Puisque Alma rénove présentement ses infrastructures, on débarque alors au Clocher comme sur un chantier… mais pour venir s’y amuser. Aux alentours, je n’aperçois que des visages connus. Assurément que le bon monde se rencontre aux bonnes [meilleures] places.

Ouverture en force : Guillotine et Vermine Kaos

Dans l’effervescence ambiante qui ne cesse de croître, Guillotine assure une entrée en matière plutôt musclée. Toute grisée, je savoure leur musique aux tonalités hardcore durant mes petites emplettes à la table de merch’, où Loulou Laviok dédicace son bouquin, Tulaviok is not dead.

Dans la garnotte dehors comme sur le terrazo, nous sommes quelques-uns à nous trémousser, à nous dégourdir, en écoutant Yan Lacombe (voix) nous gueuler les aspects parfois difficiles de l’expérience humaine. Il porte en lui l’énergie sauvage et contagieuse de Guillotine, qui fuse dans toute la place. Le premier set s’achève sur une reprise des Bérus, Pavillon 36, et sur la chanson 50 nuances de gras. La glace est brisée, fondue et même évaporée après une telle performance.

Le temps d’un détour au char, histoire de voyager plus léger, et nous regagnons le Clocher. De ce fait, je manque les premières tunes de Vermine Kaos, mais assiste tout de même à la majeure partie du show, toujours partagée entre l’intérieur et l’extérieur. La foule s’épaissit dans l’intervalle, et les punks s’agitent de plus en plus au son de Corporation Destruction ou de Faussaires de la science, pour ne nommer que ces titres. D’ailleurs, Rondeau (lead) raconte la genèse de cette dernière en introduction : il s’agit en effet de l’une de ses toutes premières compositions. Vermine Kaos achève sa prestation sous un mercure ardent. Maintenant, tous sont plus que chauds pour l’entrée en scène de Tulaviok.

Lire aussi
Buckfest 16 à La Baie : Bon jusqu’à la dernière note

Le “Queue rock” de Tulaviok

L’heure magique arrive enfin. L’énervement grandit. Le crowd réserve un accueil aussi vif que chaleureux à Tulaviok. Cette troupe française, qui chante la queue sans détour depuis les années 80, n’a décidément pas besoin de présentation en ces lieux. Dès les premières notes de Les filles de Camaret, les gens entassés chantent comme un seul punk, ce qui n’est pas sans surprendre les membres du groupe. En effet, la grande majorité des pistes du band sont connues de tous ici. On en gueule les paroles à gorge déployée. De fait, Quand je bande, Zob zob zob, Cinglés ou encore Gros dégueulasse sont reconnues par la foule sans même être nommées.

De plus en plus survoltée, la foule conquise s’emporte au son des hymnes paillards et anarchistes de Tulaviok. Un raz-de-marée de plaisir submerge littéralement l’assistance : hurlements, danse frénétique et bodysurfing sont à l’honneur dans la fosse. Moi-même, j’en suis, et je ne voudrais être ailleurs pour rien au monde. C’est certainement l’événement de l’année pour la scène du Saglac, LE spectacle auquel il fallait absolument participer.

Nina, accessoire de choix

Nina la poupée [gonflable] ayant été retenue contre son gré aux douanes, Tulaviok précipite sa version québécoise dans les bras de la foule lors de la chanson du même nom. Elle butine et vole dans les airs, portée de main en main durant la dernière partie du spectacle. Dans le pit, on s’éclate. L’énergie de la foule est à couper au couteau. Elle se combine pour croître au rythme des accords, exponentielle, presque infinie. Par ailleurs, les mots sont faibles pour décrire l’ambiance à la fois festive et sauvage qui sévit dans la salle : les murs suintent et la bâtisse respire.

Toute bonne chose ayant malheureusement un dénouement, la fin du spectacle s’annonce. Tulaviok quitte la scène sur la promesse d’un retour prochain, après avoir joué pas moins de quatre titres en rappel, dont Sac à gnôle et Skin ou Keupon. Quel spectacle épique !

Après le coït, le repos

Contrairement à mes habitudes, je commande un dernier verre à consommer, le temps de descendre du nuage où j’étais perchée. Dehors, les musiciens de Tulaviok se greffent aux petits groupes qui discutent et partagent certains moments de leur expérience québécoise : la surprise que leurs chansons soient connues, la place donnée avec respect aux femmes présentes dans le pit, l’accueil dithyrambique de la populace à leur endroit. Ils appréhendent avec délice leur prochaine prestation dans la région. Juste d’y penser, j’en salive presque.

Leur première tournée au Québec s’achève le lendemain, par la célébration des 30 ans des Ordures Ioniques, aux Foufs. Gageons qu’il y aura du monde à messe. En définitive, saluons les efforts déployés et l’engagement des organisateurs pour nous offrir la crème de la crème musicale !

* Album photo à venir sur la page du Bad Crew

Rédaction : Julie Fortin

Photographie : Annie Freska Blackburn

Correction & révision : Marie-Eve Landry

L’article Punk et poupées gonflables : Tulaviok @ Café du Clocher est apparu en premier sur Le Bad Crew.

Café du clocher

Ça fait un petit bout que je n’avais pas remis les pieds au Café. Pourtant, sa programmation à venir fait des jaloux: des groupes impensables, inimaginables se pointent la face à Alma : Peter and the Test Tube Babies, Tulaviok, Les Ramoneurs de Menhirs et plus encore…

Du gaz

Je me commande, encore une fois, la délicieuse Jus de rock. Brassée spécialement et exclusivement disponible au Café du Clocher.

Je suis installé au bar et je spot au loin une table de merch qui prend naissance. Je m’approche pour mieux apprécier et je constate que c’est La Cavale qui est installée.

Quel français?

Je me met à jaser avec Antoine, le chanteur, le leader. Je lui explique que je couvre l’événement et que je vais rédiger un article contenant des photos. C’est là qu’il me parle qu’il a déjà écrit pour un webzine appelé Barricade Punk. Le batteur et le bassiste descendent de leur loge au deuxième étage. On parle tous la même langue, le français, mais on ne se comprend pas nécessairement. Les mecs sont hyper sympas. Ils me signent un poster de La Cavale

Jokoko

Il y a aussi Jokoko, artiste dessinateur intégré dans le groupe, fusionnel. Sa spécialité, son dada, c’est surtout la BD. Il dessine les articles du groupe. Il fait la promotion d’un recueil rassemblant une trentaine de bédéistes. Tout au long de la prestation de La Cavale plus tard, il fera un dessin en temps réel, sur une toile, comme il le fait si bien à chaque spectacle.

Brigue

Brigue, ce sont cinq amis de longue date qui font du punk rock ensemble. C’était pour le fun depuis 2017. Ils ont finalement abouti à sortir un album en 2023 sur le label Musique Néfaste de Montréal. Leur signature, ce sont des textes en français, certains lourds de sens et d’autres plus légers. On ressent l’influence de la vague punk rock, qui les a aussi submergés dans les années 90.

Trio de cinq cordes

21h37 précisément, Brigue met les amplis à On. Je vois triple! Un, deux, trois guitares et oui c’est bien ça, la quatrième est une basse. Noire, verte et brune, sont leur couleur respective. Ce qui leur procure une sonorité saturée de guitares attendant chacune son laps de temps de gloire. Riffs, solos, relances, en duo, les trois en harmonie. Adoption d’un tempo augmenté, très agressif.

Drette comme sur le vinyle

Le vocal nous rentre dedans, nous traversant le sternum pour résonner. La batterie monte dans notre colonne vertébrale, saisissant notre squelette en entier. Je suis impressionné par leur professionnalisme, c’est droit leur affaire. Les cinq musiciens sont tight. Ça sonne pile poil comme sur ma table tournante!

Choriste

Du punk noyé de guitare, précisément à un niveau de nage olympique. Je détecte un talent une coche au-dessus de ses camarades pour le guitariste de droite, mais à gauche pour moi. Il est le maître des pédales et s’adonne à de nombreux back vocals.

Il aurait aimé joué davantage et nous également, mais ils doivent céder le ring au combattant musical suivant.

Les Banlieusards

22h32 nous percevons un coup de tonnerre lointain, ce sont Les Banlieusards qui arrivent. Les trois mâles interprètent un hommage aux légendes du regretté groupe Banlieue Rouge. De base, les bands de covers ne m’attirent pas particulièrement, mais first, le groupe honoré n’existe plus et en second lieu, ils m’ont conquis le 25 mai 2024.

Banlieue Rouge

La tempête se lève soudainement à la sortie des premières notes violentes. Wake up! Trip instrumental hallucinant avant que le vocal émerge du micro, à s’y m’éprendre. Expulsion grave et juste de la caisse de résonance humaine du colosse aux cheveux longs. Du bout de ses bras musclés, il s’amuse avec une basse.

Solo

À ses côtés, se trouve un autre musicien qui a fait ses preuves pour assumer le leadership recherché à la guitare pour cet accomplissement trempé de Banlieue Rouge. Faisant aller son tignasse à la mullet de haut en bas en torturant son instrument à cinq cordes. J’ai la gueule à terre, je ne décroche pas de ses doigts si rapides déboulant le manche de sa basse. Respect à Marco!

La foudre frappe

Que dire du batteur. Pour un cataclysme météorologique dévastateur, c’est l’homme qu’il faut. Bon niveau de jeu de baguettes satisfaisant les hautes exigences des compositions hommages. Ça ne prend pas n’importe qui à ce poste charnière. Ils nous présentent Bast, qui nous catapulte un solo sans faille.

Je suis bombardé de hits : Sentinelle, Coyote, Au cœur de la tempête… Ils nous avisent qu’ils suivent pas mal la compil Au cœur de la tempête.

Nostalgie

Banlieue rouge est un groupe québécois dans la catégorie de ceux que j’ai tellement écouté. Je possédais tous leurs CD. Leurs textes francophones à la plume unique, reconnaissable parmi toutes. Je chantais, criais leurs chansons au volant de ma voiture ou dans les brosses.

Sous un ciel

Trois vieux chums qui jouent ensemble depuis longtemps. Banlieue rouge est d’une complexité incomparable à livrer et ils réussissent haut la main. Bonne terminaison avec Sous un ciel écarlate que tous les fans scandent en chœur.

La Cavale

La Cavale s’installe pour se donner en spectacle à 23h25. Un peu d’histoire… Ce groupe punk français est né au Québec, terre d’accueil où ils joueront à 70 reprises en parcourant les années 2016 à 2019. 2019 à 2025 ont été comblées de concerts dans des régions françaises et belges. Ajout à leur originalité avec Jokoko aux crayons à dessin et chœurs depuis peu, en juillet dernier.

Ils sont dûs

Leur trace est laissée par leur parcours musical garni de quatre EP, et deux clips. La Cavale est en phase de composition d’un premier album, à venir en format vinyle.

Expatriés

Ils ont quitté notre belle province, non pas par choix. Modification spontanée en terme de gestion des immigrants et ces pauvres mecs en ont subi les contre-coups. Dès qu’ils pourraient, ils reviendraient bouffer de la poutine et c’est maintenant!

Arrête-moi si tu peux

Le chanteur nous explique gentiment qu’il a été privé de son bassiste et aussi son batteur qui l’ont choké. Plan de dernière minute avec une nouvelle basse et également une nouvelle batterie. « Soyez indulgents, ça va être punk« .

Je suis ravi de pouvoir constater leur musique live. C’est une première dans mon cas. Les bons textes sont étoffés et déviant de la censure. Comparé à bien d’autres bands de punk français, eux ils ont une batterie à l’américaine.

Le jeune panawan drummer pouilleux s’en sort bien. Le bassiste maintient le rythme tout en ne décrochant pas sa paire de yeux du livre de tablatures ouvert devant lui. Il s’acclimate tranquillement. Bienvenue au Québec!

Au tout début de leur show, une toile vierge est disposée sur un chevalet. Jokoko, quatrième membre transfuge dessinateur, se laisse aller en parallèle. Son feutre noir suivant les lignes dictées par la musique punk. Initiative artistique, élan de création en cours…

Un p’tit snack

Le Café du Clocher leur paie la traite avec une tournée de quatre shooters Jager bacon. La gorge bien réchauffée, le leader finit d’évacuer les derniers morceaux de viande entre ses dents et entame une reprise de Parabellum.

Que des tubes

Le morceau de leur deuxième EP a été enregistré par le même mec que l’album live Sans reddition de Banlieue Rouge. Jadis, il y a apposé sa plume et sa fine touche. Tout est dans tout. « Destination, vraiment la dernière que nous jouerons ».

The End

C’est un triomphe pour les trois bands qui se sont dévoués à la musique pour nous. La toile, qui a pris forme devant nous, a été mise aux enchères.

Rédacteur : Patrice Belley

Crédit-photo : Patrice Belley

Correction : Jess Peach

Révision : Marie-Eve Landry

L’article La Cavale, punk français aussi québécois que Les Banlieusards et Brigue est apparu en premier sur Le Bad Crew.