawa. Malheureusement, j’ai manqué l’avant-dernier band, Desperate Times. Il est donc dur d’écrire sur leur performance.

Pour finir, on avait droit au meilleur band métal de Montréal selon moi. Du genre années 80, Metalian sait comment jouer de ses instruments de musique. La crowd bougeait tellement que je sentais le plancher se balancer de haut en bas sous mes pieds. Je me suis même demandé si le sol allait tenir le coup… Seul point négatif mais auquel il faut s’attendre quand un gros groupe de punks marginaux se rassemble, plusieurs policiers se sont pointé le nez. À ma connaissance, par chance, il n’y a pas eu de grabuge ou d’arrestation.

Samedi soir, deux bands locaux, Total Nada et Warkrusher ont starté le bal. Par la suite, un band de New York que je ne connaissais pas, Flower, nous a joué un vieux style anarchopunk/hardcore qui me fait penser énormément au groupe Nausea. Flower a été ma grosse découverte du Varning, Collapsed et Mueco ont suivi juste avant les deux derniers bands de la soirée.

Asile a joué son punk hardcore/métallique et son set était composé de vieilles chansons, mais aussi de 3 nouvelles chansons, qui apparaîtront prochainement dans Pils Sessions. C’était une très bonne prestation de ce band d’Ottawa. Le groupe ayant pour mission de finaliser la quatorzième édition du Varning, était le band français Bombardement. Cette formation crust dbeat/hardcore, a eu quelques problèmes techniques au début, ce qui a retardé le début du show, mais une fois commencé, « criss que ç’a rentré solide ». Chanson après chanson, « ça bûchait en ostie ». Je peux dire : Mission accomplie. Seul côté négatif – et je le dis positivement – j’en aurais pris plus. Par contre, il était rendu 1h30 du matin et tous méritaient bien d’aller se reposer.

l’after-show

Enfin, l’after-show au The Traxide était supposé débuter à 1h30 du matin, mais a clairement pris une heure, voire une heure 30 de retard. 4 bands étaient censés être là, mais dû à la maladie et au covid, il n’en restait seulement que deux. Brutalize de Vancouver a fait l’ouverture et pour finir, il avait un deuxième set du band Nukke. J’ai donc pu les voir pareil même si je les avais manqués le vendredi soir. Le show a fini à 5h00 du matin, les deux groupes ont offert une performance solide, et la gang qui était au Traxide bougeait; le moshpit prenait toute la place disponible malgré l’heure tardive.

Conclusion

En bref, la 14^e édition du Varning From Montreal Festival, fut composée de 3 grosses journées remplies d’extraordinaires bands venant d’un peu partout, de bière qui a coulé à flots, et d’un manque de sommeil pour la plupart des gens présents. Si vous me demandiez si je recommencerais demain matin, la réponse serait « oui ». Pour avoir parlé avec les gens, et en me fiant sur les posts Facebook et Instagram de plusieurs personnes présentes, tous ont très apprécié cette édition et ont déjà hâte à l’année prochaine.

texte revu et corrigé par Julie Fortin

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