Ce groupe féministe formé en 2014 et inspiré du mouvement Riot grrrl est composé de quatre musicien(ne)s de la diversité sexuelle et de genre.

Jo

Vous reconnaitrez probablement Jo Franken (il, iel en alternance) à la basse qui fait aussi partie des groupes The Friendly Frogs Freak Show, Caniche et Bouge pas. Sur scène, Jo est un chien qui ne peut qu’aboyer pour s’exprimer. Durant le show, pendant qu’il improvisait un solo à la basse, la batterie a embarqué, suivi de Nas à la guitare pour l’accompagner, ce qui en a donné, l’instant d’un moment, une belle progression artistique.

Catherine

Catherine Jeanne-D’Arc (iel, il, elle en alternance) au chant et à la guitare rythmique, est diplômée de l’École supérieure de théâtre, ainsi qu’en création littéraire à l’UQÀM, en plus d’avoir étudié en chant jazz et d’être drag king. Catherine occupe bien tout l’espace sur scène pour capter l’attention et ne se gêne pas pour aller faire un tour dans le public.

Nas et Sara

Nas Ganon (iel) à la guitare lead, docteur en musicologie, a également reçu une formation musicale en jazz et musique populaire au conservatoire d’Aix-en-Provence (France). Cette dernière qui a passé tout le long du show avec une cagoule sur la tête (ouff ça ne devait pas être facile avec cette chaleur) a su exécuter des solos très intéressants qui donnaient sa couleur dans les tounes. Sara Blair (elle), à la batterie, est musicienne autodidacte depuis l’âge de six ans.

Un show qui pique notre curiosité

Je n’avais aucune attente envers ce show et je ne connaissais pas ce groupe. J’ai été surprise par la qualité des pièces jouées, on sent que se sont des musicien(ne)s avec un bon bagage musical. Leur spontanéité sur scène, l’enchaînement des tounes et les rôles de chacun forment un tout plaisant à voir et à écouter. C’est devant une foule participative qui dansait et bougeait constamment que Chârogne a joué des tounes en anglais et en français avec parfois une sonorité plus jazzé, parfois plus groovy, parfois plus punk et parfois plus rock. Un très beau mélange de style avec des paroles engagées propulsées par une voix juste qui donne le ton aux tounes. Comme Catherine l’a mentionné, Chârogne a interprété pour la toute première fois sur scène, un cover Marcia Baila de Les Rita Mitsouko qui fût un très bon choix.

Trigger Warning

Leur dernier album lancé en mai 2023, Trigger Warning, s’est glissé au numéro un du palmarès CHOQ.FM un mois seulement après sa sortie. Celui-ci évoque des thématiques féministes comme la diversité sexuelle et de genre, le droit à l’avortement, l’objectivation du corps des femmes, le non-consentement, les blessures intergénérationnelles et plus encore. Ces thèmes sont abordés de sorte à amener une possible guérison et une force pour l’auditoire, le tout en gardant le côté satirique, dérisoire et provocateur propre à Chârogne.

Pour terminer, le groupe a un beau parcours de scène ayant participé aux festivals Pop Montréal, Gamiq, Pouzza Fest et Les Filminites, en plus d’avoir assuré la première partie d’Hubert Lenoir. La formation continue leur tournée un peu partout au Québec jusqu’au 23 août et le 18 novembre à Saint-Hyacinthe.

Lien pour lire un article d’un autre show de Chârogne : ici

Rédaction : Cynthia Côté

Crédit photos : Cynthia Côté

Correction : Val Girard

Révision : Marie-Eve Landry

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Un mois avant la date officielle j’ai commencé à voir des articles en lien avec cet événement et l’affiche m’a tout de suite interpellé : un fort contraste de noir et blanc sur lequel on peut voir des membres d’un groupe marchant dans une ruelle avec le line up d’inscrit sur le coté droit. Les artistes ayant participés à la création de cette affiche sont d’autant incroyables @lisaczech et @pewpewkid. J’avais déjà entendu parlé des groupes, mais jamais que je les avais vu en live, alors c’était ma chance!

Tracas c’est qui? C’est Kate au chant, Pesca à la batterie (plus voix), Pete à la basse (plus voix) et on compte deux guitaristes et choristes, Alex et Germ. Groupe punk francophone avec des paroles et des rimes très accrocheurs, une chose que j’ai vraiment aimé et qui m’a surpris du groupe, c’est que sur scène, chacun des membres ont la parole ce qui, selon moi, fait en sorte qu’ils s’unissent encore plus. C’est en 2018 que le groupe c’est formé avec Pete et Marie aux vocaux, mais malgré la perte de Marie et toutes les péripéties qu’ils ont vécu, Tracas sortent leur premier EP  »L’autre bord » en 2020. Deux ans de pandémie leur a permis de travailler sur un deuxième EP qui va s’enregistrer en février ou mars avec Kate, le premier depuis son arrivée dans le groupe. Si l’envie vous pogne d’aller les découvrir, ce que je vous conseille fortement, leur prochain concert se fera au Verre Bouteille à Montréal le 11 mars.

https://tracas.bandcamp.com/album/lautre-bord

https://www.instagram.com/tracas.mtl/

En second lieu, il y a eu Sweetmess, nous rappelant clairement les années 90′ avec leurs mélodies et riffs qui nous rendent tous nostalgiques! Nouvelle formation qui a vu le jour ici à Montréal en 2019 par Fabie, également en pleine pandémie, fun fact de la part d’un des membres << We have played only six shows so far and have had to cancel 4 du to covid>>, triste réalité! Très belle prestation de la part des membres qui sont; Fabie comme chanteuse, Chris Riopel à la guitare (aussi ancien membre de Harriers et Kennedy), Alexandre au drum et Guillaume Nadeau à la basse. En mars 2022, ils nous sortent leur premier EP  »Keeping us apart » avec des airs de The Breeders et The Cardigans, ce groupe va te faire faire un petit retour en arrière assurément. Quelques date à ne pas manquer le 24 mars à St-Jean-sur-Richelieu avec Oktoplut ainsi que le 28 avril à Sherbrooke.

https://sweetmessband.bandcamp.com/album/keeping-us-apart

https://www.instagram.com/sweetmessband/

En troisième, Boar God a pris place sur scène. Originaire de Montréal et inspiré du genre  »cold wave » des années 70′ et 80′, on peut sentir la froideur dans leurs sons, parfois un peu plus rapide qui rappel aussi le  »post punk » touchant également différents styles. Très belle découverte qui, depuis une semaine joue en boucle dans mon casque d’écoute. Depuis leur premier EP sorti en 2018, on peut compter trois autres albums, dont  »Forma » qui a particulièrement attiré mon attention avec un style plus  »Shoegaze ». Le groupe a été forme par Éric en 2016 grâce à des petites annonces sur Kijiji, on peut retrouver Sabrina à la basse, Julian à la batterie et Éric à la guitare et au chant. En ce moment, les membres se concentrent sur l’écriture de nouvelles chansons, de recommencer à produire des spectacles et éventuellement planifier une tournée. C’est en repoussant les limites du genre que Boar God se frayera une place sur la scène underground de la ville.

https://boargod.bandcamp.com/album/forma

https://www.instagram.com/boargodband/

Tout nouveau, tout frais! Whoredrobe, groupe Montréalais qui a vu le jour l’an dernier et déjà, on sent un avenir prometteur pour eux, leur dynamique et la synergie qu’elles ont entre elles était parfaite! Utilisant des influences punk, métal et riot, les trois combinés ensemble font d’eux un groupe à ne pas passer à coté. On retrouve Tara à la guitare, Julia à la basse, Toosh au chant et Magali au drum, leur premier single  »Get in my van » frappe très fort. Plusieurs concerts déjà produits à travers la ville et même à l’extérieur en jouant aux cotés de différents groupe punk locaux, les membres s’inspirent de The Distillers, Bowie, Peter Gabriel, Genesis et pour Julia, son cousin Brennan jouant de la guitare pour Hips of Lilith lui est source d’inspiration. Soyez à l’affût de leurs prochaines date si vous ne voulez pas les manquer.

https://www.instagram.com/whoredrobeband/

En dernière partie, Chârogne a fait son apparition en commençant en force avec leur intro  »À vendre ». S’inspirant du mouvement  »Riot grrrl » des années 90′, Chârogne ont commencé à tout casser et c’était excellent! Leurs prestance m’a tout de suite captivé, par leurs paroles, leurs gestes et leurs vêtements sur scène était incroyable. En gros, le groupe s’est fondé en 2014 avec Catherine, la chanteuse principale, puis le reste des membres sont arrivés en 2019 à l’exception de Sara au drum qui a rejoint le groupe en 2018. Nous avons aussi Nas à la guitare ainsi que Jonathan Franken à la basse. Les influences du groupe sont d’autant plus intéressantes, la grosseur du drum est très marquante par ces 7 rototoms qui rappel celui de Rush, la façon dont le tout est amené peut aussi nous rappeler des airs de Les Rita Mitsouko (un groupe français très populaire dans les années 80′) ainsi que Jean Leloup, comme si Catherine nous racontait une histoire. Un groupe qui sait définitivement mettre leurs pieds à terre sur un sujet qui, encore aujourd’hui mérite de se battre! Prochaine date à ne pas manquer, le 23 mai où aura lieu leur lancement d’album aux Foufounes Électriques ainsi que par la suite une tournée provinciale.

https://charogne.bandcamp.com/album/mange-moi-album

https://www.instagram.com/charogne_band/

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