Premier Trimestre

Les Ordures Ioniques @ L’escale de Granby

20 Janvier 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Exterio @ L’escale de Granby

20 Janvier 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Vas-Y-Line @ Kickass Festival

2 Février 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Rouge Pompier

16 Février 2024

Photographe: Cynthia Côté (Crazy on Fire prod.)

Deuxième Trimestre

Direct Hit! @ Pouzza Fest

17 au 19 Mai 2024

Photographe: Jessica Toupin

Lagwagon @ Festival au Lac

6 au 8 Juin 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Comeback Kid @ Festival au Lac

6 au 8 Juin 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Bless the Fall @ Festival au Lac

6 au 8 Juin 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Get the Shot @ Festival au Lac

6 au 8 Juin 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Truth Be Cold @ La Belle Province Sportive

5 Juillet 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Vulgaires Machins @ Festival de la Fenaison

6 Juillet 2024

Photographe: Cynthia Côté (Crazy on Fire prod.)

Billy Talent @ Fête du lac des Nations

16 Juillet 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Billy Talent @ Fête du lac des Nations

16 Juillet 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Mad Caddies @ Rock la Cauze

8 au 10 Août 2024

Photographe: Marie-Lyne Jean

Lagwagon @ Rock la Cauze

8 au 10 Août 2024

Photographe: Marie-Lyne Jean

Les Ordures Ioniques @ Rock la Cauze

8 au 10 Août 2024

Photographe: Marie-Lyne Jean

Les Ordures Ioniques @ Rock la Cauze

8 au 10 Août 2024

Photographe: Marie-Lyne Jean

Grimskunk @ Festirock de St-Colomban

31 Août 2024

Photographe: Frosty Pat

Anonymus @ Festirock de St-Colomban

31 Août 2024

Photographe: Frosty Pat

Troisième Trimestre

Dropckick Murphys @ Music 4 Cancer

12 au 14 Septembre 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Dropckick Murphys @ Music 4 Cancer

12 au 14 Septembre 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Grimskunk @ Festival Le Delüge

13-14 Septembre 2024

Photographe: Einna Feska Blckleclrc

Run Terry Run @ Kool Club

5 Octobre 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

Run Terry Run @ Kool Club

5 Octobre 2024

Photographe: Dominic Robert (D.Photos)

The Filthy Radicals @ Festival Ska de Montréal

17 au 20 Octobre 2024

Photographe: Frosty Pat

The Kilograms @ Festival Ska de Montréal

17 au 20 Octobre 2024

Photographe: Frosty Pat

Pour conclure, nous avons demandé à nos photographes de nous identifier leur meilleure prise de l’année. Voici donc un album contenant ces photos.

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C’était pour moi une soirée aussi importante que le lancement de Until the party ends de Subb au Spectrum ou la dernière performance de Naked N Happy à L’X. J’aime comparer l’explosion ska de Montréal de la fin des années 90 au boom grunge de Seattle. Les devantures des bars underground étaient remplies de rude girls et de rude boys. Des lineups interminables de « skankeux » devant L’X, l’Underworld, le Café Chaos, le Jailhouse, le Rainbow et j’en passe. Roller Starter faisait partie intégrante de ce mouvement. Ils ont marqué profondément une génération de punk en très peu de temps et avec peu de mots.

La quantité de personnes qui attendaient l’ouverture des portes dans le bar du rez-de-chaussée commençait à semer la panique chez les agents de sécurité des Foufs. L’abondance de t-shirts de Just a rat dans la file d’attente était impressionnante. Bravo à ces fans qui ont su garder leur merch de Couch Addiction, de Map ou de Roller Starter intacte pendant des décennies.

Late Night Munchies en première partie

Late Night Munchies étaient désignés pour ouvrir le bal. J’avais hâte de revoir ce band qui m’avait bien marqué dès ses débuts en première partie de Pl Mafia. Leur matériel date de 2015 et se présente encore très bien sur scène aujourd’hui. Ils apportent un ska teinté de funk, de reggae et de jazz plutôt unique. Le crowd ne se fait pas attendre pour montrer son appréciation. Plusieurs se souviennent encore des paroles si accrocheuses de Weed à Gogo. Ils ont quitté la scène en laissant un « skanking pit » bien établi pour leur successeur. Bien sûr, du Millencolin et du Pennywise nous aident à patienter avant le prochain band parce que « C’tout l’temps bon ! »

L’album photos complet de l’évènement est disponible ici.

Bring The light continue de s’établir

Bring The Light prend ensuite le contrôle des Foufounes Électriques. Ils nous ont offert un album de huit chansons cet été. Le setlist de ce soir comptait deux titres supplémentaires. Ces derniers sont remplis de changements de tempo effectués de manière encore plus percutante et énergique qu’à leur habitude. Ils drop le beat et le tuning à l’extrême.

L’album photos complet de l’évènement est disponible ici.

Si vous souhaitez visionner un extrait du breakdown le plus brutalement « reggae » de l’histoire de l’humanité, Cliquez ici ! Le mosh pit était bestial et garni de sourires. On ne peut passer sous silence le passé des musiciens sur scène. Cependant, ces humains dans le pit qui chantent haut et fort ne sont pas que des nostalgiques de Subb. Au contraire, Bring The Light se sont établis dans la scène punk moderne un show et une chanson à la fois, et l’échange avec le crowd ce soir le démontre. 

Roller Starter tire sa révérence

Roller Starter monte sur scène pour un bref soundcheck et retourne derrière pour laisser monter le suspense. Je ne suis certainement pas le seul avec la larme à l’œil. Le trash englobait la superficie totale de la fosse avant même que le son sorte des amplis. Je n’avais jamais vu une aussi grosse marée humaine « skanker » ensemble de cette façon. Un « skanking pit » trop plein devient vite déplaisant; ce n’est pas le cas ce soir. Dans nos têtes, nous sommes en 1999 à la salle de L’X et Roller Starter assure la première partie de Subb.

L’album photos complet de l’évènement est disponible ici.

Bien entendu, il n’y aura pas de surprise majeure dans le setlist. Nous avons été servis la dose exacte de skacore que nous avions demandée. Le band laissait dégager à quel point il profitait de chaque seconde sur les planches. On pouvait ressentir l’incompréhension et la fierté qui les habitent devant cette vague d’amour. Pour la toute dernière danse, le sextuor a demandé d’allumer les lumières, d’éclairer les visages. Nous avons pu « skanker » les yeux dans les yeux avec tous ces semblables. Ceux que nous ne connaissons pas, mais avec qui nous avons une connexion si profonde créée par cette passion nichée du skacore de Montréal de la fin des années 1990.

En conclusion…

Je tiens à faire un shout out personnel à Caro de L’X qui a changé ma vie de p’tit cul en me faisant travailler là-bas. J’espère que cet article traversera le temps et permettra à plusieurs de se remémorer ce band si important. Merci au Pouzza Fest pour cet événement plus que parfait ! Je vous invite d’ailleurs à poursuivre votre lecture et à consulter l’article que nous avons publié sur le Pouzza Fest 2024.

Rédaction : Frosty Pat

Correction : Val Girard

Révision : Julie Fortin

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Tout d’abord, il y a eu Dorothée est une salope, ensuite les Dorothée et aujourd’hui, Les Lynx… j’aimerais savoir, c’est qui Dorothée ? Et pourquoi ce n’est plus une salope ?

– C’est vraiment une niaiserie, ça date d’il y a 23 ans, c’était des post-ados buzzés qui trouvaient ça drôle d’imaginer le magicien d’Oz en porn, rien de plus songé que ça haha. Quand on a signé pour le deuxième album, la compagnie de disque nous a dit : « vous avez le choix d’en vendre 40 ou d’en vendre 10 000 ». Donc, on a fait un move de Sell out et on a enlevé le « est une salope ». On en a quand même vendu quelques milliers, mais avec du recul on ne referait pas ce move.

Êtes-vous exactement tous les mêmes membres qu’avec Les Dorothée ?

– Non, deux membres des Dorothée ne sont pas dans les Lynx. Nous on était tannés de jouer certaines chansons. Ça fait un bon dix ans qu’on n’a pas fait de show. On ne s’ennuie pas tant que ça de jouer ces tunes là. Par contre, on s’ennuie l’un de l’autre et on aime ça faire de la musique ensemble. Aussi, quand on a parti les Lynx, on voulait essayer autre chose, on voulait des drums un peu plus square. Natasha est super forte, c’est toute une drummeuse, mais ce n’était peut-être pas le meilleur mixte pour faire le genre qu’on voulait. On voulait moins de longueur et de tune ska de cinq minutes. C’est plus genre Billy Idol, Generation X.

Donc, ça répond un peu à ma prochaine question qui était : quelle est la différence entre les deux groupes ?

– Il y a aussi le fait que dans les Dorothée on était très jeunes, avec les Lynx, on est plus vieux et on en parle beaucoup dans nos chansons comme quoi on vieillit. On parle de la réalité de maintenant avec les Lynx tandis qu’avec les Dorothée, on était des p’tit criss de baveux. Par exemple, dans une des tunes Mathieu parle de calvitie, il y a 23 ans, on n’aurait jamais parlé de ça.

Vous faites un show Pré-Pouzza et Pouzza, c’est assez malade, est-ce le dernier show des Dorothée ?

– Avec les Dorothée, on est ouvert à refaire des shows une ou deux fois par année pour le fun. Mais on a pas le goût que ça devienne comme Lara Fabian, toujours les mêmes tunes depuis 20 ans. Le focus est vraiment plus sur les Lynx. On ne trip pus tant que ça faire les tunes mais on trip de se réunir toute la gang, ça rappelle de beaux souvenirs.

Qui serait d’après vous votre plus grande inspiration ?

– Les Dorothée c’était ben gros NOFX, Blink 182 et dans ces genres-là, tandis que les Lynx, c’est plus comme on disait plus haut, Generation X, les Buzzcocks.

J’ai l’impression d’avoir entendu un peu une inspiration Rancid, mais de leurs tunes un peu plus trash, corrigez-moi si je me trompe ?

– Ben ça c’est un classique, c’est un band qu’on aime beaucoup. On n’avait pas pensé à ça, mais maintenant que tu en parles, ça a bien du sens. Les guitares à J-P sont très « Tim Armstrong ». J-P qui était le bassiste dans les Dorothée est maintenant guitariste pour les Lynx. C’est Vincent qui pond pas mal toutes les tunes. Au début, j’avais vraiment Dancing with myself dans la tête, je voulais vraiment que ça sonne années 80. Mais au final, je me suis rendu compte que je me tirais un peu dans le pied. J’essayais trop de faire un mixte qui n’est pas vraiment moi.

Est-ce que vous envisagez de faire un album ?

– En ce moment, on est sur Spotify et YouTube. Pour ce qui est de l’album, on y a pensé, mais on se pose la question à savoir si c’est pertinent en 2024 de faire des albums. On pense qu’on peut faire des mini-albums, les sortir en ligne et rendre ça accessible presque gratuitement. Donc, ça se propage, les gens l’écoutent et viennent te voir en spectacle.

Ce qui m’emmène à ma prochaine question : vous pensez quoi de cette nouvelle manière d’être de la musique ? Internet au lieu de vendre des albums ?

– On a tous des emplois donc faire de l’argent avec ça honnêtement on s’en fou un peu. C’est vraiment DIY de notre côté. Toute la musique aujourd’hui est gratuite. Rien ne dit qu’on ne printera pas un vinyle un moment donné. Ce qu’on trouve cool dans tout ça c’est que ça pousse les artistes à se produire en live.

C’est vraiment le fun de voir que depuis le début vous avez des femmes dans vos groupes. Avez-vous remarqué une différence entre il y a 20 ans versus aujourd’hui par rapport aux femmes dans la scène punk ?

– On ose espérer sérieusement que oui parce qu’on se souvient dans le temps, beaucoup ne nous croyaient pas que c’était Natasha la drummeuse. La yeule leur tombait par terre quand ils la voyaient jouer en show. Oui ça semble avoir changé si on regarde les Shirley ou autres groupes du genre. Il y a beaucoup plus de bands avec des femmes aujourd’hui. Juste avec, par exemple, The Interrupters, c’est carrément une femme qui mène un groupe connu internationalement. A Giant Dog, un band du Texas, est, selon Vincent, une des meilleures voix punk féminines.

Pourquoi Les Lynx ?

– Parce que Lynx de luxe était pris. Galaxie ont sorti un album qui s’appelait Super Lynx de luxe faque on était ben déçu parce qu’on trouvait ça vraiment nice Lynx de Luxe. Donc, on s’est dit, « bon ça va être juste les Lynx ». Ça fait genre équipe collégiale de ringuette.

Avez-vous des conseils pour les jeunes musiciens qui veulent se partir un band ?

– Faites-le, that’s it ! La beauté avec Internet aujourd’hui comme on disait plus haut, le DIY. Pour 60 $ en enregistrant toi-même tu peux avoir quelque chose de vraiment nice. Pus besoin d’avoir 25 000 $ pour enregistrer. Le recording n’a jamais été aussi accessible. Faites aussi attention de ne pas tomber dans le panneau de signer avec des compagnies de disques. Parce qu’on deal souvent avec les compagnies et des fois on dirait que ce sont juste des middle man qui sont là juste pour prendre des cotes. Et au fond, ce n’est pas si difficile de tout faire soi-même. Il faut évidemment travailler fort et de la persévérance, mais ça vaut la peine.

Pouzza

Pour conclure tout ça, parce que oui on en a dit pas mal plus que ça, mais j’ai dû écourter la discussion malheureusement. Les Dorothée seront en show Pre-Pouzza au Vieux palais à l’Assomption le 15 mai. Et au Café Cléopâtre pour le Pouzza Fest le 17 mai avec plusieurs autres excellents bands. Voici le lien de l’événement. On a donc pu être un peu mieux éclairé à savoir la différence entre Les Dorothée vs Les Lynx. Vous pouvez aussi consulter un superbe article sur les raisons d’aller au Pouzza ici.

Voici d’ailleurs les noms des membres des deux bands :

Les Dorothée :

Mathieu Genest : voix et textes

Vincent Dargis : guitare et compositeur

Jean-Philippe Dargis : bass

Christina Tzournavelis : keyboard et voix

Sébastien Gouger : guitare

Natasha Chénier : drum

Les Lynx:

Mathieu Genest : voix et textes

Vincent Dargis: guitare et compositeur

Jean-Philippe Dargis : guitare

Christina Tzournavelis : keyboard et voix

Maxime Cormier : bass

Martin Lefebvre : drum

Si vous avez l’occasion d’aller les voir, ne manquez surtout pas ça. Ils vont vous offrir toute une performance.

Rédaction : Mélissa Magne

Correction : Val Girard

Révision : Marie-Eve Landry

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Le 7 octobre dernier, 77 Montréal et Greenland Productions ont présenté The Dirty Nil au Café Campus de Montréal. Il s’agissait d’une tournée entièrement ontarienne, avec en première partie Mvll Crimes (prononcé Mall Crimes) et Dead Tired. Cette tournée faisait suite à la sortie du plus récent album de The Dirty Nil: Free Rein To Passion. Pour lire ma critique de l’album, vous pouvez cliquer ici. La dernière performance du groupe à Montréal remontait seulement à mai dernier lors du Pouzza Fest. Alors, que nous réservait cette soirée?

Le hardcore revendicateur de Mvll Crimes lance la soirée

Le spectacle a commencé à 19h30 pile. Avouons-le, c’est un peu tôt pour un samedi soir. Cela explique probablement en partie la foule qui était relativement clairsemée en début de soirée. Cependant, cela n’a en rien empêché Mvll Crimes originaire de London, Ontario, de nous offrir une performance de qualité.

La formation est composée de Jillian Clair (voix), Laurie McColeman (basse), Patrick Briggs (guitare) et Evan Martin (batterie). Elle a démarré son set devant une foule peu enthousiaste, à l’exception de quelques-uns, dont moi et ma compagne de soirée. Mvll Crimes propose du post-hardcore engagé, ce qui contraste avec le rock’n’roll plutôt joyeux de The Dirty Nil. Alors que la salle se remplissait progressivement, la formation ontarienne a enchaîné plusieurs morceaux. Notamment: Vrguing with strvngers, Food I Don’t Evt et Don’t be A Cop. Ces chansons abordent des thèmes tels que: la stupidité sur Internet, le véganisme et un hymne contre la force policière.

Mvll Crimes est un groupe très engagé, leur message peut ne pas plaire ou correspondre aux idéaux de tout le monde. Malgré une excellente performance, la foule présente n’a pas semblée complètement conquise. Quelques commentaires peu constructifs ont été entendus concernant les paroles du groupe, à la fois dans les chansons et entre les morceaux. Le groupe a clôturé son set avec une reprise de Six Pack de Black Flag, mettant ainsi en lumière certaines de leurs influences musicales. Vous pouvez suivre Mvll Crimes sur Instagram et écouter leur musique sur Bancamp.

Le punk/hardcore/sludge de Dead Tired continue la soirée

Au moment où la formation d’Hamilton, Ontario, est montée sur scène, le Café Campus était maintenant bien rempli. Cependant, le style sombre et intense mis en avant par Dead Tired n’a que très peu réussi à soulever la foule. Le groupe est composé de Theo McKibbon (batterie), Nick Ball (basse), Mark “Sparky” Bressette (guitare), Frank Stefanik (guitare) et de George Petit (voix), qui est également connu pour faire parti du groupe Alexisonfire.

Ils ont livré une performance brutale sur scène, mais malheureusement, cette énergie ne s’est pas totalement transmise à la foule. Habituellement, on aurait pu s’attendre à voir des bras frapper dans tous les sens et des round kicks. Mais ce n’était pas le cas. La foule, bien qu’elle semblait réceptive, est restée majoritairement en tant que spectatrice plutôt que de s’impliquer activement dans le spectacle. Dead Tired a donc rapidement enchaîné les morceaux avec très peu d’interaction avec le public. Encore une fois, il s’agissait d’une excellente performance. Celle-ci n’a pas tout à fait résonnée avec le public présent, qui était davantage à la recherche de rock plus conventionnel.

Pour les fans de hardcore qui apprécient des groupes tels que Cancer Bats ou Comeback Kid, je vous recommande vivement de suivre Dead Tired sur Instagram et Facebook, ainsi que d’écouter leur musique sur Bandcamp. Bien que leur prestation n’ait pas totalement conquis ce public particulier, leur musique et leur énergie brutale valent vraiment le détour pour les amateurs du genre.

Changement de vibe avec The Dirty Nil

C’est peu avant 21h que le spectacle rock, que tous présents étaient venu voir, a débuté.  Le groupe a été introduit par la musique Ballad Of Valkyrie de Richard Wagner, puis a enchaîné avec les deux premières chansons de leur dernier album, Free Rein to Passion. Les morceaux Celebrations et Nicer Guy, ainsi que la grande majorité des chansons qui ont suivies pendant la performance du groupe, ont été chantées à l’unisson par la foule enthousiaste présente au Café Campus.

Il est indéniable que les membres du groupe: Sam Tomlinson (basse), Kyle Fisher (batterie) et Luke Bentham (voix et guitare), dégagent un charisme incroyable et une véritable aura de rock star une fois qu’ils sont sur scène. Avec leurs chemises flamboyantes et leur manière de prendre d’assaut la scène, ils ont rapidement conquis le public. Celui-ci a été comblé par le spectacle qui se déroulait sous ses yeux. Le setlist s’est principalement concentré sur les albums les plus récents du groupe, sans pour autant négliger les morceaux issus de leurs premiers albums. Des titres tels que Doom Boy et Damage Control de l’album Fuck Art ainsi que Wrestle Yü to Hüsker Dü et No Weaknesses du plus ancien album High Power ont bien couvert la discographie du groupe.

C’était ma troisième occasion de voir The Dirty Nil en concert. Après les avoir vus en première partie d’Against Me! ainsi que lors du Pouzza Fest de cette année. À chaque fois, c’est une véritable dose de bonheur et de plaisir. Leur énergie est contagieuse et incite à la débauche. Si vous avez raté The Dirty Nil cette fois-ci, restez à l’affût, car ils font régulièrement escale à Montréal. Vous pouvez les suivre sur Instagram et Facebook, ainsi qu’écouter leur musique sur leur Bandcamp.

En conclusion

J’ai personnellement passé une excellente soirée malgré les différences de styles entre les premiers groupes et la tête d’affiche. Cependant, il semble que la diversité musicale n’ait pas été du goût de tout le monde dans le public. Néanmoins, tous ont quitté le Café Campus avec le sourire, grâce à la prestation exceptionnelle de The Dirty Nil.

Rédaction: Maxime Isabelle

Correction: Josée Marcoux

Révision : Marie-Eve Landry

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