Le Festival des Rythmes du Monde se tient toujours dans les alentours de ma date de fête avec la présentation de deux groupes punk. L’an passé, nous avons eu la chance de recevoir Satanic Surfers et Rise Against. Je remercie personnellement toute la merveilleuse organisation pour ce cadeau d’anniversaire.

Irish Moutarde

Irish Moutarde est un fleuron de Québec, un trèfle à quatre feuilles. Tout s’est amorcé en 2009 sous le nom de Eerie, groupe de rock progressif.

En 2010, il se réinvente en band hommage au meilleur du punk celtique (Dropkick Murphys, Flogging Molly, The Real Mackenzies, etc). Leur nom actuel est une référence à « relish, moutarde ».

Indépendance

En 2013, Irish Moutarde sort son premier album Raise ‘Em All. Produit et réalisé de façon indépendante avec le support de Jef Fortin, d’Anonymus et MR.82, pour le mixage et le mastering. Vidéoclip voyant le jour sur la chanson Farewell to Drunkenness.

Leur deuxième album parait en 2018 : Perdition. Comme son prédécesseur, il est entièrement autoproduit et autofinancé par les revenus des shows et de la merch. Cette tournée « va se virer » dans plusieurs villes canadiennes et même en France.

Ingrédients soigneusement choisis

Le hot-dog est garni de : Jérôme Bélanger (lead & rythm guitars), Sébastien Malenfant (drums, vocals), Andrée-Anne McHalley (vocals, accordéon), Gabor Somogyvari (bagpipes, vocals), Fred Vandal (basse guitare, vocals) et Tony Vandal (banjo, vocals).

Un sprint

Ils arrivent ben crinqués jouant à pleine vitesse sur leur ligne de départ. Je suis immédiatement ébahi, jusqu’à en être conquis. Leur exécution est remarquable, je me laisse bercer par leur portée ainsi créée.

Charisme élevé

La charismatique maîtresse du chant sautille telle une gazelle dans son one piece carotté jaune. Elle a du gaz. Aubergiste, approchez le whisky ! Je me sens transporté dans cette autre époque de beuveries suite à une bataille victorieuse.

Variété d’instrumentation en cours. Irish Moutarde en a une trâlée d’instruments traditionnels : banjo, accordéon, cornemuse, flûte, mandoline, harpe et aussi le sifflet. Ces subtilités leur permettent de mettre l’accent sur l’aspect mélodique.

Lève ton verre

Le party pogne quand Irish Moutarde est là. Leur mix est bien dosé avec du rock, punk, métal et musique celtique. Tout ça donne soif, envie de lever le coude bien haut. Ils recréent l’ambiance de la St-Patrick à chacune de leur présence scénique.

Textes bi-linguistiques en anglais et français, utilisés dans une rédaction de grande qualité. C’est rapide et adroitement agressif.

Je suis désormais un adepte de Irish Moutarde, avec leur deux CD en main. Bon fit avec le principal acteur Gogol Bordello qui est prêt à rugir !

Gogol Bordello

Gogol Bordello est de New York. Le groupe avait fait un tabac en 2018 à Le Festif. Plusieurs amis en étaient revenus la gueule à terre. J’avais alors tendu l’oreille pour finalement devenir accroc à leur personnalité hors du commun. Ya rien qui ressemble à du Gogol.

Ma déception était donc encore plus grande de les avoir manqué à ce moment. J’ai croisé mes doigts et orteils pendant longtemps en souhaitant leur retour proche de mon chez nous. Gogol Bordello se produisait justement hier, à la 17e édition de Le Festif, et ce soir à Chicout !

1999, premier single de Gogol Bordello diffusé, suivront par la suite dix albums et un EP.

Artiste engagé

Gogol Bordello se porte à la défense du peuple ukrainien. Concert secret donné pour des soldats ukrainiens. Ils ont également marqué le jour de l’indépendance de l’Ukraine avec une nouvelle interprétation de « Take Only What You Can Carry ».

Une chanson en est née, de leur cru : Teroborona. Terme désignant les unités de défense civile formées de civils qui se sont levés pour protéger l’Ukraine. Un vidéoclip a été tourné.

Nous y retrouvons Erica Mancini (accordéon), Pedro Erazo (vocals, percussion, charange, marimba), Leo Mintek (guitar), Gill Alexandre (bass), Eugene Hütz (lead vocal, acoustic guitar, keyboards, percussion), Sergey Ryabtsev (violon) et Korey Kingston (drums, percussions).

What is this?

« Gogol » vient de Nikolai Gogol, auteur russo-ukrainien qui a « fait glisser » la culture ukrainienne dans la société russe. À l’aide de sa musique, c’est ce que Gogol Bordello tente de faire aussi. En italien, « Bordello » veut dire : club du gentilhomme.

Ce qu’ils créent, inventent et produisent comme son depuis 1999, c’est du gypsy punk. Gogol Bordello est le groupe phare et emblématique de ce genre musical. Mariage de la musique tzigane traditionnelle des Balkans et de l’Europe de l’Est avec le punk new-yorkais, la plupart de ses membres sont des immigrants de Russie, Ukraine…

Festivités lancées

22 heures, mot d’introduction articulé en français : « Voulez vous chanter ? » Je salue toujours chaque artiste qui fait ce type d’effort.

Ils arrivent tous les sept en courant vers leur position respective sur le stage. Chaque membre additionne son instrument de prédilection à l’équation musicale en œuvre. C’est plus fort que nous, nous sommes emportés, ensorcelés. Le goût de sauter, giguer, se dégourdir les tibias nous anime.

Nous ressentons efficacement, toute à la fois leur idoles les ayant forgés : Jimi Hendrix, Parliament-Funkadelic, Manu Chao, Fugazi, Zvuki Mu, Karamelo Santo, Sasha Kolpakov et The Clash. Un savant croisement de styles germant de leurs influences combinées.

Poudre aux yeux

Gogol Bordello a du sang spectaculaire qui coule dans ses veines, qui articule chacun de ses concerts. L’énergique chanteur Eugene Hütz y est pour beaucoup. Le géant moustachu avec son look estival. Vêtu d’un pantalon perroquet, une chemise blanche déboutonnée et une casquette mauve éclatant. Un agencement époustouflant, tout autant que leur extraordinaire performance !

Tout un régiment

Une accordéoniste souriante, la plus sexy que j’ai vu de ma vie. La plupart de ceux qui ont tenté le coup sur cet instrument de musique, se contentent d’essayer d’en jouer, mais elle, elle ne fait qu’un avec cette bête domptée.

Deux musiciennes supplémentaires s’ajoutent au collectif pour ainsi compter neuf soldats dans ses rangs. Elles sont présentes pour livrer des morceaux spécifiques rehaussant encore le niveau de qualité offert par la troupe. Tout est en harmonie, d’une stabilité impressionnante.

Gaieté

Les deux percussionnistes génèrent une synergie absolue entre batterie plus classique et tambours. Batteur à lunettes fumées en retrait. Le responsable des tambours se mêle soudainement au rituel en cours en s’amenant au devant de la scène. Sa couette d’Avatar secouée à la suite de ses bonds répétés tout en empoignant vivacement son micro.

Un peu plus tard, il revient à la charge portant au cou un immense tambour aussi haut que sa personne. L’homme aussi deuxième chanteur au sein de Gogol Bordello a de multiples talents émerveillant la foule du Saguenay à la nuit tombée.

Enjoué

Les succès interprétés proviennent principalement de leurs deux plus récentes inventions : Solidaritine de 2022 et Seekers & Finders de 2017. L’image projetée comme fond de cette mascarade endiablée est un mélange entre les deux pochettes de ces albums.

L’accordéon est précipitamment échangé pour un petit clavier à tube. Elle appuie sur les touches tout en soufflant pour produire des notes peu communes. Et voilà ! Un autre instrument loufoque de plus à cet amalgame.

La fin arrive toujours trop vite

23 heures et ils désertent leur lieu de travail. Oh yeah ! Ils nous reviennent, inépuisables. Rappel généreux de quatre titres, je suis contenté.

23 heures 28 et c’est la fin des émissions. Une conclusion rêvée ! « Merci beaucoup », Eugene s’adressant à nous une dernière fois.

Poussières d’un feu d’artifice

Gogol Bordello est définitivement un groupe à voir en spectacle où la puissance de leur musique explose.

Le FIRM tire à sa fin. Mon prochain rendez-vous musical sera devant cette même scène sur la Zone portuaire de Chicoutimi. Québec Redneck Bluegrass Project, Marjo et Bruno Rodéo mettront le feu à ma ville.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Julie Fortin

Révision : Marie-Eve Landry

L’article Chicoutimi tremble aux rythmes de Gogol Bordello et Irish Moutarde est apparu en premier sur Le Bad Crew.

En ce vendredi 15 septembre, les punks sont tous sur leur 36 pour la soirée d’ouverture du Délüge5, au pavillon Nikitoutagan, à Jonquière. Dans la pénombre éclairée des lampadaires brillent les studs, les sourires et les yeux des vieux copains venus partager ce moment festif. Cette année encore, le centre-ville de Jonquière est envahi d’une faune colorée qui ne demande qu’à se défouler.

Depuis 2017, l’événement, fidèle à lui-même, fait couler la joie, la sueur, la boisson et les décibels le temps d’une fin de semaine. En cette fin d’été, les amateurs de musique peuvent apprécier le talent des bands d’ici et d’ailleurs dans une ambiance conviviale. Petit changement  cependant : cette année, la majeure partie des soirées se déroule au pavillon Nikitoutagan, limitant ainsi la quantité de choix déchirants pour la “punkpulace”. En revanche, le Délüge5 et sa formule dynamique subsistent, puisque les afters se déroulent en simultané au Côté-Cour et à l’Hopéra.

Lire aussi

Le Délüge inonde le centre-ville de Jonquière & Une 5e vague pour Le Délüge

Soir 1 – Ouverture et jasettes de parking

C’est frais et humide aux abords de la Rivière-aux-Sables. Par chance, j’ai ma froque et mon hoodie. Comme de coutume, je butine entre les groupes de gens qui se forment et s’enflent sur la pelouse. Eh oui, tout festivalier le sait : une grosse partie du fun de ces événements réside dans cette socialisation de parking entre et pendant les sets. Je n’y fais pas exception. J’arrive trop tard pour voir la formation européenne Drunktank. C’est dommage. J’aurais aimé leur mélange de punk et de métal aux voix féminine et masculine. D et J, musiciens du groupe rencontrés au hasard d’un joint apprécient grandement leur moment au Québec.

Entre deux in-and-out, j’entends les riffs entraînants de The Penske File groovant son punk rock. Ça réveille la foule qui s’agglutine lentement dans le pavillon. Ce sera une belle soirée. Puis, Makewar monte sur scène et en remet une couche. Les gens dansent de plus en plus, le party s’installe. La température monte en flèche. Quand Makewar achève sa partie, le crowd attend la suite des choses avec The Creepshow et la formation canadienne Gob.

Une fin de soirée en beauté

La voix lascive et les accords psychobilly de The Creepshow séduisent le crowd déjà conquis. Le trash, énergique et endiablé par moments, grossit à chaque chanson du band, comme Run for your life, Grave Diggers ou Death at my door. Le groupe est flamboyant sur scène, et il fait chaud en crime dans la boite de métal qu’est Nikitoutagan. Cela ne gêne en rien les gens présents, aspirés dans un immense circle pit lors de Creatures of the night. L’horloge tourne vite au rythme du plaisir collectif, et le set se termine bientôt au son des acclamations.

Vers 23 heures, Gob prend la scène d’assaut et le pit répond présent. Que d’énergie ! On repense tous à nos plus jeunes années quand Give up the grudge et For the moment résonnent. J’aime particulièrement le déchaînement de la fosse, parce que la bière semble pleuvoir de partout et sur tout le monde. Bon, ok, ça fait de la marde, mais ça crée de la magie. Avouons qu’il est difficile de rester de marbre au son de ce streetpunk plein de soleil du B-C… Quand le show s’achève, la foule s’est réduite de moitié; quelques-uns convoient vers les salles pour les after-partys.

Finalement, je suis plus fatiguée que je ne le pensais, et mes beaux plans d’aller voir les Enfants Sauvages et Bucky Harris s’estompent rapidement. Je suis déçue, mais je me console : je reprendrai mon rendez-vous manqué avec les Enfants sauvages, puisqu’ils jouent le 22 septembre au CEM de Chicoutimi. J’envie les plus tough que moi d’avoir savouré la musique de Caravane, de Stompin’ Trees et de Chuck Coles. Demain est un autre jour.

Lire aussi

Du bonbon, gracieuseté des Enfants Sauvages

Soir 2 – Sold out et rock’n’roll

L’achalandage de cette édition prouve la popularité du festival. En effet, bien que Le Délüge5 ait lieu en même temps que d’autres événements d’envergure (Music 4 Cancer, Envol et Macadam), l’événement affichait complet pour samedi. Les 20 billets supplémentaires mis en vente par l’organisation s’envolent très rapidement. C’est dire combien on attendait Le Délüge.

Ce soir encore, une foule dense parsème les alentours de Nikitoutagan. Je rate On the Cinder et Taze en ouverture, mais arrive à temps pour Cirrho, et leur cacophonie musicale. Les musiciens sont excellents; toutefois, je n’accroche pas immédiatement à leur style. Je ferai assurément une autre écoute pour savoir ce qu’ils ont à offrir. 

Puis, vient l’heure Rouge Pompier. J’en avais entendu parler, et là je le vivais. Rouge Pompier te sort de ta zone de confort et t’offre un spectacle sur 360 degrés. Oui, oui, le stage campait au milieu de place, avec tout le monde autour. C’est original et ça déménage. Durant leur set, les gens chantent avec le duo et pogotent dans une immense ronde aux poings dressés. Entre deux tunes, le groupe se commande même une pizza “pour qu’elle arrive avant la fin du show”.

La foule se repose quelques instants lors d’un solo de drum à deux batteurs; j’avais jamais vu ça. Rouge Pompier régale le crowd d’amour et de musique, parce que “Jonquière, c’est [sa] deuxième maison ». La pizza en commande arriva juste avant la dernière chanson, créant presque une commotion. Je me demande quelle saveur elle était, et surtout si le livreur a apprécié son ovation…

Les Shériff en cavale au Québec

L’air frais est divin lorsque l’on sort juste avant l’embarquement sur scène des Shériff, pour la première date de leur tournée québécoise. Dehors, des essaims de gens totalement survoltés. Puis, un premier accord, furtif, appelle la foule à l’intérieur. Le groupe salue à la volée “on est Les Shériff, on vient de Montpellier” et lance la première série de notes. Tout de suite, le presto se relâche et le trash emporte plus de la moitié de l’audience. La foule se rapproche et se colle, dans la hâte de ce qui viendra après.

Les Shériff parcourent leur répertoire d’un bout à l’autre, et c’est excellent. Le crowd n’est que marée grouillante et hurlante lors de Putain que ça fait mal, de À coups de batte de baseball ou de Soleil de plomb. J’explose au son de Du Rock’n’roll dans ma bagnole, ne pouvant me retenir de gueuler et de donner tout ce que j’ai. Il fait certainement 10 degrés de plus que dehors, et je me liquéfie littéralement. Je sors juste avant de fondre, écouter le reste du set, et je ne suis pas la seule. Je danse sur le gazon lors de Mayonnaise à gogo. Mon absence de la salle ne m’empêche pas de chanter 3-2-1-0 et Jouer avec le feu. Les murs de Niki semblent se gonfler de toute l’énergie rock qui circule en-dedans. Lorsque les gens sortent après les rappels, on peut presque voir la vapeur au-dessus d’eux.

The Lef7overs, joyau de l’après spectacle

Je suis à moitié morte, mais rien ne m’arrêtera. Immédiatement après Les Shériff, je cours au Côté-Cour pour les afters. The Lef7overs, de Montréal grimpe sur scène devant une foule compacte. La place est pleine de monde; il fera chaud tantôt. Ce quintette exclusivement féminin garoche ses accords punk-grunge, au grand plaisir de tous. Les filles sont vives et interagissent constamment avec le public, qui en redemande. La demie-heure de leur performance n’a su me rassasier; j’aurais écouté leur musique toute la nuit. Lef7overs termine sur Legs, et se hissent au sommet de mes coups de coeur du Délüge5.

Puis, K-Man & the 45’s égaie la foule de son punk ska ensoleillé. Le pit est actif de rires et d’accolades, et les gens dansent avec une énergie qui se renouvelle constamment. K-Man et ses gars en sont à leur deuxième présence aujourd’hui, eux qui ont animé les planches au Patro en après-midi, en compagnie de Dan et les Croque-Morts, de Quel Bordel et d’As One Man. Matante Mutante est aussi de la partie, en fier substitut des formations qui n’ont se présenter au Délüge5.

Je n’ai eu que de bons commentaires de la performance de Matante Mutante, très content de participer à l’aventure diluvienne de cette année. Si, comme moi, vous les avez manqués, ils joueront de nouveau le 7 octobre à la Micro St-Ho. En attendant, achetez leur musique!

Le Délüge5 : Une vague de plaisir !

En 2023, Le Délüge5 a encore scoré. La volonté de l’organisation de promouvoir les produits et les bands locaux, la dynamisation de tout un quadrilatère du centre-ville et la place faite aux femmes dans le lineup sont dignes de mention. En effet, chacune des éditions a mis en valeur des groupes aux représentantes féminines tels que The Horny Bitches, The Anti-Queens ou Les Ordures Ioniques. Cette année, au moins huit groupes listés avaient un visage féminin comme The Lef7overs, Stompin’ Trees ou Irish Moutarde pour ne mentionner que ceux-ci. Enfin, les activités familiales du samedi après-midi, instaurées en 2022 répondent à un besoin et sont très appréciées de la communauté. Cette année encore je dis : Mission accomplie !

Rédaction : Julie Fortin

Photographie : Annie Freska Blackburn

Révision et correction : Marie-Eve Landry

L’article Mission accomplie pour le Délüge5 ! est apparu en premier sur Le Bad Crew.