Punk Nation Production

Richard, guitariste dans Vermine Kaos, a établi les bases solides de son entreprise Punk Nation Production. Celle-ci se spécialise dans la production de concerts punk dans la région du Saguenay, en affiliation avec les autres scènes punk du Québec. Au fil des ans, il est celui à qui l’on doit bon nombre des soirées punk détonantes dans les quartiers du Saguenay.

Juste pour ce mois d’octobre, il nous a amené d’autres amis cousins : Dirty Old Mat et René Binamé. Ce spectacle, c’était pas plus tard que la fin de semaine dernière. Il jouit d’une programmation automnale aussi bien garnie que les couleurs diversifiées que l’on aperçoit dans les arbres.

Prenez place dans notre Plaza

Moi je suis là le 19 octobre au Plaza à La Baie, salle choisie pour l’arrêt de TADOS. Les potes sont très bien accompagnés par The Hacked et Vermine Kaos. Comme Richard l’annonçait au préalable : « On vous attend en grand nombre pour fouttre le bordel dans la place ».

Immersion saguenéenne

Un 20$ rentable dans la mesure qu’on s’est vus servir le rendu live de trois bands. TADOS s’est pointé à La Baie, après le début de la tournée au Québec, s’annonçant déjà pas facile de se rendre au boute. Tous les musiciens punks se sont remplis le bide de tourtière d’ici, pas du pâté à viande.

Vermine Kaos

Les rongeurs déguerpirent faisant place à une racaille plus grande et forte qui grimpe sur scène. Des breuvages sont préparés en formule : bières prêtes à boire. Elles sont disposées stratégiquement sur le stage à portée de main. Vermine Kaos a besoin de réserves, provisions si précieuses pour l’étanchement de leur soif inépuisable. Je fixe ma montre, euh mon cell, depuis 21h30 avec impatience en attendant les premières décharges électriques annoncées.

Du sang de vermine

21h55 et ça start enfin. Richard annonce que c’est la dernière tournée de spectacles pour l’année en cours et ce sont également les derniers live annuels pour Vermine Kaos. Il bûche déjà sur un début 2025 flamboyant.

Les vermines, provenant du Saguenay, réchauffent rapidement l’ambiance. TJ chante tout en empoignant sa basse qu’il pointe vers nous tel un attirail prêt à faire feu suspendu, au bout de sa courroie couverte d’immenses studs.

Semer le chaos sur leur route

Leur premier album est paru en format CD au mois d’août dernier. À leur compteur, ils ont désormais plusieurs shows. 2024 aura été une étape charnière de leur jeune carrière.

Soif de justice

Tout au long de leur discours musical, leurs textes sont empreints de revendications et de dénonciations flagrantes. Je suis tout emballé d’entendre une nouvelle composition. Richard nous prévient d’avance qu’elle dure m six minutes et rien d’autre d’intéressant à ajouter. Elle expose le traitement injuste accordé au peuple autochtone et se nomme : Génocide culturel.

Vermine Kaos a conclu le tout en s’exclamant « On s’revoit l’année prochaine » et moi en ajoutant à ma garde-robe un tshirt ayant sur le chest le même magnifique dessin que leur pochette d’album.

The Hacked

The Hacked prend en charge la suite. Ce groupe punk rock hardcore débarque directement de la ville de Québec.

Ils ont commencé par demander pour qui c’était une première expérience avec eux en show. Un silence fût alors perceptible. Il faut dire qu’ils sont maintenant des habitués du Saguenay. Pour ma part, c’est la troisième fois que je les vois en action. C’est justement Richard qui me les a fait connaître.

Troisième assaut sur la ville de Québec

Le chanteur m’explique fièrement, à leur table de merch, qu’un troisième album allait voir le jour. Ce soir, The Hacked interprète du new stuff au plus grand plaisir de ses fidèles passionnés.

Leurs classiques nous sont aussi livrés, créant une addiction, un sentiment d’insatiabilité. Un drummer intense et rapide qui se démarque par son jeu étincelant. Un maillon fort de la chaîne talentueuse bien huilée que forme la gang.

Performance déboussolante

Chaque rencontre avec ce band est différente. Les gars se défoncent et réussissent à nous surprendre à tout coup. Que dire du bassiste (membre du merveilleux band Enfants sauvages) qui empoigne sa basse de plus en plus bas, défiant la gravité en se positionnant graduellement au niveau du sol. Deux chansons plus tard, il est allongé sur le dos de tout son long sur le béton et son chanteur lui verse une bière proche de la bouche. Séance d’arrosage en règle s’en suit.

Une des deux guitares est déposée dans les mains d’un spectateur un peu confus, mais assumant finalement sa position en grattant quelques accords avec le sourire. The Hacked occupe tout l’espace disponible sur la scène, l’entièreté de la salle et meuble avec brio tout le canal auditif disponible.

TADOS

TADOS est un groupe Punk/Oi!/HxC antifasciste de Béziers en France qui s’est formé aux alentours de 2001. Le trio a beaucoup tourné autant dans son pays natal qu’à l’étranger. TADOS se présente et joue partout où on les invite, que ce soit dans des squats, cafés, bars, salles quelconques…

UP THE PUNX & SKINS 100% ANTIFA !

Les mecs ont accompli, en l’espace de 20 ans, deux albums sur CD et deux splits albums en vinyle et CD. Pour leur dernière offrande à leur public datant de 2011 « Des gars, des os », Mass Prod a rejoint l’aventure. C’est une asso punk-rock artisan créée en 1996 à Rennes articulant un label de productions de vinyles et CD.

L’ambiguïté, c’est la complicité!

Depuis que j’ai entendu le nom de ce groupe qui s’amenait dans notre pays, il a sollicité fortement ma curiosité. En partant, je suis fan de punk français, genre musical qui occupe une grande place au travers de ma collection de vinyles, CD et K7.

Le son punk signifie sa présence avec une intro thématique et emblématique avec « Réveille toi ». Du haut de leurs crêtes, TADOS est féroce en employant comme arme sa musique et ses paroles, ses cris revendicateurs.

Bilinguisme chanté

Nous avons droit à un bassiste de haut calibre, sans rien enlever au talent indéniable de ses deux autres compagnons. Le setlist de 18 tubes file à toute allure en alternant la langue de Molière et celle anglophone. Les musiciens français voguent d’un punk plus rock tendant ensuite vers le hardcore en y intégrant la personnalité Oi! Du coup, cette fusion est un délice pour nos tympans.

Putain, il fait chaud

C’est le dernier morceau, j’en suis convaincu en voyant leur mine épuisée. Ils n’ont pas manqué de gaz pour nous, mais j’apercevais des sueurs froides crées par l’alcool ingurgitée la veille à Québec. Épuisés, le chanteur s’approche du micro pour une dernière utilisation du timbre restant de sa voix « Il nous reste des… gilets, comme vous dites ». J’ai leur ai effectivement envoyé mon oseille pour un tshirt et les deux vinyles, apportés avec eux lors de leur vol d’arrivée. Ce sont des splits albums avec Kaos Kooperativ puis La Bande A Kaade.

Portez attention à leur futur.

Punks d’hier, punks d’aujourd’hui

Fixons comme mire de départ les années 80 avec le mouvement punk français qui a pondu de grands groupes. Un bruit puissant ayant l’élan nécessaire pour traverser l’Atlantique jusqu’à notre province du Québec. Sans omettre la nouvelle génération, vague d’une nouvelle garde composée de plus jeunes punks engagés, entrain ou prêts à écrire leur trace. Représentons-les sur une ligne du temps approximative : O.T.H., Bérurier noir, Les garçons bouchers, Tromatism, Bulldozer, Ludwig Von 88, No Class, Camera Silens, Les Rats, Les Cadavres, Infraktion, Komintern Sect, Les Sheriff, Parabellum, Charge 69, Les Sales Majestés, Piranhas, Anti Clockwise, Guerilla Poubelle, La Cavale, Néophyte, The Janitors, 22 longs riffs, CORBILLARD, Syndrome 81, Squelette, Cuir…

Cinq autres dates seront attaquées par TADOS pour la tournée qui se poursuit en direction de Rimouski.

Rédacteur : Patrice Belley

Correction: Josée Marcoux

Crédit-photo : Annie Freska

Révision : Marie-Eve Landry

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Une conviction est que je n’allais pas manquer ma chance cette fois-ci comme lors du passage de Joey Cape au Saguenay en duo avec son ami Tony Sly. Un grand punk qui nous a malheureusement quittés trop tôt et laissés en reste avec sa formation No Use. Je regrette encore cette décision donc cessons de tourner le fer dans ma plaie. Ce n’est donc que partie remise pour ma rencontre avec Joey Cape en solo, mode acoustique. L’organisateur de ce cadeau offert aux fanatiques de Lagwagon, Ten Foot Pole et XXsmile est le Red Bridge Fest.

Brasserie Port-Alfred 

L’hôte de ce majestueux accueil est la Brasserie Port-Alfred qui a ouvert ses portes le 2 février dernier, sur la 1^er rue à La Baie. Elle brassait déjà de la succulente bière dont une en l’honneur d’un groupe punk Oi! du Saguenay : Bauxite.

Désormais, ils sont dotés d’une superbe salle de spectacle, rien à envier. La salle est très grande et peut accueillir des groupes de plus grande envergure que les salles avoisinantes existantes. C’est bien aéré entre le bar et les nombreuses tables faisant face à la scène qui est immense. L’éclairage et la qualité sonore sont irréprochables, car j’ai déjà été voir deux autres artistes œuvrer ici. Un mur vitré présente sans gêne une vue typiquement industrielle exposant nos racines, ce portrait se mariant bien avec le contexte punk. J’ai piqué un brin de jasette avec plusieurs amis dont nos chemins ne s’étaient pas croisés depuis un moment.

Johnny Frank, de Xxsmile

En ce samedi 15 juin, un des deux autres détenteurs du même ticket que moi passe me prendre chez moi avec son véhicule. Nous arrêtons plus loin sur notre route pour faire monter une amie, la troisième pièce du puzzle pour une dérape réussie. Le premier à franchir l’escalier le menant au stage intimidant est JF Trépanier alias Johnny Frank, chanteur du groupe Xxsmile. Un groupe dont je n’ai jamais entendu leur nom être prononcé dans mon entourage ou sur mes autres points de contact. Ils sont quatre à produire un pop punk convaincant et proviennent de la ville de Québec.

JF a gratté sa guitare pour nous faire profiter de ses chansons en version acoustique pour l’occasion. Pour ma part, je réussis à mieux apprécier une sonorité alternative, différente quand je connais l’originale généralement davantage accélérée. Malgré tout, j’ai suivi ses sèches envolées et tapé constamment du pied. La foule augmentait la température ambiante en crescendo, c’est bon signe, l’action y est. Tout ce manège m’a instinctivement mené à sa table de marchandises pour approfondir mon apprentissage à l’aide de son CD.

Dennis Jagard, de Ten Foot Pole

Mon premier but est de contempler le delivery de Joey Cape avec sa guitare sèche, mais je suis tellement enjoué d’avoir Dennis Jagard dans ce line-up digne d’une équipe d’étoiles. J’adore son groupe skate punk Ten Foot Pole depuis ma jeunesse et son rendu vocal me fait triper. Ils roulent leur bosse depuis 1983 ayant auparavant porté le nom de Scared Straight et surfent sur la vague skate punk se déversant depuis la Californie. La dernière fois que je l’ai croisé, ça se produisait dans la même ville, mais à l’Hotel Plaza / Bar Paradox juste deux coins de rue à proximité.

À chacune de ses présences scéniques, c’est un coup de circuit. Pour la nôtre, il réussit habilement à séduire son public, le tenir entre ses mains. Nous ressentons la gamme d’émotions qui le transperce et qu’il nous expose lors de ses emportées musicales. Il établit une connexion hors norme avec nous, du moins avec moi.

Sa guitare se faisait aller dans tous les sens, virevoltant régulièrement sur lui-même dans sa frénésie. Je suis convaincu qu’il finira par venir à bout de l’une de ses cordes maltraitées sans retenue. Le punk coule incessamment dans ses veines survoltées. Addition de marque à ma garde-robe avec une nouvelle casquette noire arborant fièrement l’inscription Ten Foot Pole en bleu flash. Je possédais déjà ses quatre albums disponibles en vinyle que je vous pousse à écouter, malgré le fait que ce n’est pas que du vieux Ten Foot.

Joey Cape, de Lagwagon

Pour l’arrivant tant attendu, c’est une relation d’amour de longue haleine que j’entretiens avec Joey Cape et sa bande de « skateux » punk Lagwagon, datant de la procuration de mon premier album en CD acheté avec mon argent de poche insuffisant. C’était l’enchainement endisqué sans tache de A à Z que tout le monde connait, bien entendu le renommé Duh, demeurant mon favori à ce jour. Ces Californiens, progénitures de l’ancêtre Section VIII à partir de 1992, ont puisé l’idée pour leur appellation officielle en se référant à celle de leur bonne vieille tour van. J’ai vécu une extraordinaire prestation de leur cru dans le cadre de leur tournée de 30^e anniversaire freinant sa course à l’Impérial Bell de Québec. Ayant même réussi à obtenir leur autographe avant leur départ dans leur bus tour.

Joey Cape alias « The Caper » joue également dans Me First and the Gimme Gimmes et produit des disques pour son label One Week Records. Il s’enligne pour chevaucher les planches de son terrain de jeu et surprise de taille, le monsieur n’est pas seul. Il est accompagné d’un collaborateur qu’il nous présente sous le nom de Brian Wahlstrom prenant place derrière son piano. La fin de cette charmante démonstration de talents se présente comme étant des plus alléchante.

Mêmes notes, pas le même résultat

Il parcourt son éventail de compositions réalisées principalement pour Lagwagon et celles de sa carrière solo. Son setlist s’est promené dans ses classiques punk qui me font encore vibrer après le poids des années. Personnellement, j’ai plutôt préféré les reprises unplugged de Lagwagon, car ce sont des hits que j’ai tant écoutés en boucle et ces interprétations sont rafraichissantes.

Seul bémol, j’ai senti à certaines occasions, un trémolo dans sa voix trahissant un dur lendemain de veille. La veille, la soirée n’a pas été facile au Café du clocher selon les dires de mes espions déployés sur place. Au final, mission accomplie et une clientèle ravie qui en redemandait même après le rappel. Un être généreux de sa personne et dévoué à son art composé de plusieurs facettes, comme il nous en a fait la preuve. Lagwagon est bien passé proche de disparaitre de nos vies en 2000, une séparation qui n’aura duré que deux ans avant leur réunification. Longue vie à son héritage et vivement un nouvel album dans la lignée du dernier Railer.

Quebec Crew

Six de fait, il en reste un. La fête se clôture à Québec pour le dernier concert de ce tour. Au Québec, ça brasse toujours et c’est achalandé plus qu’ailleurs, c’est la seule manière que je peux justifier la motivation de groupes internationaux de trimbaler toute leur gear aussi loin. En plus, ils reviennent fréquemment nous rendre visite dans notre coin de pays. Nous pouvons affirmer que c’est réciproque. Ça se traduit par un contact euphorique qui opère dans les deux sens. Le discours qu’ils nous servent dans leur micro affirmant que nous sommes la meilleure ville visitée est donc assurément véridique. À chacune de leur venue, les fans sortent de leur grotte afin de voir ou revoir leur idole, leur ami, leur source d’évasion.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Hugo Fortin

Correction : Val Girard

Révision : Marie-Eve Landry

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