Ô Canada !

Blue Skies Turn Black présente cette tournée canadienne qui est plus que la bienvenue. Je me suis monté un setup de voyage bien intéressant avec quatre chums. Dont un bon ami, IA humaine répondant à toute question se rapportant au dictionnaire punk. Il a vu tous les groupes punk possibles en show, mais surprise !  »Pas FEAR ». Je vais vivre ce moment d’un rarissime innommable. Go to Montréal !

Le Sonik records

Passage montréalais obligé au Sonik pour y flamber une paie. Disques vinyles rares à ne pas manquer. Un ami de la place vient nous rejoindre et devient le conseiller officiel a écouter attentivement. Je fais six achats satisfaisants.

Notre appart

Notre pied à terre en sol montréalais, l’hôtel pratiquement voisin des Foufs, nous attend. On y dépose nos précieuses acquisitions musicales. Quelques consommations pour se mettre dedans et souper rapido.

Les Foufounes électriques

Nous pénétrons dans Les Foufounes électriques. Maison hantée de souvenirs, manoir ténébreux rempli d’anecdotes racontables ou non. Des groupes barrés des Foufs avec le temps comme Les Flokons Givrés. Enceinte de la musique underground qui supplante la pénombre de cette nuit de samedi.

Présentation de nos quatre billets au portier, que nous avions achetés depuis belle lurette. Direction les spectacles à l’étage…

Ultra Razzia

Ultra Razzia, ajout de dernière minute à cette programmation pour notre plus grande joie. Incroyable groupe Oï !-punk montréalais ne cessant de créer et ainsi surprendre la scène. Ils ont également une carrière qui marche en France. Je peux aisément me remémorer leurs si bons shows antérieurs.

Prévus pour 20 heures, 19h58 pis ça starte, pas de niaisage ! Tout comme leur musique qui ne fait pas dans la dentelle.

Devant nous se dressent les trois mêmes membres que les dernières fois, dont certains du groupe The Prowlers.

Multi-instrumentiste

Différence notable de Mathieu qui est passé du drum à son autre amour, sa maîtresse la guitare. Notre homme peut encore se gâter sur sa batterie pour son autre band UZU, dont leur deuxième album À qui la liberté ? est paru en 2025.

Noirceur

Nous sommes plongés dans une atmosphère sombre instrumentalement et par le parolier. Remarquons leur talent indéniable, impossible de l’ignorer, une évidence.

Court setlist de 11 chansons s’étalant jusqu’à 20h23. Bye, à une certaine prochaine fois !

Acquisition de leur dernier bébé, un split en vinyle avec le groupe Armistice que je ne connais pas. Encore avec une superbe pochette. Belle occas‘ !

Young Blades

Au tour de Young Blades, groupe québécois aussi de Montréal, donc dans leur patelin ce soir. Ils font dans le punk rock & roll. Ici, il y a Mickey au vocal, Pask avec une guitare, Mojo tient une basse et Sticker varge les drums.

Ça, c’est du pad

Coupe de cheveux majestueuse qui impose, la Longueuil combinée à la queue de rat portée par le chanteur. Le summum !

Guitare aux cordes pas trimées, surplombée d’un immense micro capillaire.

Tout ce melting pot m’amène à leur trouver des similitudes, des airs de Béton Armé, c’est du positif.

On se clanche un solo d’harmonica soyeux, moment inattendu. Oh yeah!

J’ai découvert Young Blades, en premier lieu, sur un Pils Sessions en bonne vieille K7.

Le batteur livre un roulement efficace de baguettes sur ses pauvres tambours. « Last song« .

Approximativement 36 trop courtes minutes de délire musical rafraîchissant.

MVLL CRIMES

Band de l’Ontario, respirant depuis 3029, MVLL CRIMES débarque sur la scène. Ils m’ont auparavant épaté au Pouzza 2025.

Présentation de Jill aux lyrics, Patrick gratte la guitare, Laurie fouette la basse et Evan martèle les tambours.

Je constate vraiment dans les dernières années une effervescence de groupes ayant un leader féminin qui connaissent du succès, sont à l’avant-plan. Je m’en réjouis.

La chanteuse Jillian Clair en fait partie, arborant pour cette soirée un onepiece noir à la Catwoman.

Réveillez-vous !

Patrick Briggs, guitariste au jeu prodigieux et affirmé. Juxtaposant des textes engagés, critiques habilement dirigées envers la société physique et celle en ligne.

Ne vous laissez pas aveugler par les médias bourratifs et adoptez la vision de MVLL CRIMES.

J’ai l’adrénaline dans le tapis, et c’est donc une descente vertigineuse lors de leur dévotion finale. Repos mérité, ils ont tout donné.

FEAR

FEAR, groupe américain punk hardcore ayant comme ville d’origine Los Angeles en Californie. Formé en 1977, et un premier album voit le jour seulement en 1982 nommé The Record. Ils se sont fait connaître grâce à de nombreux concerts.

L’acteur John Belushi est fan d’eux et leur donne un coup de main les menant en 1981 au Saturday Night Live. Spectacle mémorable se déroulant dans le chaos et les dommages, leur apportant la popularité dans tout le pays. Trois autres albums se joindront à la parade festive : More beer, Have Another Beer With FEAR et American Beer.

Effroi

Tournée canadienne sillonnant huit municipalités. Nous apercevons une paire de jambes descendant les escaliers joignant les loges et le stage, tout en hauteur. Ovation s’ensuit. Nous sommes apeurés, avons la frousse de ce que l’on va vivre.

Le patron est là

C’est bien lui, Lee Ving âgé de 75 ans. Le parcours est une épreuve pas si facile, un doux pas à la fois. Il est aidé, accompagné jusqu’à son arme de terreur : son micro. Ambiance froide, à trancher finement au couteau.

Sueurs froides

L’homme au blouson de cuir noir se laisse aller. Voix a cappella, comme je les aime, à la Jello Biafra ou vaguement Danzig. Premiers balbutiements annonçant Hoochie Coochie Man.

Affolement

Je me lance immédiatement, emporté dans l’action, la fosse du trash. On y croise des vieux punks sortis de leur retraite pour l’happening.

Coups d’épaules lancés et reçus. Il faut être prêt à en prendre plein la gueule.

Mélodies qui déshydratent

Have a Beer With FEAR, More Bear et I Believe I Have Another Beer nous éclaboussent, et le public avale tout sans broncher. J’ai soudainement une envie de boire insatiable.

On s’éclate avec le titre Beef Bologna. Ils ne nous lâchent pas, pas le temps de respirer, reprendre son souffle. C’est la désaltérante I Don’t Care About You qui compose ce déversement de notes musicales.

Job time

Je passe très proche de me fouler le petit doigt. Fiou ! Je ralentis. Je me rends compte qu’il faut ben que je prenne des photos et vidéos.

Alors, je fais une virée, tournée complète des lieux. Panoplie de clichés d’angles différents. À droite, gauche, au centre. Plus proche, moins proche. Enregistrement d’un live que je poste sur le champ sur Facebook. Mission accomplie !

Féroces californiens

Ok, je vais me chercher deux autres bières et je retourne m’amuser à fond. Le sage maître Lee Ving a sa célèbre onomatopée qu’on lui reconnait. Pratiquement pour chaque début de toune. Encore une saisissante maîtrise exemplaire et de plus, identique comme dans le temps.

Toutes les chansons délivrées sont intenses, sans répit. La chaleur ambiante en est suffocante.

De vrais jeunots

No More Nothing nous amène à 23 h 59 et finito ! Ovation finale, sa récompense, sa paie.

Setlist de 25 hits avec autographe, gracieuseté et générosité de la part de Spit Stix. Finalement, malgré le nom du band, ce n’était assurément pas aussi terrifiant que GG Allin lors de son passage de 1988 aux Foufs. Eh non, je n’y étais pas étant âgé de 7 ans.

Hangover

Une bonne brosse, j’étais dû. Réveil matinal pas si brutal. Délicieuse couche de gras chez Allô mon coco pour colmater la déchéance nocturne passée du lendemain de veille vécu.

Nous sommes désormais tous unis par le même disque vinyle dans notre collection. Celui du groupe punk québécois Danger. Danger team ! Je serai de retour en terres foufounoises pour The Boys en mars.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Marie-Joëlle Tremblay

Révision : Julie Fortin

L’article FEAR aux Foufs, aussi bon que plusieurs 50 bien fraîches est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Unification de cinq allumés par la musique pour ce périple. Voyage sans chier, comme je les aime. Ça fesse moins dans le budget et ne coûte pas de congé du travail. Aller-retour dans ma ville ville voisine : Québec.

L’Anti

Immédiatement à la fin de notre chiffre, en route pour nous diriger à L’Anti Bar & Spectacles. Eh oui! Encore cette précieuse salle que j’ai si souvent fréquentée. Tellement de remerciements adressés à Karl-Emmanuel Picard de nous amener tous ces bands fabuleux.

Trop serrés dans notre horaire, pas le temps de souper. « Tout pour le rock! ». Go to the show.

W.A.G.

W.A.G. sont les premiers sur trois groupes à se lancer. Cinq musiciens chez eux, dans la ville de Québec, pour faire état de leur rock alternatif.

On se défonce

Le chanteur au crewneck rose donne une bonne prestation par son intensité. Casquette débarrassée, commencement d’un long headbang pour le pouilleux. Son guitariste de droite semble s’être amené ici directement après avoir dépunché chez Costco, à voir son habillement! C’est ça tout donné pour la cause, pour sa passion.

Un bon mélange

Des passes plus grunge et d’autres stoner, variété il y a. Influence ressentie de Queens of the Stone Age, l’essence est présente.

« Nouvelle chanson qui va comme suit. » Le petit barbu, occupant le poste de deuxième guitare, en a dedans avec son solo savoureux ; pas son premier et son dernier. Tout va rondement.

Aucune tranquilité

« Celle qui brasse le plus, vous prendrez un break après. » Interaction pour crinquer le public s’étant déplacé en ce jour de paie, mais sur semaine. Je l’ai bien aimé cette dernière. « Next plus coriace. » J’en comprends que W.A.G. n’en a pas de bout, sont pas arrêtables. « Dédiée à Marie-Josée Taillefer. J’aime votre énergie » ; et c’est réciproque je vais te dire. Ils réussissent à nous entrainer dans leur trip.

« Y’en reste deux. » La foule de répondre « Ahhh! ». « Vous êtes fins! » Basse grasse, un poids lourd pour l’avant-dernière. Une divertissante dernière composition provoquant un trash se déplaçant de manière coordonnée de gauche à droite. La danse en ligne du slam.

The OBGMS

Le groupe The OBGMs s’amenant de Toronto plug leur matos. Un ami commun nous a avisés que nous avions de la chance de croiser leur route. Ils étaient venus jadis au Saguenay, mais j’étais parmi les absents. Pour cette apparition, ils débarquent avec leur album Sorry, it’s over, encore chaud de 2024.

Introduction vive et sans détour. La première impression a passé le test. Shootez-moi ce que vous avez dans le ventre!

Calque

Annonce qu’un cover sera prochainement interprété. Les quatre musiciens s’en sortent élégamment également avec les compositions des autres, leurs modèles.

Melting pot

Le chanteur aux tresses de laine vient slammer avec les adeptes de musique forte occupant l’espace de L’Anti. Ya du punk certain, pop punk, punk rock, même du post-punk, ya du rock alternatif, ya aussi du hip-hop et également du rap. Étonnant!

Wait

Le maitre du chant descend de nouveau à plusieurs reprises. Il nous est demandé de s’accroupir en attendant patiemment « le signal ». Il est maintenant la seconde exacte où nous devons exécuté un saut synchronisé, jumper tous en unité.

Garçons bêtes

« Two more, one new song. » J’ai un faible pour la dernière, du new stuff exclusif. Je vais donc surveiller de près leurs prochaines sorties. Beastie boys, un peu comme point de ressemblance sinon je sais pas trop. Je me fais un devoir d’aller les rencontrer et de me dénicher leur vinyle que je fais autographier.

Teen Mortgage

Teen Mortgage, formation d’actualité, depuis 2017. Groupe positivement méconnu, de la lointaine ville de Washington. Devrait-on plutôt dire un duo, on a ici deux mecs hyper-talentueux. James Guile au vocal et à la guitare, rehaussé par le batteur Edward Barakauskas.

Ayant signé en 2019 avec le label King Pizza Records. Forts de deux albums complets. Leur premier Teen Mortgage de 2024 est, au final, une compilation de tout leur matériel renfermant leurs EP et singles. La patience de leurs fans n’a pas eu besoin d’être aiguisée, car avril 2025 rime avec le nouveau dévastateur Devil Ultrasonic Dream.

Un géant

Quelle jolie batterie! Ceinturés de minou rose sont les tambours la composant. Écran en background affichant les images de vidéos en provenance du projecteur. Ça sent bon, augure bien.

Une armoire à glace arrive pour s’assoir derrière sa batterie. Il me fait penser, traits de ressemblance avec le géant à la tête cloutée dans Happy Gilmore, mais avec cheveux longs. J’en suis impressionné, une bête. Démarrage en trombe avec son roulement de baguettes pour Teen Mortgage. Je sens déjà que ça va être bon, un frisson me passe de bas en haut. Il est brutal, percutant!

Le maigrichon

Son partenaire est un jeune homme introverti, sortant difficilement de sa coquille. Contraste avec celui du super band précédent. Deux styles différents, opposés. James le virtuose a aussi des allures de Jack White.

Je capote sur son vocal qui résonne live similairement aux albums studio. Microphone postillonné à souhait. Le chanteur prodige dégouline de sueur, de puissance évacuée. Sa fougue et jeunesse en ébullition. Innocence jumelée à une naïveté bien exploitée.

Recto-verso

Le duo est un couteau à double tranchant avec un drum et une guitare en compétition pour les plus belles notes acérées. Tellement captivant individuellement, je dois alterner constamment mon regard d’un à l’autre pour ne rien manquer de cet incroyable spectacle. Flamboyants, ils sont!

Vidéos de dessins animés vintage présentés en continu derrière eux ajoutant du piquant à l’expérience client.

Incomparable

Deux créateurs d’un son brut mélangeant le punk et le hardcore avec une touche de garage, grunge ainsi que du surf rock. Une musique assumée et passionnée. La distorsion manipulée avec soin est la bienvenue dans leur registre. Je dirais qu’ils me font penser, à certains égards, au groupe australien King Gizzard and the Lizard Wizard.

Sonorité d’exception

Ils sont tight, drettes comme des poteaux. J’en reviens pas comment ça sonne ben à soir. Le mérite revient en partie à la salle L’Anti et au soundman of the night. Je suis estomaqué!

Sur le speed

Edward est aux commandes d’un tournoiement répété de sa baguette tenue dans sa main droite. Je constate que les versions jouées en show sont beaucoup plus rapides, comme c’est souvent le cas. C’est surréaliste!

« Last song. » Cette dernière chanson décolle avec un solo de cymbale. Teen Mortgage, pour l’ensemble de son œuvre, analyse et s’indigne contre la farce sociopolitique qu’est la vie en 2025 ; s’il y a leçon à retenir.

La faim

Je suis redevenu ado le moment d’une soirée. Nous, comme duo, on a Rouge Pompier et les États-Unis ont Teen Mortgage. Je tiens à souligner le travail exemplaire de l’éclairagiste. Good job body!

Nourris par la créativité que nous venons de vivre nous sommes, mais le ventre finit par crier. Seul espoir, un McDo 24 heures ouvert pour nos appétits insatiables. On s’enfile des trios et des poutines tant attendus. C’est bon dans le bedon!

Prochain arrêt musical au CEM pour les ressuscités WD-40.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Marie-Joëlle Tremblay

Révision : Marie-Eve Landry

L’article Teen Mortgage, soyons adulescents avec le duo explosif est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Si vous voulez vivre le trip complet, je vous invite à débuter votre lecture avec mon article racontant mon premier jour 1 au Pouzza FEST.

Commanditaires essentiels

Le Pouzza Fest 13 est commandité principalement par la Microbrasserie Pit Caribou. Les Instruments de musique Long & McQuade amplifient le festival. La liste de sponsors est longue, chacun est tout aussi important du premier au dernier. En résulte une réussite de grande envergure.

Merci des milliers de fois au Pouzza Fest et au Bad Crew de me permettre d’analyser la musique punk sous tous ses angles.

En début d’après-midi, Les Foufounes Électriques se transforment en marché aux puces avec des tables de merch des bands faisant partie de la riche programmation. Quelques emplettes complétées et je m’en vais me gaver d’un colossal déjeuner sucré-salé.

14 heures 15, j’ai rendez-vous avec un gala de lutte. Un ring a été installé au Jardin des bières.

Avec cette pluie battante, nous choisissons une autre activité intérieure. Nous allons chez Arcade MTL nous dégourdir les jointures avec une grosse 50.

Les orages ne cessent pas, à notre grand désarroi. Pas le choix de se motiver pour trois groupes que je ne manquerais pour aucune raison.

Thunder Queens

17 heures 40 et c’est Thunder Queens au Jardin des bières. L’ayant écouté d’avance pour me convaincre, je me suis procuré l’album Strike One en format vinyle.

Trio de jeunes femmes impressionnantes qui occupent toute la place sur la grande scène, à l’extérieur. Violet, Lola et Clara œuvrent dans le punk grunge depuis London en Ontario. La reine de la batterie à la moumoute frisée établit ses bases et les autres n’ont tout simplement pas le choix de suivre. Elles ont créé leur propre son correspondant à leur identité, à leur personnalité. Leurs compositions concordent avec l’ambiance pluvieuse et les reines frappent comme le tonnerre. Le nom de ce groupe est immédiatement gravé dans ma mémoire.

Je suis tellement détrempé de partout que je suis congelé. Je vais me chercher une poutine bien chaude dans les foodtrucks à encourager, un rush de calories.

Enfants sauvages

18 heures 30, les Enfants sauvages s’amènent sur la scène mouillée. Ils sont de la ville de Québec et excellent dans le punk garage ben sale. Je les ai vus en shows maintes fois. Les voyous arrivent avec du nouveau matériel se retrouvant sur leur troisième album Avant la mort, enregistré one shot live et paru le 16 mai 2025.

Rox arbore maintenant des cheveux plus courts aux épaules. Elle est couverte d’un t-shirt bedaine. Elle se donne à fond et saute sans arrêt. Dr. Acula redéfinit les barèmes de la guit, Burger Max fait sortir le meilleur de sa basse rasoir, Etienne A/V le bassiste aux mains magiques et Nic-En-Chest pioche le drum. Le trash s’intensifie sous le battant des précipitations abondantes. La bouette virevolte dans les airs, mes pantalons s’en voient salis même si je suis aux abords du troupeau. Setlist incluant des valeurs sûres et de nouvelles compositions. Ne manquez pas leur opéra punk présenté une seule fois à l’Arquemuse situé à Québec le 6 juin prochain. Vive le punk qui peut être aussi une forme de poésie !

Subhumans

19 heures 20, enfin Subhumans au Jardin des bières. Je suis encore plus détrempé que lors des deux groupes pavant la voie à ces légendes du Royaume-Uni. Nous sommes choyés, les êtres de cette formation en sol québécois sont : Bruce, Dick, Phil et Trotsky.

Les sous-humains sont les maitres de l’anarchopunk depuis 1981. Âgés, mais crinqués, dans une forme resplendissante. Leurs discours engagés et politiques sont toujours d’actualité. Revendicateurs ayant comme armes de combat leurs instruments de musique. Il fait de plus en plus froid. Orteils et doigts engourdis : pas grave, la musique me réchauffe. Je demeure en mouvement au rythme de Subhumans. Le sol sableux n’est plus qu’une mare de boue qui est propulsée avec une hauteur variable selon la violence de la danse punk en cours. Cette scène me rappelle, par instants, Bérurier Noir sur les plaines d’Abraham dans des conditions météorologiques semblables. Une performance aussi inoubliable et formidable qui vaut tous les efforts demandés. Ben hâte de spinner leurs vinyles en me remémorant ce chapitre pittoresque !

Je rêve d’une douche chaude et de vêtements plus secs, mais ça devra encore attendre…

F.Y.P

J’accours pour pogner F.Y.P, the Five Year Plan, aux Foufs même si le band startait à 20 heures. De 1989 à 1999, le groupe a eu un total de 20 membres différents. En partant, c’était un one-man band accompagné d’une médiocre Fisher Price drum machine. Alors, je suis chanceux de pouvoir profiter de ce groupe live, car il n’est pas très actif.

Je ne suis pas le seul qui avait cet itinéraire en vue. Tous les spectateurs sont entassés comme des sardines, recherchant la chaleur. Oh que ça fait du bien d’avoir quatre murs et un toit, le confort. Les punk rockeurs de Los Angeles en Californie sont dynamiques. Je ressens la vague californienne, mais à leur sauce. F.Y.P a su se définir et s’est trouvé sa niche personnelle. À écouter de nouveau !

Récompense méritée, je vais aller-retour à ma chambre d’hôtel me refaire une beauté.

Maxime Gervais

Pendant ce temps…

C’est toujours quand on quitte une gang qu’il se passe de quoi de notable. Mon chummy aperçoit Maxime Gervais au bar et lui dit « Salut Max, je n’aurais jamais pu me rendre à cette troisième journée du Pouzza sans mes patchs pour le dos ». Max de répondre « Quoi ? ». « Attends, je vais te montrer. » Maxime s’exclame « Je vois juste ton trou de balle. » Mon ami se met à lui sonder le dos avec sa main pour la ressortir enduite d’un gel. « Ouach ! » Il s’essuie, finit par décoller sa patch et la montre toute dégoulinante. La Palme d’or pour l’anecdote de notre Pouzza FEST, ancrée dans les annales.

Jerkoff Diary

Je suis de retour. Go pour la poursuite des hostilités que le Pouzza FEST a à offrir…

Je me transfère au Café Cléopâtre. À 20 heures 40, Jerkoff Diary secoue les fondations du stage. C’est de la nouveauté dans mon cas. Qualifié de drunkpunk et ladynoise, ce qui m’aide à donner une appellation à son style musical. La formule appliquée fonctionne, la foule s’excite. La chanteuse impose sa loi, sa vision de la musique aux racines de Toronto en Ontario. À surveiller !

Hood Rats

21 heures 30, Hood Rats. Ça se passe encore au super Café Cléopâtre. Plus récent album disponible en format vinyle : Crime, Hysteria & Useless Information contenant 14 titres, depuis avril 2024.

J’ai connu cette formation en première partie d’Agent Orange au Bar Le Ritz et je suis devenu un fan sur le champ. Je suis donc enthousiasme de remettre ça avec ces malades de Montréal. Le groupe se situe dans ma talle de prédilection avec son old school rock and roll. Occupied Territory, Fuck The Police et We Can Be Zeros sont jouées au cours du setlist. J’en suis ravi, car lors de mon spectacle antérieur, Hood Rats n’avait pas ce nouveau répertoire à son actif. Une leçon de punk garage ben crasseux !

Conditions Apply

Je peux une fois de plus demeurer dans le confort du Café Cléopâtre. Il est 22 heures 20 et c’est au tour de Conditions Apply. À la première tone, nous avons tous capoté. Du punk hardcore dans ta yeule. Des passes Oi! menant à une musique hallucinante. Deux mâles dominants au front et une fille à lunettes à la batterie. Les Montréalais sont fâchés et passionnés à fond. J’achète les yeux fermés !

Iron Chic

Je décide de continuer la nuit avec Iron Chic aux Foufounes Électriques à 23 heures. Ils arrivent de Huntington Station à New York. Les cinq mecs jouent une autre palette de couleurs, le pop punk emo. Quelle maîtrise !

Dig It Up

En dessous de nos pieds, Dig It Up de Montréal arrive au Cabaret des Foufs à 23 heures 45. Il y a un problème : pu de jus électrique, plus rien ne s’allume. Quelques minutes de retard et c’est parti. Les barbus fâchés sont dans la catégorie à la fois du hardcore et du post-hardcore. Voix rauque et juste pour appuyer le mix. Le party est ici à soir, nous sommes prêts à recevoir le lundi 19 mai.

Samiam

Je suis curieux d’aller à la rencontre de Samiam en haut, même s’il est passé minuit. Ils en ont fait du chemin à partir de leur Los Angeles. Ces hard rockeurs sont dans le portrait depuis 1990 : des vieux routiers. Des tournées avec Bad Religion, Green Day, The Offspring… Ils ont contribué à l’invention du emotionally heavy melodic hard rock.

Gang Band

Un troisième lendemain veille nous attend de pied ferme demain matin. Dix formations complètent ma dernière journée du Pouzza Fest. Défi physique accompli, mais également mental. 31 bands en trois jours, tout un gang band. Repos du guerrier, deux jours de congé planifiés pour m’en remettre. On n’a plus 20 ans. J’en reviens la tête débordant de souvenirs impérissables.

Pour une dernière fois, je suis vraiment désolé pour les groupes que je n’ai pas pu admirer. Un gros Merci à l’organisation, au bénévolat, aux commandites, aux artistes et aux spectateurs de contribuer dans l’entraide. C’est beau à voir ! Regardez les prises de vue à couper le souffle réussies par notre photographe Pat Frost, ainsi que les vidéos publiés sur la page du Bad Crew.

L’an prochain, je sais encore où passer du bon temps pendant la fin de semaine de la fête des Patriotes. Les dates sont fixées pour les 15, 16 et 17 mai 2026. Le Pouzza, c’est un farfadet qui exauce tous nos vœux et qui nous offre des cadeaux en termes de découvertes. C’est un rendez-vous !

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Valérie Lapierre

Révision : Julie Fortin

L’article Pouzza Fest, survivre au troisième jour pour Subhumans est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Si ce n’est pas déjà fait, je vous invite à lire mon article racontant mon premier jour au Pouzza FEST.

On se « botte le cul » pour aller s’imprégner de la ville de Montréal pendant l’après-midi. Avec mon pote collectionneur de musique, surtout de vinyles, on prend d’assaut la meilleure boutique : Sonik Records. Et puis, petit tour à l’arcade PLAYMIND.

Après avoir passé devant ce commerce à de nombreuses reprises depuis mon arrivée, j’arrête nous chercher des beignes chez Homer’s. Boost de sucre qui est le bienvenu. Restartons la machine…

Généreuses commandites

Le principal commanditaire du Pouzza FEST 13 est : Microbrasserie Pit Caribou. Le festival est amplifié par les Instruments de musique Long & McQuade et une panoplie d’autres qui sont tout autant indispensables.

Je remercie du fond du cœur le Pouzza FEST et le Bad Crew de m’accorder ce privilège de couvrir ce rassemblement punk.

Fat Heaven

Mon habituel compagnon de shows me conseille fortement Fat Heaven. On se rend au Turbo Haüs pour 17 heures 10. Ce trio de Brooklyn a lancé son album Trash Life en février 2023.

La machine du Pouzza FEST est officiellement repartie. Jack, Travis et Gayla nous jouent leur meilleur pop punk rock avec toute la finesse qu’on leur connait. Un chanteur moustachu bien couetté. Setlist sur cellulaire suivi par le bassiste. Batteuse adorant le rose, une ravissante maîtresse des baguettes. Des textes sensibles et pourvus de sens. Je suis un nouvel adepte de Fat Heaven !

Burly Wood

Nous prenons la décision, sur le champ, de demeurer stagnants chez Turbo Haüs. On reste ben stashé à même place pour un deuxième tour de roue icitte. Nous sommes tous tombés en amour avec cette belle petite salle.

À 18 heures 10, c’est Burly Wood. Tout chaud, brûlant est leur album Horror Vacui sorti en décembre 2024.

Composé d’ex-membres de différents groupes de la scène locale : PL Mafia, Pif Paf Hangover, Apple blue. Quatuor montréalais de punk rock grunge mélodique aux influences éclatées. Les gars exécutent à merveille un efficace mélange de musique heavy et groove, mais aussi mélodique. Le bassiste est énervé comme un ado incontrôlable. Une autre enchanteresse découverte !

Teenage Halloween

Il est l’heure de retourner aux Foufounes Électriques pour Teenage Halloween à 19 heures 40. Plus récente création l’album Till You Return, pondu en octobre 2023.

On nous sert un punk emo power pop qui est né à Asbury Park au New Jersey. Le frisé à la voix calfeutrée ayant à sa gauche la bassiste aux douces notes. À sa droite, un guitariste dont on ressent les émotions à travers son manche. À l’arrière, un batteur à la grosse moustache qui donne la puissance attendue pour soutenir sa gang.

Mile End

Une grosse décision vient d’être prise. Ma partenaire de sensations fortes et moi nous déplaçons vers La Toscadura, une salle à 25 minutes de marche. Nous avons été épatés par Mile End dans le char en montant.

20 heures 25, nous avons malheureusement un petit cinq minutes de retard. La fureur est déjà dans place. Le groupe de Brampton en Ontario s’y connait en termes de hardcore. Plusieurs crinqués dansent le moshpit. Vaut mieux se tenir plus éloigné. Je n’ai jamais vu ce move live devant moi, car ce n’est pas commun dans les shows que je fréquente habituellement. Tout est coordonné, chaque guerrier a son territoire pour faire aller ses bras en moulinette. Des coups de pied et aussi des side kicks sont lancés dans les airs. J’ai même droit à des culbutes et des roulades consécutives.

La musique agressive se marie à tous ces mouvements permettant de libérer l’agressivité. Chanteur frisé moustachu à barniques, s’exprimant d’une façon rappelant parfois le rap. C’est saccadé, ça monte en crescendo sans limite visible. La dernière chanson, détonnée, crée un rassemblement des fans à leurs pieds pour scander haut et très fort les paroles en relevant le singer.

Je me procure un de leur album disponible en format vinyle sur leur table de merch. Jusqu’à maintenant, ma plus grande surprise du jour !

Brutal Youth

Long périple pour revenir aux Foufs, cuisses en feu avant notre arrivée. Nous sommes sur place même un peu d’avance pour Brutal Youth qui joue à 21 heures 45. Je connais et j’avais hâte que ce soit le tour des Torontois.

En avril 2023, ils ont fait la parution de leur album Rebuilding Year.

Patty O’Lantern assurant le vocal. Sa signature ce sont des coups de micro dans le front. Je me suis fait raconter qu’à un certain show, il en est venu à se retrouver à pisser le sang. Le seul autre chanteur que j’ai vu faire ce manège est Wattie de The Exploited. Un saut n’attendant pas l’autre, s’élançant avec ses courts shorts style boxers lui autorisant cette souplesse.

Je suis témoin de brutalité pure. Dustin Campbell mitraille ses drums sans remords. Kyle Hynes fouette sa basse à la faire tordre. Greg Hounsell laisse parler sa créativité par le biais de sa guitare, d’une rapidité fulgurante. C’est tellement dix fois meilleur qu’à l’écoute de leurs albums. Je me sens vivant !

Le voici mon coup de cœur en cette deuxième journée du Pouzza FEST : Brutal Youth.

Teens in Trouble

À 22 heures 40, nous rejoignons Teens in Trouble qui est déjà en action au Cabaret Fouf. Ils sont arrivés à sortir leur premier album What’s Mine.

Dès que mes oreilles entendent leur musique, j’en veux plus. Lizzie, Randy, Henry et Sim sont en forme. Vocal féminin harmonisé avec les trois autres instruments l’accompagnant. De pièces solides flirtant avec un punk rock indie alternatif, saupoudré d’un son « garage ». Un habile pont musical entre le passé et le présent de la scène.

Je ne cesse de faire d’extraordinaires découvertes imprévues. Une autre facette du concept Pouzza Fest.

Your Pal Bill

Your Pal Bill nous transporte au Théâtre Sainte-Catherine pour 23 heures.

Allez écouter leur album tout frais, Ruins Everything, datant de novembre 2024.

Leur projet musical est aussi simple que d’avoir du plaisir à jouer entre amis. Les Ontariens sont adeptes des évènements punk rock et performer devant public. Le trio pop punk alternative est sua coche. Ajout à ma liste d’écoute.

Dutch Nuggets

Direction Café Cléopâtre afin d’admirer Dutch Nuggets. L’album Fishbowl’d! sort des presses à vinyle vers sa mise en vente depuis avril 2025 seulement.

J’arrive quelques minutes plus tard que 23 heures 20 et la salle dégage une chaleur intense. Ces Montréalais sont : Francis Desaulniers à la guitare, François Lelièvre à la batterie, Gabriel Malette au vocal avec sa guit et Pierre-Luc Wagner s’occupe de la basse. Ça rentre au poste. Les quatre rockeurs nous garochent leur rapide et mélodique punk rock, mais ils ont un petit quelque chose de plus que les autres. Des allusions au hardcore, des riffs plus hard. Un nom à retenir assurément.

NOBRO

Le prochain groupe que je ne veux absolument pas looper est NOBRO aux Foufounes Électriques à 0 heure 10. Gagnant JUNO 2025 pour l’album rock de l’année : Set Your Pussy Free.

Malencontreuse problématique en cours afin de réussir à faire fonctionner les cinq instruments nécessaires simultanément. 0 heure 39, gros retard. Ça fait un bail que je veux croiser leur route. Enfin, j’y suis !

Démarrage en force avec leur punk de Montréal. Cinq filles, ça fait beaucoup de boules d’énergie qui s’entrechoquent. Leur sonorité est complétée par un synthé mené par une disjonctée. Je profite pleinement de leur manège, que ce soit au niveau de leur stage ou des hauteurs de la mezzanine. Elles en ont rien à foutre de tout et rien, attitude dégagée. NOBRO rules !

Subb

Dans la journée d’hier, nous avons entendu des rumeurs d’un show caché, Subb serait le groupe supplémentaire à la programmation. Tout à l’heure, ça a été confirmé pis ça se passe au Café Cléopâtre. Subb fait donc un retour, actif précédemment de 1995 à 2010 et de 2015 à 2019. Les gars se sont même permis de la nouveauté en enregistrant le split EP Cat Songs, en collaboration avec Mudie en 2024.

Je suis excessivement excité de retrouver ce groupe punk ska fétiche du Québec. Je n’ai pas revu Subb depuis l’époque lointaine du Vans Warped Tour. Les cinq musiciens nous clanchent leurs hits et ils n’ont rien perdu de leur talent. Leur vibe et leur son sont uniques. Je me laisse porter, emporter par leur musique qui me manquait. Nostalgie, tu me tiens.

Aux 2/3

Je suis à ligne d’arrivée de ce second jour Pouzza Fest. Plus amoché qu’hier, mais moins que demain. Je l’espère du moins. Les survivants méritent un repos, après avoir assisté aux shows de dix groupes. Une troisième épopée nous attend de pied ferme, demain le dimanche 18 mai.

Encore une fois, mes excuses sont dirigées vers les groupes que je n’ai pas pu croiser aujourd’hui. J’aurai vos noms en tête lorsque d’autres spectacles seront annoncés. Merci aux organisateurs, bénévoles, commanditaires, musiciens et aux fans d’être là et de vous entraider. Visionnez les vidéos sur la page du Bad Crew ainsi que les époustouflants clichés de notre photographe Pat Frost.

Je vous invite à poursuivre votre lecture avec mon autre article racontant mon jour 3 au Pouzza FEST.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Val Girard

Révision : Julie Fortin

L’article Pouzza FEST, deuxième jour et premier lendemain de veille est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Le Pouzza se tient du 16 au 18 mai au centre-ville de Montréal, son downtown. La ville de Montréal est envahie par plus de 150 bands provenant des quatre coins du globe. Pour ma part, la grosse tête d’affiche a fait pencher la balance : Subhumans. Je les adore et je ne les ai jamais vus live.

Rien de possible sans des commandites

Pouzza FEST 13, présenté par leur principal commanditaire : Microbrasserie Pit Caribou. Amplifié par les Instruments de musique Long & McQuade. Ainsi que de nombreux autres qui feraient que sans leur appui, ce festival serait impossible à tenir.

Planning audacieux

Comme un bon élève, un érudit, j’ai écouté tous les groupes qui seront en action. Je me suis concocté une liste de ceux qui m’avaient accroché. Élimination cruelle lorsque deux formations se voient contraintes de jouer en même temps, des choix déchirants s’établissent. J’en ai 29 à contempler en trois journées, un bon défi physique m’attend.

Pouzza, dans quelle langue tu me parles ?

Son nom est la fusion des deux mets typiquement montréalais, qu’on retrouve à tous les coins de rue : la poutine et la pizza « pou » + « zza ».

Salles accueillantes

Le Pouzza FEST 2025 ça se passe à l’intérieur et aussi à l’extérieur. Le « Jardin des bières » est aménagé présentant une grande scène extérieure. Tous les shows y étant présentés sont offerts gratuitement, même Subhumans.

Dix merveilleuses salles participent au volet payant : Foufounes Électriques, Cabaret Fouf, Club Soda, Théâtre Sainte-Catherine, Turbo Haüs, Café Cléopâtre, Cabaret du MEM, Café Big Trouble, La Toscadura, Blue Dog. Pour y accéder, vous devez détenir une passe ou vous pouvez payer à l’unité.

C’est un départ

Nous sommes quatre pour cette aventure rocambolesque. Départ à 9 heures de Chicoutimi-Nord, cinq heures de route à attaquer. Le roadtrip passe très vite et nous arrivons dans la métropole vers 15 heures. Premier arrêt à notre hôtel, habituel quartier général, voisin des Foufs.

Notre mission de départ à accomplir est de passer rapido au CENTRAL récupérer nos passes. La clef universelle pour accéder à tous, tous les spectacles. Mes remerciements sont adressés au Pouzza FEST et au Bad Crew de m’accorder ce privilège de couvrir ce cirque punk.

Je vais perdre ma virginité du Pouzza FEST aux Foufounes Électriques, plaque tournante de la musique underground.

Rope Skills

Il est 17 heures 30 et c’est Kate du groupe Rope Skills en solo qui est assise sur l’immense scène. En temps normal, elle est accompagnée de ses deux amies : Pesca et Pisco. Les filles de Montréal livrent un punk rock grunge.

Du bout de son bras musclé, la guit sèche se fait torcher. Son chant est vigoureux et empreint d’émotivité. Je suis bien réchauffé et prêt à en prendre de la musique.

PRINCESSES

À 17 heures 50, je descends au Cabaret Fouf spécialement pour ce band de filles que j’ai spotté : PRINCESSES. Power trio rock alternatif francophone de Montréal. Leur album a paru en format vinyle en novembre 2024.

Dès l’amorce, on nous sert des textes incroyables en français, des refrains accrocheurs. Je trouve qu’elles effleurent aussi le stoner, leur son est lourd avec une basse omniprésente. Une bonne guitare pour épauler cette excellence. La batterie est entre de bonnes mains avec la personne masquée d’un visage blanc et sourire rouge, comme une poupée de verre. De la jeune relève à surveiller…

Hasty

Il est temps de se dégourdir les pattes pour se déplacer au Café Cléopâtre. Ce n’est pas naturel pour moi d’entrer dans un bar de danseuses pour assister à un show de musique et non érotique.

À 18 heures 10, c’est Hasty. C’est un groupe comptant trois New-Yorkais. Un album EP de quatre tunes, sorti en août 2024 et disponible en cassette.

Mignonne chanteuse dans sa robe rouge au col blanc. Michelle est la jeunesse incarnée, on ressent toute sa fougue dans son jeu vocal et ses cinq cordes. Danny l’appuie au chant pendant qu’il manie sa basse du haut de ses jarretelles ou bas de nylon. Mikey leur dicte le rythme avec ses drums. Hasty ! J’en veux encore !

Los Bozos

Il est temps de découvrir un autre bar avec un stage : le Turbo Haüs. Il faut que je sois là pour 19 heures, il y a Los Bozos.

Le groupe est formé d’un quatuor de trippeux : Chris, Lee, Travis et Tommy. Les Montréalais jouent du punk hardcore avec une touche de trash. Nous pouvons nous délecter de leur démo Free Candy de cinq titres.

Un des musiciens porte un nez de clown rouge, qui a vite débarrassé le plancher. Fast play, c’est rapide en sale. La basse est forte, j’aime ça. Chant aigu, agressif, pas agressant. Nouvelle chanson jouée pour nous.

Je suis tombé sous le charme de cet emplacement bien aménagé pour des shows survoltés.

Les Marmottes Aplaties

À 20 heures 20, j’ajoute une couche de protection : mon manteau de pluie. Pas le choix, des averses seront des nôtres. Je vais fouler la terre du « Jardin des bières ». Je vais me chercher une poutine dans les foodtrucks, important de les encourager.

Les Marmottes Aplaties, groupe chéri qui n’a plus besoin de présentation formelle, chevauche les planches mouillées du Pouzza FEST. Autre grand groupe que je n’ai pas encore eu la chance de voir performer devant moi.

Vêtus de leur traditionnelle chienne orange. Arborant fièrement leur tête désormais grisonnante, symbolique de leur sagesse et expérience éclatante. N’ayant pas de nouveau stock, t’es certain d’obtenir leurs bons vieux hits. Bien entendu, ils enlignent leur classique Détruire. Bruno, Sébastien et Martin se sont défoncés, ils ont ensoleillé ce moment gravé dans ma mémoire à jamais et nous ont comblés.

Death Pose

Je m’en vais emmagasiner de la chaleur dans un édifice pas encore visité : le Théâtre Sainte-Catherine. Doté d’une petite mezzanine, lui donnant tout son cachet.

À 21 heures 20, c’est Death Pose, de Chicago, qui est attendu. Les quatre hommes font dans le heavy. L’album Midnight Society, datant d’octobre 2023, est composé de 13 pièces.

Leur sonorité incendiaire expose un punk post-hardcore influencé par le noise rock. Leurs lyrics sont sombres, prennent position sur des actions politiques, des intolérances religieuses… Une trame sonore sur l’expérience humaine.

Pet Symmetry

De retour aux Foufs pour Pet Symmetry. Erik, Marcus et Evan forment Pet Sym, de la musique pour le peuple en provenance de Chicago. Nouvel album depuis mai 2025 nommé Big Symmetry.

Trois casquettes blanches de style mécanicien avec un one-piece bleu, voilà leur accoutrement. Ils sont adroits dans leur domaine d’expertise : le punk emo pop.

Raygun Cowboys

Je me laisse porter un étage plus bas à 22 heures 10 pour croiser le regard des Raygun Cowboys au Cabaret Fouf. Tournée en cours pour le 25^e anniversaire des natifs d’Edmonton.

Fortune and Glory, Pleasure and Pain qui s’est présenté en octobre 2023. Je l’ai acheté dès sa parution pour aller rejoindre tous leurs autres albums dans ma collection.

Encore un fois, un band qui sera rayé de ma wishlist. Ils sont cinq à marteler leur rock ’n’ roll psychobilly. Trompettiste surplombé de sa haute crête rouge vif. Je suis en extase !

GUHN TWEI

Je visite à nouveau le Théâtre Sainte-Catherine à 23 heures pour : GUHN TWEI. Quatre musiciens, dont une dame occupant la guitare. Vus au GAMIQ, où ils en sont ressortis gagnants de l’album métal de l’année. Ce bijou de juillet 2024 se prénomme Capitale de l’arsenic.

Ils débattent d’enjeux sociaux, politiques, territoriaux, de la réalité de leur région : Rouyn-Noranda. Par le biais du death metal hardcore industriel, ils font passer leur message. C’est cru, direct, violent, ce que l’on redemande.

American Steel

23 heures 40, comeback to Foufounes Électriques avec American Steel.

Les quatre Californiens d’Oakland connaissent leur punk rock. Nous sommes à l’étroit, victimes de leur popularité. Pas un moment de répit pour respirer et c’est déjà fini. Au Pouza FEST, ce sont de courtes et intenses jouissances.

Drug Church

Une heure du mat’ bien sonnée. J’accours au Club Soda pour ne pas manquer Drug Church directement de New York. Je n’y ai jamais mis les pieds. J’aime bien son setup, l’ambiance dans laquelle je suis plongé.

Leur album PRUDE a vu le jour en octobre 2024, empli de leur alternative hardcore.

Dès les premières emportées, le chanteur est déchaîné. Défilant ses paroles avec un débit autoritaire. Que c’est bon ! Wow ! Tout un wake up call en ce samedi matin, le 17 mai nouvellement arrivé. Autoroute de bodysurfing, rien de moins. Les plus téméraires se lancent comme un homme-canon, de vrais missiles humains. Succès et échecs, nous sommes témoins. Mon coup de cœur sans hésitation pour mon jour 1 vécu au Pouzza FEST.

Hangover, je t’attends

Il est très tard et cette première soirée, bien garnie de 11 bands, tire à sa fin, mais ce n’est pas la finalité de ma virée. Je m’excuse auprès des groupes que je n’ai pas eu l’occasion de voir, ce n’est que partie remise, et vous faites maintenant partie de ma liste de connaissances.

Je remercie les organisateurs, bénévoles, commanditaires, musiciens et les fans de rendre toute cette magie possible. Visionnez les vidéos sur la page du Bad Crew ainsi que les superbes galeries de photos prises par notre photographe Pat Frost.

Je vous invite à poursuivre votre lecture avec mon autre article racontant le jour 2 du Pouzza FEST.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Val Girard

Révision : Julie Fortin

L’article Pouzza FEST, mon baptême enivrant du 16 mai est apparu en premier sur Le Bad Crew.

40 Years, 40 Cities, 40 Songs

Le lieu culte soigneusement sélectionné était l’esplanade du Stade Olympique. Je vous dévoile déjà un punch évident : les clichés obtenus sont sublimes avec cette toile grandiose en guise d’arrière-plan. Ce cirque a été pris en charge par 77 Montréal. NOFX s’est engagé envers ses fans de livrer un setlist de 40 chansons différentes d’une ville à l’autre.

Fat Wreck Chords

Un dernier joueur à ne pas négliger est Fat Wreck Chords, label fondé par le leader de NOFX : Fat Mike. Un DVD intitulé A Fat Wreck retrace le parcours de cette entreprise continuellement en expansion et de ses tentacules. Il a flairé l’opportunité et a canalisé la poussée principalement du mouvement skate punk saupoudré d’autres flux musicaux tels que le reggae, le ska, le hardcore etc. Je vous recommande fortement son livre autobiographique The Hepatitis Bathtub and Other Stories. Surtout en version anglaise pour avoir l’essence propre de ses propos, parsemés d’anecdotes, d’histoires sans queue ni tête et hilarantes d’une page à l’autre.

Comme pressenti, sept groupes ont été ajoutés à ce trip punk. J’ai eu des flashbacks de mes aventures vécues aux multiples Vans Warped Tour pendant mon adolescence et ma jeunesse.

Foufounes électriques dans la noirceur de Messora

Nous sommes montés une gang de cinq joyeux lurons dans le même véhicule à partir du Saguenay. La stratégie en place est d’arriver à Montréal le vendredi. Notre déchausse s’est amorcée aux Foufounes électriques, notre salle de spectacle montréalaise chouchou et un incontournable.

La scène accueillait des groupes de black métal. À l’heure de notre arrivée, les dernières minutes s’écoulaient et les descendants du diable en personne nous ont fait la démonstration du talent de : Messora.

Stade olympique, ouvre-toi

Les portes ouvrent à midi et à 12h15 mes pieds sont sur le sol du splendide site. Je me dirige vers les nombreuses tables de merch et une fois le parcours complété, voici la marchandise onéreuse de NOFX récoltée : une casquette, un sticker et une chemise.

Le logo de la tournée est un squelette jumelé à une crème glacée que l’on retrouve sur les items à collectionner. Il habille les deux immenses banderoles dressées à gauche et droite du stage devant le Stade Saputo.

Speed Massacre

Speed Massacre, groupe pop punk, est en tête de file du lineup.

Guillaume Beauregard des Vulgaires Machins assurait anciennement la guitare. Nous avons détecté deux compositeurs, alternant de style musical.

Ils ont terminé leurs efforts habilement déployés après 25 trop courtes minutes.

Béton Armé

La suite est assurée par Béton Armé, band punk oi! de Montréal que j’affectionne particulièrement et dont je possède tout le contenu. J’ai acheté en vinyle leur petit dernier paru récemment ainsi qu’un t-shirt.

Ça fait un bail que je désire les voir en show et je suis comblé.

Je suis agréablement surpris par la dévotion du chanteur exposé qui se laisse aller avec un déhanchement fluide et dynamique.

Scream

Scream s’écrie avec ses riffs hardcore émanant de Washington.

Découverte appréciée s’ajoutant à mon bagage musical.

On sue à grosses gouttes, mais le soleil est camouflé par des nuages passagers et un vent circule. Deux boyaux d’arrosage arrosent la foule sans cesse grandissante.

Codefendants

Codefendants a été ma vedette émotionnelle de la journée. Je les écoute régulièrement depuis qu’un ami albertain me les a recommandés suite au succès immédiat de leur premier album en 2023.

La formation surfe sur plusieurs types styles musicaux : punk, rap, hip hop…

Le sang de la Californie coule dans leurs veines. Fat Mike, en est le producteur et un compositeur.

Real McKenzies

Real McKenzies se joint à la parade avec sa maîtrise du irish punk.

Le party lève assurément avec l’incomparable cornemuse et leurs kilts.

Je savoure leur prestance, sans omettre que ce n’est pas mon genre musical de prédilection.

Circle Jerks

Circle Jerks, les vétérans de la place donnent tout comme s’ils avaient encore 20 ans.

Keith Morris, 69 ans, a livré amplement la marchandise. Il était coiffé de son béret débordant de dreads pendant jusqu’au sol. Je suis reparti avec un split sur 7 pouces de Circle Jerks et de Descendents. Mon dernier rendez-vous avec eux remontait à l’Impérial Bell.

Ils devraient donner leurs vitamines du matin aux mecs de NOFX afin qu’ils prolongent encore leur carrière. On sent que le trash est plus violent et l’agressivité monte d’un cran.

The Interrupters

The Interrupters, groupe produit par Tim Armstrong, a allumé les spectateurs avant la livraison du plat principal.

Je les avais vus live à Québec pour l’Halloween à l’Impérial Bell. Aimee est particulièrement charismatique et déborde d’énergie brute.

NOFX

NOFX, arrivé précédemment de Détroit, foule à notre plus grande reconnaissance les planches menant vers 20 000 crinqués. Comme ils l’ont déclaré, ce fût un record d’assistance pour un show dont ils sont le headliner. J’ai vu des poupées gonflables, des bananes Punk in drublic et une chaise roulante en body surfing.

Fat Mike était vêtu d’une jupe en cuir noir, et orné d’oreilles et d’une queue de chat. Plusieurs ne s’attendent pas à ce qui se prépare et sont inconscients du danger en devenir. On a droit à un gigantesque trash ultracompact où il faut bien tenir ses espadrilles rappelant les bons vieux Vans Warped Tour.

Je les ai trouvés en forme et ils ne s’en foutaient pas. Ils n’étaient pas trop affectés pour donner le meilleur d’eux-mêmes et le vocal vieillissant s’est adéquatement exprimé.

Il y a eu insertion d’un interlude, une intermission permettant de prendre quelques remontants. Le chanteur de The Sainte Catherines a rejoint la fête le temps d’une tune. Fat Mike a même prononcé le nom de ma ville, Chicoutimi, dans ses divers discours.

Je me délecte en appréciant chaque seconde que contient leur cadeau d’une heure et 30 minutes. Le son de l’accordéon d’Eric Melvin a été le dernier à retentir en appréhendant l’inévitable fin. Le paysage était peuplé d’interminables accolades en guise d’adieu. Tout le monde était ému et l’émotion agréable était palpable.

Les yeux mouillés

Je ne regrette en rien de ne pas avoir opté pour le passeport de deux jours, pour les vrais guerriers. Mon seul pincement est pour The decline jouée le lendemain. Je me console en me la remémorant à l’Agora de Québec en 2005.

Félicitons l’organisation exemplaire offrant suffisamment de toilettes, d’eau et de restaurants à notre disposition comparativement à d’autres festivals où l’on nous traite comme du bétail. Je vous invite à écouter les live que j’ai postés sur le groupe Facebook Le Bad Crew.

Rédacteur : Patrice Belley

Correctrice: Josée Marcoux

Crédit-photo : Patrice Belley

Révision : Julie Fortin

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