Au début des années 2000, à Chomedey dans Laval, il y avait une forêt derrière l’école secondaire Western Laval High School, où Will étudiait. Caché dans ce boisé, il y avait une sorte de gouffre naturel où des jeunes du milieu underground, punk et gothique se retrouvaient pour flâner, faire le party et consommer des drogues. L’endroit est devenu connu sous le nom de Suicide Ditch, et c’est là que tout le monde se retrouvait.

Kevin, qui fréquentait une école secondaire voisine, y a rencontré Will. Partageant une passion commune pour la musique punk, ils ont décidé de former un groupe appelé The Defamed. Sara, qui faisait aussi partie du groupe de jeunes qui fréquentaient Suicide Ditch, a rejoint le groupe par la suite.

Courte durée de vie pour The Defamed

En 2006, nous avons enregistré notre premier album, Stomp on the Radio, composé de 16 chansons. Cette même année, nous nous sommes rendus en Ontario pour jouer au Spider Fest pour l’anniversaire de Spider. Nous avons cessé de jouer de la musique afin de poursuivre d’autres projets, et le groupe a pris fin cette même année.

The Defamed est de retour

Puis, à l’hiver 2024, Will a convaincu Kevin de relancer le projet, après des années d’acharnement. N’ayant pas parlé à Sara depuis 18 ans, nous n’étions pas certains qu’elle serait intéressée par le projet. Elle avait entendu dire que nous remettions The Defamed sur pied et elle a commencé à nous stalker. « Those sons of bitches better ask me to join! », a dit Sara. Bien sûr, nous l’avons fait et elle a accepté immédiatement. Nous avons eu notre premier jam en 18 ans et c’était comme si nous n’avions jamais arrêté, tellement le courant est passé instantanément : nous avons ressenti une fébrilité en rejouant des chansons que nous n’avions pas jouées depuis que nous étions adolescents.

Concerts/Studio

Nous avons joué notre premier show à Coaticook avec Los Bozos en première partie et The RUFFIANZ comme headliner. Nous avons alors réalisé à quel point ça nous manquait et nous avons commencé à dire oui à presque tous les shows qui nous étaient proposés. Nous avons enregistré notre premier album au Studio Pavillon Noir avec Germ à l’hiver 2025. Nous l’avons intitulé The Secret of the Booze et l’avons sorti le 20 avril de la même année. Nous n’avions pas de bassiste, alors Sara s’est portée volontaire pour les enregistrements, avec l’accord de Kevin et Will. Pour nos shows live, nous avons alterné différents bassistes parmi nos amis, comme Joe Franken, Jimmy Jenkins et Lucas Maltais. Nous avons continué avec cette formule depuis, mais les choses pourraient changer dans le futur.

Label & projets futurs

Nous sommes honorés de faire partie de Pils Records et de travailler étroitement avec Dizz. Nous avons appris énormément avec lui et nous en serons éternellement reconnaissants. Nous avons enregistré un single intitulé Born Again pour la prochaine complitation Pils Records mettant en vedettes d’autres bands du même label. Nous avons aussi eu la chance de jouer au festival Punx Make Noise l’année dernière à Québec. A la fin juillet, nous avons une tournée sur la côte Est avec nos amis de Reifer Madness, ainsi qu’une petite tournée avec High Society, un band d’Allemagne. Nous prévoyons ensuite terminer l’enregistrement de notre deuxième album à notre retour.

Rédaction : Dizz Hupé & Sara (The Defamed)

Correction et traduction : Jess Peach

L’article Tête d’affiche juillet 2026 : The Defamed est apparu en premier sur Le Bad Crew.

De la première à la dernière note, Ballistix ravage agréablement les tympans de ses guitares agressives et de la basse qui claque en rythme. La voix gueulante et un peu râpeuse de Kurt complète à merveille le son du band, sans oublier le beat des drums, qui est assez vif, merci. Les tunes aux accents explosifs et aux refrains “ver d’oreille” comme No fun at all forcent naturellement le mouvement. Geniva Contention et Witches Spells sont vives, efficaces, tandis que Ballistic Wound surprend par son contraste.

Mais encore…

Des clips audio savamment choisis et insérés en intro de certaines chansons contribuent à imager le propos des textes des tunes. J’sais pas pour vous, mais je suis d’avis que les petits détails du genre donnent de la personnalité aux choses. En fin d’album, Ballistix reprend même Someday d’External Menace, leur rendant hommage du même coup. Cette véritable cavalcade de streetpunk s’achève presque en douceur sur Knocked Down, et ses accents de distorsion mélodique. Tout au long, la qualité s’entend, et le talent de Kurt (voix), Jeff (basse), Yan (guitare), Eddie (guitare rythmique) et Nomis (batterie) est brillamment mis en valeur.

Joe Pogo Records (Canada) et Pils Records se chargeront de la distribution de l’excellente musique de Ballistix au Canada. L’album sera disponible sur le Bandcamp du groupe dès le 23 janvier. À déguster sans modération aucune. D’ailleurs, surveillez les annonces des spectacles dans votre coin, parce qu’ils arrivent!

Coup de cœur : Studs N bones

Dates à retenir

• Vendredi 23 janvier 2026, aux Foufs (Montréal)
• Jeudi 26 mars 2026, au Plaz’n’dox (La Baie)

Rédaction : Julie Fortin

Correction & révision : Marie-Eve Landry

L’article Ballistix, album éponyme : 11 titres en plein dans ta gueule est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Voici ce qu’avait à dire Frank quand je lui ai demandé de me parler de son band, Reaction.

La Naissance

Notre band est né lors d’un show de Dayglo Abortion en avril 2022. De mémoire, c’était à peu près le premier show où la salle était à pleine capacité après la pandémie : pratiquement tout le monde de la scène s’est présenté. Zach (guitare) et Math (drums) jouaient déjà ensemble depuis Backstreet Scums, et cherchaient à compléter un nouveau groupe. Louis était orphelin de band depuis qu’il avait quitté Unwanted Noise, deux ans auparavant. Pour Charles et moi (Frank), c’était une période plus au ralenti avec Ruffianz, alors on avait faim de musique. Je savais aussi que je pouvais drummer, jouer de la guitare et de la bass, mais chanter était mon point faible. La meilleure manière de m’améliorer, c’était de sauter à deux pieds joints, en plein dedans. Notre premier jam n’a pas tardé et les compositions s’enchaînaient rapidement. Quatre mois plus tard, nous faisions notre premier show au Punx Make Noise.

Musique

Depuis, nous avons enregistré et sorti nos six premières compositions en streaming et en cassette sur Pils Records. Trois ans plus tard, nous avons réenregistré trois de ces chansons ainsi que sept nouvelles, pour produire notre premier album de dix chansons (Pils Records, Dismantled Records, Under Attack Records). Cet album est sorti en octobre dernier, et nous en sommes particulièrement fiers.

Nous avons encore quelques shows qui s’en viennent en 2026, et nous allons aussi faire partie d’un album hommage à The Partisans, produit par Dismantled Records. Le plan serait aussi possiblement d’aller en Europe en 2027, mais il reste beaucoup de détails à régler avant que ce ne soit officiel. Sinon, même si on vient de sortir un album, les gars ont déjà commencé à écrire de nouveaux riffs, donc on n’est pas prêts de ralentir!

Rédaction : Dizz et Reaction

Correction : Jess Peach

Révision : Marie-Eve Landry

L’article Tête d’affiche janvier 2026 : Reaction est apparu en premier sur Le Bad Crew.

SkullNBone a vu le jour en 2008, à la suite de la fin des groupes Inepsy et C.C.S.S. Le but, c’était de
rester dans la même vibe : du punk simple, sans trop se casser la tête, avec une mentalité DIY
bien ancrée. Le band s’est formé naturellement entre amis de longue date qui partageaient la
même passion et les mêmes racines dans la scène punk locale : Chany Pilote (voix, ex-Inepsy),
Sam Verville (drum, ex-Inepsy et ex-C.C.S.S.), Pask (lead guit, ex-The Diskonected), Dan
Mainville (lead et rythm guit – Hold a Grudge, King Can, Ain’t Right), Pat Perreault (basse, ex-C.C.S.S.).

Le groupe s’est dissous à deux reprises au fil des ans pour différentes raisons, mais on a toujours
réussi à se regrouper ensuite pour continuer à jouer.

Le Commencement

Avant même notre premier album, on avait enregistré une démo en 2009 avec Steve Bennett au
drum . La démo n’est jamais sortie. En décembre 2010, on est entrés en studio pour enregistrer
notre premier album. C’est à ce moment-là que notre son a vraiment pris forme : un mélange de
punk UK82, de vieux rock’n’roll influencé par Eddie and the Hot Rods et The Stooges, avec un
son simple, brut, pis des textes qui fessent.

Le deuxième album en 2014 s’est fait sans Dan Mainville, mais on a continué à pousser notre
son et essayé des choses. Cet album est plutôt une compilation de tounes pigées dans nos compos.
En 2020, pendant la pandémie, on a aussi lancé un projet parallèle en collaboration avec Rat, le
chanteur des légendaires Varukers. Ce projet, nommé Outraged, a donné naissance à un 7 pouces
récemment sorti sur Pils Records, avec des chansons enregistrées durant cette période.

2024

En 2024, SkullNBone, on est revenu avec A Requiem for the 21st, notre troisième album, enregistré au
No Man’s Land Studio. Cette fois-là, Pask n’était pas de la partie, mais son empreinte reste bien
présente dans ce qu’on est devenu. Cet album-là, c’est notre réponse aux temps qu’on vit :
dérives sociales, contrôle, crise climatique, tout y passe. On a même mis une reprise de Down
in the Park de Gary Numan, à notre façon.

Avec nos obligations familiales, on est un peu moins actifs qu’avant, mais SkullNBone est
toujours bien présent, fidèle à ses racines et à ses engagements.

Et pour finir, un mot important : merci à Pask pour son implication et ce qu’il a apporté durant les années où il a joué au sein du groupe.

Photo: Cami Nomi

Rédaction : Dizz Hupé et SkullNBone

Correction : Valérie Lapierre

Révision : Marie-Eve Landry

L’article Tête d’affiche du mois de septembre 2025 : SkullNBone est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Le Buckfest, ce nom de festival ne me dit rien, pourtant je constate qu’il en est à sa 16e édition. La raison est qu’il a disparu de la map pendant neuf ans. La première étoffe a été mise sur pied en 2002 par le maître des organisations de shows Yan, chanteur du groupe Guillotine. La formule de départ était en créneau québécois, et par la suite, des groupes d’ailleurs s’y sont ajoutés.

Buckfest 16 – Même pas mort!

C’est un retour à la vie, une résurrection des entrailles du punk. La célébration de la qualité et de la diversité de la scène musicale indépendante est le principal but visé. Ces festivités ont eu lieu lors des 15 ans d’activité. Vous aimez les statistiques, en v’là : 511 performances, 145 soirs, quatre dernières éditions avec 100 bands sur 30 soirs. Gerbia est la bande a avoir paru le plus souvent dans la programmation.

Éditions antérieures

Artisans de cette fresque

Ce line-up de formations extraordinaires est une présentation de la Microbrasserie Saint-Pancrace, de la Distillerie Québec North Shore et du Cidre Joli Rouge.

Organisation assurée par des hommes expérimentés de confiance : Inside Crew Productions, Punk Nation Production et Punx make noise.

Tournée triangulaire

La troupe visitera trois chanceuses municipalités dans les plus belles salles que renferme le Québec.

L’amorcement de ces orchestres s’effectuera les 14 et 15 mars à L’Esco dans la métropole.

Le flot les mènera les 21 et 22 Mars au Plaza à La Baie.

Cette brosse infernale se finalisera les 28 et 29 Mars au Scanner dans la Capitale.

Chevrotine

Chevrotine est un groupe du Saguenay œuvrant dans le punk garage rock’n’roll où l’intensité est constamment à son comble. Une guitare survoltée, une basse performante, un batteur en contrôle et une chanteuse charismatique avant de devenir hystérique. Fiers d’arriver les mains pleines avec leur nouvel album Pinball.

J’ai réalisé une entrevue avec Chevrotine via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

Stoner Conspiracy

Stoner Conspiracy puise sa source de stoner metal à Montréal depuis 2009. Musiciens expérimentés je vous le dis ; avec deux membres d’Overbass et un membre original de Vulgar Deli. Ariane assure le vocal pour interpréter leurs créations originales.

On leur attribue une sonorité d’une lourdeur qui groove rapidement parsemé de cris justes. De cette combinaison de notes ont émergé deux singles en 2023 et un premier EP de quatre tunes. Étirez votre oreille pour le titre : Muladhara.

Ces quatre phénomènes seront là tous les vendredis du fest soit les 14, 21 et 28 mars.

J’ai réalisé une entrevue avec Stoner Conspiracy via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

Jetsam

Un trio punk montréalais de powerviolence appelé Jetsam. On les qualifie d’anarchistes, d’antifacistes, de queers.

Remarquez qu’ils n’ont pas de guit. Ne loupez pas l’occasion de les découvrir les vendredis du festival étant les 14, 21 et 28 mars.

J’ai réalisé une entrevue avec Jetsam via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

Défaillance

Défaillance, pionniers du street punk saguenéen depuis 1999. Ligne d’attaque formée d’Elpunkos à la basse, de Gagnon au gueulage, de Spiked Fred à la guitare et de Gab à la batterie. Ils sont tout juste de retour au Québec après une tournée en Europe.

Actifs ils sont, engrangeant cinq albums et cinq EP.

Je vous invite à lire mon autre article sur le lancement de leur dernier album Se rendre malade…

The Defamed

De Montréal, The Defamed livre aussi un street punk. Même formé en 2006, ils resurgissent, comeback en 2024.

Les trois amis ont pondu un album de 17 chansons de 2006 et présentent un nouvel album de huit pistes : Secret of the booze.

Ils ouvriront le bal les trois samedis : 15, 22 et 29 Mars.

J’ai réalisé une entrevue avec The Defamed via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

Vermine Kaos

Autre rejeton du Saguenay, Vermine Kaos fondé en 2002 pave depuis sa voie dans l’anarcho-punk. Richard gère Punk Nation Production à qui l’on doit aussi le Buckfest 16. TJ Girard, Gerry et Fredo composent la gang.

Attendez vous à du texte engagé, revendicateur en français et en anglais. C’est lourd et rapide.

J’ai réalisé une entrevue avec Vermine Kaos via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

Vas-y-line

« Experts en musique de marde« , voilà la notice qui est jointe aux joyeux lurons de Vas-y-line apparus en 2010.

Punk garage humoristique vous promettant une instabilité intérieure. Du jamais vu, les spectateurs sont invités à les huer, et en retour, le band les critique ainsi que les organisateurs. De chics types !

J’ai réalisé une entrevue avec Vas-y-line via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

Guillotine

Oui, du punk hardcore crossover, mais qui vient de la Côte-Nord, c’est ça Guillotine, datant de 2022. Né des cendres de Rattitude de Baie-Comeau, on y a ajouté au mix des membres du groupe metal-trash-old school de Forestville : Matamore.

La table est mise pour y accueillir des paroles politisées, crues en français et en anglais. Leur destinée se dessine avec un premier démo en 2024, suivi d’un album pour la fin de l’année : Crosse el chien pour nourrir el chat.

J’ai réalisé une entrevue avec Guillotine via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

B.A.L.M. Squad

Headliners tous les samedis, il fallait un band ayant du prestige comme BALM Squad. Des gentlemans qui surdominent la scène ontarienne et sèment le chaos partout où leurs bottes les trimbalent.

Cette armée de six gaillards a tout fracassé avec son dernier album Dark Time sur Pils Records en août.

J’ai réalisé une entrevue avec BALM Squad via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

The Lookout

The Lookout de Montréal fait du bruit leur punk rock bien à eux. Ils ont été l’un de mes deux coups de cœur du Déluge fest 2024. Leur charmante leader, la chanteuse Martha Rockhard a de l’énergie à revendre quand elle est sur une scène.

Ils ont encore fait parler d’eux pour une bonne raison avec leur excellent album paru sur Thousand Islands records : I Know The Future.

À mon grand désarroi, ils ne seront malheureusement pas des nôtres pour la fin de semaine de ce festival se déroulant au Plaza à La Baie.

J’ai réalisé une entrevue avec The Lookout via un échange de courriels que vous pouvez consulter ici.

Wake-up call

Le mot de la fin est simpliste, vous ne devez pas manquez ça et vous ne voulez pas être obligé de dire « j’aurais dont dû y aller ». Les gates s’ouvriront à 21h et le premier show est à 21h30, considérez vous comme avisés. No excuse.

Rédacteur : Patrice Belley

Correction et révision : Julie Fortin

L’article Le Buckfest coulera à flots en mars est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Je dois revenir à mai 2024, la première fois que j’ai entendu parler de The 351’s… Le groupe était sur le line up du Taverne Fest, un super festival saguenéen organisé par mon chum Michel Cantin, frontman du groupe Bauxite. J’avais pour l’occasion écrit un article sur ce fest, et j’en avais profité pour faire une entrevue avec The 351’s. C’est ce groupe qui a brisé la glace ce soir-là avec un punk rock très Oï! Le son m’a plu instantanément. J’avais donc vraiment hâte d’entendre le démo dont Kev, le chanteur-guitariste, m’avait envoyé un extrait à l’époque. J’étais fébrile d’entendre la totalité de cet enregistrement, enregistré de la façon la plus D.I.Y. au monde, soit one take en studio.

No Replacement For Displacement

C’est en collaboration avec Pils Records que le groupe de Québec lance sa première expérience studio, évidemment en format cassette, comme Pils Records sait si bien le faire. Pour avoir travaillé avec Pils à deux reprises avec mon groupe Défaillance, je sais pertinemment que le produit sera de qualité.

Le démo No Replacement For Displacement compte un maigre quatre titres pour un total de neuf minutes et sept secondes, tout ça sur une cassette single side. Ne prenez pas cela pour du négatif. Au contraire, le groupe réussit à très bien l’exploiter et à le charger. Après la chanson Whisky and Pills, vous n’hésiterez pas à le réécouter immédiatement. En tout cas, pour ma part, il a tourné en boucle pendant quatre ou cinq jours en ligne. Une chance pour The 351’s que je me suis réconcilié avec la Oï! dans les derniers mois, parce que ce démo n’aurait pas spiné autant.

Le premier titre, Mother Anarchy, un ver d’oreille instantané, est selon moi LA chanson la plus forte des quatre titres. C’est suivi du titre Fuck All The Fuckers qui malheureusement se voit être pratiquement un copié/collé de Mother Anarchy. C’est pour moi la seule note négative à dire sur cet opus. Les deux autres titres, The Hearse Song et Whisky And Pills sont vraiment excellents, avec leurs refrains accrocheurs à souhait : des sing along faits dans les règles de l’art. Pour moi, c’est clair ! Ma copie est déjà réservée directement de mon pote Dizz. J’espère qu’on aura la chance de partager la scène dans un avenir proche.

À suivre…

Ces neuf minutes et sept secondes de pur plaisir, même si elles sont bien garnies, me laissent tout de même un peu amer… Je ne dis pas ça pour être négatif, au contraire. C’est juste que j’en aurais pris encore plus. Deux chansons supplémentaires et ça aurait presque été un sans-faute pour la jeune formation de Québec. Ceci étant dit, retenez ce nom : The 351’s. S’il reste actif dans la scène assez longtemps, ce groupe en fera baver plusieurs et il aura probablement, du moins je lui souhaite, un certain succès. Longue vie à lui et je lui dis… STAY PUNK !!!

On s’voit dans l’pit

Rédaction : Pierre-Luc Gagnon

Correction : Valérie Lapierre

Révision : Julie Fortin

L’article Un premier essai pour The 351’s est apparu en premier sur Le Bad Crew.

À peine revenu de mes émotions de la fin de semaine passée à Québec où se déroulait le Punx Make Noise, me voici déjà en train de me défoncer les oreilles avec le nouveau LP du groupe ontarien B.A.L.M. Squad. C’est un album que j’attendais avec impatience depuis la sortie de son premier EP Point of No Return, sorti en 2023 sur Pils Records. Question de rentabiliser ses nouvelles galettes, le groupe a aussi joint celui-ci à son nouveau EP Dark Times. Pour l’occasion, il a réenregistré la totalité de son premier opus, probablement pour nous donner l’impression d’écouter un seul et unique album qui sonne égal de bout en bout.

Dark Times

Sorti en collaboration avec Pils Records, Dismantled Records et B.A.L.M. Squad, Dark Times est disponible sur toutes les plateformes (Bandcamp, Spotify, Apple Music…). Pour ce qui est des formats physiques, c’est seulement en vinyle que vous pouvez vous le procurer (sauf pour la face A, Point of No Return, qui est disponible en cassette, mais c’est un autre enregistrement que sur celui-ci). Le vinyle est vraiment magnifique, une belle pochette avec un artwork vraiment nice et l’insert est tout simplement parfait : un livret de quatre pages contenant les paroles des deux EP, des photos et d’autres artworks signé Kseniia Bilan. Le disque est limité à 300 copies, toutes numérotées à la main de 1 à 100, parce qu’il y a trois versions différentes, splatter white, splatter black et splatter black & purple (cette version est exclusivement vendue en concert). Pour ma part, j’ai mis la main sur le splatter black & purple.

B.A.L.M. Squad nous propose six nouveaux titres pour ce EP. Peacekeepers, la première chanson avec son intro au piano, donne le ton à un EP qui, de chanson en chanson, nous fait comprendre pourquoi les  » Squad  » sont probablement LE groupe street punk de l’heure en ce moment au Canada. Mon titre préféré de l’album, Metamorphosis, avec son refrain accrocheur garni de  » woo oh oh  » et un texte qui, pour certain, pourrait paraître légèrement cliché, prône le No Future si souvent chanté dans la scène punk. Mais les ontariens le font très bien avec un texte articulé qui respire la franchise de leur mode de pensée. Le reste de l’album est à l’image du groupe. Ceux qui avaient aimé Point of No Return seront conquis par cet opus qui est un brin plus mature que le précédent. L’ajout d’un saxophone sur quelques chansons rajoute une touche très originale qu’on trouve rarement dans le street punk.

Le groupe à surveiller dans les prochaines années.

Les « Squad » seront vraisemblablement à surveiller sur la scène punk canadienne dans les prochains mois, voire les prochaines années. S’ils continuent à nous offrir des albums et des concerts de cette qualité, il se pourrait bien qu’ils passent du côté international. Chose certaine, ils ont le talent et la fougue pour se rendre à ce niveau, selon moi. Ils sont en ce moment même en tournée avec le groupe américain Total Chaos pour une partie de leur tournée canadienne. Ils ne seront malheureusement pas sur la scène des Foufs les 14 et 15 septembre avec Total Chaos et le légendaire groupe britannique The Exploited.

Je leur souhaite le meilleur pour le futur. Pour les avoir côtoyés à quelques reprises, ce sont de gentils gaillards, très difficiles à suivre en mode party (mon foie m’en veut encore après presque un an).

Si vous avez la chance de les voir en concert, n’hésitez surtout pas! C’est ce que j’appelle une valeur sûre. Merci de continuer à nous suivre sur Le Bad Crew, ça nous aide à garder la scène en vie.

On se voit dans pit…

…STAY PUNK !!!

Rédaction : Pierre-Luc Gagnon

Correction : Valérie Lapierre

Révision : Marie-Eve Landry

L’article Critique du nouveau EP Dark Times de B.A.L.M. Squad est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Quelles sont vos principales influences musicales, pas vos groupes préférés, mais ceux qui se reflètent dans votre son?

Nous optons pour des compositions coup de poing, plus de deux minutes c’est long. On veut condenser le plus de bruit dans la face des gens, un peu comme l’on fait les Ramones, 7 Seconds et Les Sheriff.

Quelle est LA chanson que vous auriez voulu composer?

Bohemian Rhapsody version punk.

Racontez-moi la pire anecdote de tournée que vous avez vécue ?

Souvenir d’un de nos premiers shows dans le coin de Québec, on avait un chum chauffeur. Alors Jambon, Alex et moi avons passé au travers de deux 26oz de Téquila ultra cheap pendant le trajet. De mémoire, Jambon a réussi à chanter deux, trois tunes en poussant fort avant de renvoyer, et on a fini le show dans ruelle à feeler croche sans que nous puissions finir notre set.

Êtes-vous plus « petite salle » ou « festival » ?

L’ambiance est toujours folle dans une petite salle. Nous avons joué récemment au TraXide et c’était épique. Les festivals sont agréables, mais nous sommes souvent un peu « hors normes » au sein des autres groupes et ça peut en gêner certains !

Dites-moi votre ville préférée où vous vous êtes produits ?

Chandler en Gaspésie. Souvenir de 2005, quand on a fait le tour de la Gaspésie avec Ab Irato sans trop avoir d’attentes, et qu’on s’est heurté à une salle de plus de 250 personnes de tous âges. J’ai encore des gens qui m’écrivent sur ce show; ça a été marquant pour tout le monde.

Quel est, dernièrement, le groupe que vous avez découvert qui vous a le plus fait tripper, et pourquoi ?

Ain’t Right est une belle découverte et leur K7 sorties sur Pils Records rentrent au poste ! Ce sont des bons gars en plus !

Question funny : Préférez-vous votre poutine avec le fromage en grains ou râpé ?

C’est une question ça ? Il n’y a pas matière à débat. Faut que ça fasse « squick squick« !

David Imbault

Rédacteur : Pierre-Luc Gagnon

Correction et révision : Julie Fortin

L’article Entrevue avec Barricade Mentale est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Non seulement j’ai tenté d’apporter ma touche bien personnelle dans cet univers où les animateurs et les animatrices se multiplient comme des coquerelles dans un bloc d’appartements d’un quartier louche de Montréal, j’avais aussi envie d’en faire une courte analyse et de vous présenter quelques podcasts chouchous. Ayant plusieurs amis qui s’amusent au micro toutes les semaines, j’ai tenté de dresser un top des podcasts qui m’interpellent dans mes intérêts, ainsi que dans la qualité des échanges et des contenus que nous pouvons y retrouver. Il s’agit bien évidemment de mes choix personnels et de mes goûts. Ce n’est pas pour dénigrer qui que soit, c’est simplement pour valoriser ce que j’aime et ainsi offrir une vitrine à ceux et celles qui travaillent crissement fort.

Sans Retenue

Marcan Gagné et Benoît Bédard (L’Affaire Pélican) sont définitivement mes podcasters préférés. Le concept étant fort simple, chaque semaine ils discutent et s’obstinent sur des sujets en lien avec la scène musicale :  meilleurs albums live de tous les temps, les tounes qui ont changé leurs vies, etc. Leurs échanges sont colorés, pertinents et intéressants.

Sur Facebook : Facebook

Sur BaladoQuébec : BaladoQuebec | Répertoire de Podcast du Québec

Sur Punk Rock Radio.ca : Punk Rock Radio.ca

Le Clash Podcast

L’idée de départ de cette émission était de mettre en lumière les artistes punks dans un contexte de parentalité. Si, au fil du temps, le contenu s’est diversifié, force est d’admettre que Phil Vai (La Dérape) est une véritable sommité dans le domaine de l’entrevue. Phil a une qualité journalistique hors du commun : ses entretiens sont l’œuvre de plusieurs jours voire semaines de recherche (il peut carrément avoir des dizaines de pages de notes sur l’artiste qu’il va recevoir). Ses questions sont pertinentes, intelligentes, respectueuses et font preuve d’une éthique à toute épreuve.

Sur Facebook : Facebook

Sur CHOQ.ca : CHOQ: La radio universitaire de l’UQAM

Sur BaladoQuébec : BaladoQuebec | Répertoire de Podcast du Québec

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Communauté (punkrockradio.ca)

Punk Roquette – Podcast & Music

Si l’on pense podcast au Québec, on pense tout de suite à Émilie Plamondon. C’est que la fiche de route sans faille de Émilie (50 Shades of Punk Rock) est impressionnante : plus de 19 ans à promouvoir la musique punk sur les ondes hertziennes et depuis plusieurs années sur les plateformes numériques. Elle a interviewé les grands de notre scène, fait preuve d’un professionnalisme inébranlable et est suivie par des milliers de fans ici et ailleurs. Musicienne accomplie, c’est une de nos grandes dames de la musique d’ici.

Sur Facebook : Punk Roquette – podcast and music | Facebook

Sur CHYZ 94,3 FM : CHYZ 94,3 FM – Écoute local

Sur Instagram : Émilie 🎤🎧 (@punk_roquette) • Photos et vidéos Instagram

Prescription Punk Rock

Qui ne connaît pas Éric Bed ? Véritable vétéran de la radio punk basée à Québec (vous pouvez l’écouter via le CKRL 89.1), c’est à se demander qui est né en premier ? Bed ou le punkrock ? Réelle encyclopédie de la musique aux mille anecdotes les plus savoureuses les unes que les autres, Bed est un pionnier des entrevues dédiées à notre scène.

Sur Facebook : (1) Prescription Punk Rock (PPR) | Facebook

Sur CKRL 89,1 FM : www.ckrl.qc.ca

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Communauté (punkrockradio.ca)

L’îlot Punk Rock

Lorsque j’ai vu que les filles sortaient un nouveau podcast, je dois l’avouer, je me suis un peu dit : ah ouin, une autre émission ? Mais c’est que Cynthia Charpentier (Thousand Island Records) et Stéphanie Tremblay ont réussi à amener cette émission à un niveau totalement savoureux. C’est léger, amusant, divertissant et différent. C’est un peu l’équivalent de l’émission Les Recettes Pompettes. On prend un drink, on jase de choses sérieuses et d’autres totalement insignifiantes. Au final, c’est un moment de pur bonheur auditif et visuel, puisque les filles diffusent en simultané sur Twitch et Facebook et offrent aux auditeurs de participer en temps réel.

Sur Facebook : (1) Facebook

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Originales (punkrockradio.ca)

Le Pink Punk Show

La sortie de ce podcast il y a plus d’un an, m’avait je l’avoue, rendue perplexe. Mais comment Meemi Bonin réussirait-elle à faire un podcast bimensuel sur la scène féminine exclusivement? Non seulement elle a réussi, mais elle a réussi avec brio. Elle nous passe tout ce qui se fait dans la scène punk féminine d’ici et d’ailleurs et c’est à chaque fois un délicieux moment de découverte. Ça prenait une sacrée paire de couilles pour y arriver et Meemi, le fait à la perfection.

Sur Facebook : (1) Facebook

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Originales (punkrockradio.ca)

Le Punk Rock Show du Matin

S’il y a une émission qui me rend de bonne humeur quand j’ai le temps de l’écouter, c’est bien Le Punk Rock Show du Matin avec Pierre-Luc Thiffault. Non seulement il est beau à regarder en se levant avec un café, il faut bien s’avouer que de débuter la journée avec du punk dans les oreilles est un must. Habituellement en ondes les matins de semaine, on peut le regarder via Facebook mais aussi, l’écouter dans le trafic en allant jouer du coude dans la cohue matinale. Discussions autour de l’actualité punk et demandes spéciales, c’est toujours agréable de débuter la journée en sa compagnie.

Sur Facebook : (1) Facebook

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Originales (punkrockradio.ca)

Babadok Főhkhöff Radio

Le Babadok Főhkhöff Radio est une émission comme nulle autre. Son animateur, Babadok, nous pousse le meilleur de la scène Oï, Skins et Streetpunk semaines après semaines. Son contenu différent et unique fait de lui une référence pour la scène de ces styles plus méconnus. Pour découvrir tout ce qui se fait dans cet univers musical, c’est un incontournable pour les amateurs de ces styles ou pour tous ceux qui souhaitent en apprendre plus.

Sur Facebook : (1) Babadok Főhkhöff Radio | Facebook

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Communauté (punkrockradio.ca)

Le No Name Show

Une fois de plus, cette émission animée par Dizz Hupé (Le Bad Crew, Pils Records) n’a rien comme les autres. Un contenu axé sur la scène underground, marginale et émergente. Des styles variés allant du crust au streetpunk en passant par le post-punk, le hardcore et le power-violence. Que vous soyez amateur de ces genres ou juste curieux, la voix rauque et particulière de Dizz saura vous divertir assurément.

Sur Facebook : Facebook

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Originales (punkrockradio.ca)

Paco Vient Danser le Ska

Paco est une véritable référence dans l’univers très large du punk. Ce dernier, ayant collaboré avec différents médias et ayant eu d’autres émissions de styles diversifiés, nous offre une émission axée sur le ska. C’est toujours un pur moment de bonheur que de l’écouter aux rythmes des couleurs qui rendent le ska si enivrant.

Sur Facebook : Facebook

Sur Punk Rock Radio.ca : Émissions Originales (punkrockradio.ca)

La Troisième Vague

La dernière et non la moindre, la très excellente émission de Guillaume Couillard (2 Stone 2 Skank) qui nous offre ce qui se fait de mieux dans l’univers du ska et du rocksteady, sur les ondes de CISM 89,3 (radio étudiante de l’Université de Montréal). C’est que Guillaume en connaît un bon chapitre sur cette scène colorée et rythmée : il est non seulement le frontman du très excellent groupe 2 Stone 2 Skank mais aussi, fait parti des organisateurs du Festival Ska de Montréal / Montreal Ska Festival.

Sur Facebook : Facebook

Sur CISM 89,3 FM : Accueil – CISM 89,3 FM (cism893.ca)

En espérant vous faire découvrir les petits bijoux de la grande famille du podcast punk au Québec. Bien sûr, il y en a une multitude d’autres et pour tous les goûts. Cette liste ne reflète que des choix bien personnels. Je vous laisse également sur la captation de l’entrevue que j’ai réalisée avec Jennifer Bobette (TraXide, Union Thugs) lorsque j’étais au micro du P’tit Moment Thrash

Rédaction: Claudia Bo

Correction: Josée Marcoux

Révision: Marie-Eve Landry

L’article Révolution Podcast est apparu en premier sur Le Bad Crew.